丹青寫詩意 匠心鑄畫魂

點評何家英代表作

何家英，祖籍河北任丘，1957年生于津門，以工筆人物畫馳譽(yù)當(dāng)代畫壇。其幼嗜畫，中學(xué)時得孫長康等工人師傅啟蒙，畢業(yè)后上山下鄉(xiāng)得到鍛煉，后入天津美院學(xué)習(xí)，畢業(yè)后留校任教，自此沉潛藝海，于工筆一途開宗立派，中西相融，自成一家。

街道主任 112x91cm 1981年

二十世紀(jì)八十年代初，何家英從唐宋工筆畫中對其寫實傳統(tǒng)有所領(lǐng)悟，他摒除“紅光亮”、“假大空”的概念化之敝屣，慨然思變，于一九八一年以工筆手法創(chuàng)作《街道主任》，畫中婦人，體態(tài)肥胖，神情高傲，上著一件棉布坎肩，下穿黑色七分“水褲”，捏煙、執(zhí)扇間盡顯得意神態(tài)，似乎一切都在她掌握之中，天津市民大媽形象躍然紙上，呼之欲出。此等形態(tài)非普通市民所能有，實為街道主任是也。好人？壞人？既非亦謬！乃人性復(fù)雜、多樣之呈現(xiàn)，非簡單、概念之形象，人間煙火縈繞其身，一掃時下之陋習(xí)，具有了人文主義之靈光、現(xiàn)實主義之深度，活生生呼之欲出，真切切神形畢現(xiàn)。盡得唐畫之情態(tài)、宋畫之真切、元畫之素雅、現(xiàn)實之質(zhì)樸。一經(jīng)推出，震驚津門畫壇，一顆新星浮出塵沙，以不可阻擋之勢冉冉升起，給天津畫壇帶來了希望。這件作品成為何家英藝術(shù)生涯的轉(zhuǎn)折點，從此，他從一直熱衷的水墨畫轉(zhuǎn)向工筆畫領(lǐng)域，這一轉(zhuǎn)變，竟給中國畫壇帶來不小的影響。

山地 136x166cm 1983年

翌年，情家英隨天津美協(xié)創(chuàng)作班西行太行，于河北易縣研究創(chuàng)作，體察民情。山下村民之質(zhì)樸、勞作之艱辛，皆入其目，化其心。遂以工筆手法作《山地》，黑石壩的滄桑襯出佇立于從泥土中撿石子的老漢頑強(qiáng)形象，其并未露面部，完全以其整體造型呈現(xiàn)出泰山壓頂之勢，那暴露于烈日炎炎之下的脊梁，成為最感人的藝術(shù)形象，恰恰是畫面的“點睛之筆”，這老農(nóng)的每一處線條皆含筋骨之力，與泥土渾然一體的色彩盡透生活艱辛與沉重。這個脊梁，既是對祖祖輩輩與艱苦環(huán)境抗?fàn)幍拿\(yùn)寫照，也象征著中華民族深厚的滄桑歷史，他是中華民族的脊梁。其于斯作，融西法解剖之理于國畫筆墨之韻，使人物既具形神之真，又得筆墨之意，時人謂其“于中西之間尋得平衡，開工筆人物新法門”。

十九秋 76x223cm1984年

隨后《十九秋》成，更見其詩意之妙境。畫中少女，摘得一把柿子與紅葉，悠然自得的從柿子樹后走出，那回眸一瞥，似乎是在回味已走過的十八九個歲月，放在胸前的手仿佛是在祈禱，是對未來命運(yùn)的期許，少女“眼神渺渺，望斷天涯”的神態(tài)，將憧憬與迷茫的心事托出，染就青春惆悵的無盡思緒。=何家英從勞作的場景中看到了詩意，他被那片紅彤彤的柿子樹林所感染，那秋林之朦朧，心事之迷茫，觀者讀畫，每感青春悵惘與憧憬，如飲醇醪，回味綿長。此作之妙，正在于以工筆之精，寫詩意之魂，于具象中蘊(yùn)抽象之情，開工筆人物表意之新境。

秋冥 203x151cm 1991年

家英先生于藝事，向以專注稱。每作一畫，必由生活中提煉，觀察人物形神舉止，化作一片詩境。其于技法，上承唐宋工筆勾染之絕技，下融現(xiàn)代造型之意識，以感受帶動表現(xiàn)，情感與意境發(fā)于心源，隨后賦予技法而表現(xiàn)，總有前人未有之法而創(chuàng)之，新意自然而生。

作《秋冥》時，畫中少女獨坐白樺林間，“白衣與金葉相襯、湛藍(lán)與杏黃交融”，少女頭歪靠于膝上，雙眸間透出清澈之靈光，萬千思緒化作無意識，搖曳的枝丫引魂魄扶搖直上，人物與藍(lán)天下的秋色渾然一體，靈魂已然與天體冥合，人性與神性共舞。遂成當(dāng)代工筆人物畫之典范。

酸葡萄 175x245cm 1988年

酸葡萄 8x6cm創(chuàng)作構(gòu)圖畫稿

此外，《酸葡萄》將校園的詩意生活落于絹素，女生手捏一顆未成熟的葡萄欲嘗又止，正是離開校園前的青澀與迷茫，略帶一點嗔怪的眼神，藏盡少女之心事。

米脂的婆姨 230x80cm 1985年 絹本

《米脂的婆姨》是對男耕女織、盡想天倫之樂傳統(tǒng)生活美妙境界之贊美，正是老子所向往的那種永恒生命狀態(tài)。

魂系馬嵬（與高云合作）160x191cm 1989年

《魂系馬嵬》是與高云合作之作，作品深刻描寫出安史之亂朝廷逃亡至馬嵬驛之悲劇情景。作品采取壁畫布局形式，構(gòu)圖別致，表現(xiàn)出弱女子和唐明皇離別狀態(tài)，每個人物形象都具有不同的個性。畫雖不大，卻具有史詩般的恢宏格局。

家英先生之畫，或以情動人，或以境取勝，然究其根本，皆以詩心看待生活，以傳統(tǒng)為根基，以創(chuàng)新為路徑。于工筆領(lǐng)域，他守傳統(tǒng)之正，求時代之變。其為人，淡泊謙遜，于畫事，精益求精，于一筆一墨間盡顯大匠文心。先生常言：“畫者，當(dāng)以真心觀物，以詩心造境，以文心立格，以匠心獨運(yùn)，方不負(fù)筆墨，不負(fù)時代?！?/p>

文/張亮（亮津閣）

夏 127x191cm 1985年

無聲 90x65cm 1989年作

紅蘋果 114x80cm 1990年

繡女 90x70cm 1995年

若云 82x90cm 1993年

孤葉 185x104cm 1990年

舞之憩 195x115cm 2006年

韓國留學(xué)生 130x60cm 1998年

藝術(shù)家簡介

何家英1957年出生于天津，漢族，無黨派人士。1980年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院后留校任教。曾任第九、第十、第十一屆全國政協(xié)委員、中國美協(xié)副主席、天津畫院院長、天津美協(xié)第一副主席、中國工筆畫學(xué)會副會長、中國藝術(shù)研究院工筆畫院院長；現(xiàn)任中央文史館館員、華鼎國學(xué)基金會理事、工筆畫學(xué)會名譽(yù)院長、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師。曾獲國家“有突出貢獻(xiàn)的中青年專家”、中國文聯(lián)“德藝雙馨文藝工作者”、中宣部“四個一批”文藝人才等榮譽(yù)。享受國務(wù)院津貼。

《山地》創(chuàng)作構(gòu)圖畫稿

《十九秋》創(chuàng)作構(gòu)圖畫稿