“山水以形媚道，而仁者樂”，宗炳在《畫山水序》中對山水畫“暢神”功能的論斷，在當代藝術家孔德眾的創(chuàng)作中得到了生動詮釋。他的山水畫于意境、配色、用筆間深掘傳統(tǒng)精髓，又以當代視角賦予其新生，成為青綠山水在新時代傳承與突破的典型樣本。

郭燕春的工筆花鳥畫，則植根唐宋工筆傳統(tǒng)，以典雅之姿、雅趣之韻勾勒出一方隱逸天地。觀者駐足畫前，仿若穿行于清潤景致中，得享心靈的自在暢游。

《長松臥雪》 孔德眾 紙本設色 45×45cm

《時鳴春色中》 郭燕春 紙本設色 66×45cm

1

從臥游到棲居

《一江秋水》孔德眾 紙本設色 66×66cm

孔德眾的山水意境錨定宋元 “可游可居” 的審美內核，卻在題材與精神維度上拓展出當代視野。《一江秋水》以明黃紙本為底，遠山層疊，一葉扁舟載高士游于江心，亭臺樓閣隱于林麓之間，遵循了三遠法的空間層次，讓觀者恍入“人在畫圖中”的古典夢境。而《桃源仙居圖》則以桃花爛漫的山野、錯落有致的屋舍，構建出陶淵明式的隱逸圖景，建筑的工致細節(jié)與山水的寫意筆墨形成對話，暗合當代人對歸園隱居的精神向往。

《桃源仙居圖》孔德眾 紙本設色 66×66cm

尤為難得的是，他將絲路題材納入傳統(tǒng)山水意境體系。敦煌雅丹的冷峻、戈壁胡楊的倔強，在其筆下與青綠山水的典雅相融，實現了意境從江南丘壑到絲路萬象的維度跨越。

《莫高窟》 孔德眾 紙本設色 45×66cm

與孔德眾的山水意境相呼應，郭燕春的工筆花鳥畫以荷花、玉蘭、鶴、蘭等高潔題材構建隱逸天地。這些物象本身承載著隱逸脫俗的文化內涵。她將心性中的單純素樸注入筆端，使畫面遠離世俗喧囂，盡顯清雅唯美。

《荷塘清趣》郭燕春 紙本設色 66×45cm

《荷塘清趣》中，荷葉舒展、蓮朵輕綻，背景如水浸染、似霧若暈，營造出鏡花水月般的朦朧意境，讓人感受到自然的靜謐與生機。

2

典雅古調中的色彩革新

《高閣臨風》 孔德眾 紙本設色 66×45cm

孔德眾的設色以青綠為基，卻在色階層次與材質表達上盡顯巧思。《高閣臨風》選用明黃紙本，石青、石綠在暖底色襯托下更顯古雅，山石的罩染層層遞進卻通透靈動，再現了宋代畫院“青綠重彩”的華貴氣質?！稛熛假p雪》則以藍綠色調鋪陳雪景，冷冽天色與積雪留白形成冷暖對比，雪花的點染輕盈若絮，打破了傳統(tǒng)雪景畫的單調感，賦予冰雪世界空靈詩意。

《煙霞賞雪》 孔德眾 紙本設色 66×45cm

色彩對比的處理更見其功力。《碧峰紅葉》中，碧山的沉靜與紅樹的艷麗形成視覺沖擊，卻因墨色的過渡調和，讓艷麗歸于典雅；《竹林幽居》里，青竹的冷綠與桃花的粉紅相映成趣，在水墨的暈染中達成和諧共生，盡顯和而不同的配色智慧。

《碧峰紅葉》 孔德眾 紙本設色 66×45cm

《竹林幽居》 孔德眾 紙本設色 66×45cm

郭燕春的花鳥承襲宋代畫院體秀潤典雅的特質，色澤明快而富于變化，卻無絲毫艷俗之感。畫作設色雅淡渾然，層次和諧，描繪荷花時，以淡粉暈染花瓣，淺綠鋪陳荷葉，墨色稍加點綴，深淺過渡自然。這種配色既堅守傳統(tǒng)審美，又暗含現代光影處理的巧思，讓畫面在清雅中更顯靈動。

《荷風》郭燕春 紙本設色 66×66cm

《 天香初染》郭燕春 紙本設色 45×45cm

3

法度之內的筆墨自由

孔德眾的用筆深循“中鋒立骨，側鋒取韻”的傳統(tǒng)規(guī)范。他以中鋒勾勒山石輪廓，如《一江秋水》的山體，線條蒼勁如篆籀，塑造出巖石的堅硬質感；復以側鋒皴擦暈染，表現《煙霞賞雪》中懸崖的紋理與體積，讓山水在骨力與氣韻間達成精妙平衡。

《瑯軒雅居》孔德眾 紙本設色 66×45cm

細節(jié)處的用筆尤見匠心。亭臺樓閣的飛檐斗拱以工筆線條細致勾勒，《瑯軒雅居》中的屋舍木梁窗欞嚴謹工整，與山水的寫意筆法形成工寫對照；樹木枝干則以中鋒與側鋒交替書寫，《竹林幽居》的修竹以中鋒撇出，竹葉疏密有致，盡顯胸有成竹的筆墨意趣。

《歸云時抱峰》 孔德眾 紙本設色 66×66cm

郭燕春的花鳥以工致細膩的線條為骨，遵循刪繁就簡、繪事后素的創(chuàng)作理念。她的線條剛柔相濟，勾勒花葉時細膩婉約卻不瑣碎，塑造禽鳥時靈動傳神而不粗疏。

《幽蘭圖》郭燕春 紙本設色 66×45cm

《幽蘭圖》中，蘭葉以流暢線條揮寫，葉脈清晰可見，盡顯蘭草的柔韌姿態(tài)；禽鳥的羽色通過細勁線條層層渲染，質感逼真，仿佛振翅欲飛。這種用筆既傳承了唐宋工筆的嚴謹法度，又融入女性藝術家特有的柔美靈動，使畫面精氣神韻畢現，雅趣盎然。

《春之聲》郭燕春 紙本設色 66×45cm

兩位藝術家的創(chuàng)作，皆是對傳統(tǒng)的虔誠守望與對當代的真誠回應?？椎卤姷那嗑G山水兼具學術價值與市場潛力，其對絲路題材的挖掘為山水畫拓展了新維度；郭燕春的工筆花鳥畫以隱逸為魂、典雅為骨，為當代工筆畫提供了溫潤雅致的范本。他們的實踐證明，傳統(tǒng)藝術的生命力，在于對文化根脈的堅守與時代語境的適配，在變與不變的辯證中，讓千年筆墨始終煥發(fā)鮮活生機。

藝術家簡介

Introduction to the artist

孔德眾

畢業(yè)于西北師范大學美術系中國畫專業(yè)，現為甘肅省博物館副研究館員，任甘肅省工筆畫協會副會長、九三學社蘭州書畫院副院長、甘肅省中國畫學會理事、甘肅省美術家協會會員。蘭州畫院、甘肅省政協書畫院、甘肅金城畫院外聘畫家。

郭燕春

畢業(yè)于西北民族大學美術學院，甘肅省工筆畫協會理事、甘肅省美術家協會會員。

郭燕春的繪畫藝術深受唐宋工筆畫藝術的影響，并融合了敦煌藝術的特色，形成她自己獨具韻味的繪畫風格。她的工筆花鳥畫明顯受到宋代“畫院體”的影響，秀潤典雅，色澤明快而富于變化，追求清雅唯美的詩意境界。