2016年，藝術(shù)史學(xué)者黃專逝世。作為對他逝世十周年的紀念，商務(wù)印書館推出《我們需要一個圖書館嗎？》一書。該書由藝術(shù)史學(xué)者范景中、嚴善錞、范白丁共同主編，以黃專2010年同名講座文稿領(lǐng)銜，同時匯集二十余篇關(guān)于中國古代書畫考辨、西方藝術(shù)史學(xué)史與方法論研究、當代藝術(shù)批判機制與策展實踐，以及對知識分類與圖書館學(xué)的現(xiàn)代反思等文章，編者們希望以這些文章來回應(yīng)這樣一個問題——藝術(shù)如何在知識的分類與文化的理想中獲得新生。

值此書出版，一場名為“共述·共思”的新書發(fā)布會舉辦，黃專的師友、藝術(shù)史學(xué)者、當代藝術(shù)家們也與會進行了分享。

《我們需要一個圖書館嗎？》書影

出生于1958年的黃專是中國當代藝術(shù)領(lǐng)域重要的藝術(shù)史學(xué)者、策展人與機構(gòu)實踐者，曾任OCAT深圳館與OCAT研究中心執(zhí)行館長、何香凝美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)。自上世紀80年代起，黃專以《美術(shù)思潮》《畫廊》等重要刊物為陣地，深度參與中國當代藝術(shù)的思想啟蒙與體系建構(gòu)，先后策劃廣州雙年展、“重新解讀：中國實驗藝術(shù)十年”等重要項目。

黃專將當代藝術(shù)從展覽現(xiàn)場引向知識生產(chǎn)與歷史書寫，本書的名字就源于他的文章《我們需要一個圖書館嗎？》——在當代藝術(shù)亂象、批評標準混亂、歷史記憶隨時可能消散的時代，我們究竟需要一個什么樣的知識場所，來讓藝術(shù)重新獲得歷史位置與文化尊嚴？文章中談?wù)摰牟皇瞧胀▓D書館的功能，而是以藝術(shù)研究、知識生產(chǎn)、歷史書寫為核心，提出一套完整的當代藝術(shù)知識建構(gòu)方案，這也是他后來所有機構(gòu)實踐與學(xué)術(shù)理想的原點。藝術(shù)家隋建國認為，黃專提出的“藝術(shù)圖書館”構(gòu)想，不僅關(guān)乎當代藝術(shù)的檔案保存，也體現(xiàn)了超越當下紛爭、面向未來的某種遠見，有其重要的現(xiàn)實意義。

藝術(shù)家王廣義紀念友人黃專創(chuàng)作的作品《記憶的輪廓》（三聯(lián)幅）

“85美術(shù)新潮”主要發(fā)起者之一、當代藝術(shù)家王廣義回憶，這十年間，藝術(shù)界發(fā)生了許多變化，而他和朋友們每每遇到新的問題，總會在心里默默想：如果黃專在，他會怎么看？“如果說一個人的思想仍然在這個世界上彌漫著，那么他就是永生。”

《被工業(yè)快干漆覆蓋的個人史》 方案 王廣義作品

深圳畫院研究員嚴善錞是本書主編之一。他講起了一個跨越三十多年的故事：上世紀八十年代，他們一群年輕人聚在杭州，心里都揣著一個“瓦爾堡式的圖書館”的夢想。他說：“我們當時就想，要是有一個瓦爾堡式的圖書館，用他們的理念來研究中國藝術(shù)史，不管是古代、近代還是當代，那該多好?！?/p>

藝術(shù)家向京制作了紀錄片《金蟬脫殼》，這個名字來自于黃?！霸E別的話”中的最后一句“死亡只是一種金蟬脫殼”。在紀錄片中，黃專本人的影像與聲音被重新激活，向京回顧：“朋友手里和OCAT的檔案里，林林總總找到很多照片和非常稀少的影像，有段時間我都沉浸在黃老師曾經(jīng)的軌跡里。也回顧著中國當代藝術(shù)從二十世紀八十年代，九十年代隨著經(jīng)濟的發(fā)展，逐漸從‘國外開花’轉(zhuǎn)向影響國內(nèi)的藝術(shù)生態(tài)和行業(yè)的發(fā)展歷程。”

向京分享：“你會意識到，黃專對于當代藝術(shù)的思考以及那些夢想——圖書館、國際講堂、藝術(shù)家個案研究——這些他試圖推動的事情，今天所有這些問題依然還是未解，另一方面你也將意識到，這些工作非常需要繼續(xù)做下去。”

張曉剛被認為是最早把“圖像”作為嚴肅命題引入當代創(chuàng)作與批評的藝術(shù)家，他與黃專的學(xué)術(shù)思考同頻，共同推動了中國當代藝術(shù)從情緒表達轉(zhuǎn)向圖像學(xué)、視覺文化研究。張曉剛提及一個有趣的細節(jié)：“我印象中，黃專其實算國內(nèi)當代藝術(shù)領(lǐng)域第一個非常明確提出‘圖像’概念的批評家。1997年他就在談圖像，那時我們還沒讀過圖像學(xué)。他是我認識的理論家中第一個肯定我按圖像學(xué)邏輯做作品有價值的人。”張曉剛以大半生的創(chuàng)作親身實踐了這一轉(zhuǎn)向，讓圖像不再是風格，而是直面歷史、身份與記憶的方法。

張曉剛展覽現(xiàn)場 松美術(shù)館圖

不止張曉剛受到鼓舞，藝術(shù)家舒群認為：“在黃專之前，藝術(shù)家要么是‘地下人’，要么是‘盲流’。黃專讓藝術(shù)家仿佛有了時尚明星一般的瞬間。他激活多個地方的藝術(shù)生態(tài)，賦予地域藝術(shù)以全國性意義。”

OCAT原館長欒倩則從機構(gòu)實踐的角度談到黃專在機制創(chuàng)新、空間實驗、策展實踐、公共教育以及藝術(shù)生態(tài)構(gòu)建等的創(chuàng)新，“1999年第二屆雕塑展的主題是‘未來城市的生態(tài)與生存方案’，那是1999年，現(xiàn)在是2026年，這個主題依然非常新。黃專的遠見，在那個年代就已經(jīng)顯現(xiàn)。”

黃專