這幾行毛體寫得張牙舞爪，像是要把人“狂”的后果拍在紙上?？稍僖幌耄掷锬枪珊輨?，其實脫胎于王羲之、懷素，一路“師古”而來。于是冒出個疑問：寫字的都講“師古”，到底是借梯登高，還是把自己關(guān)在老宅子里？

書法師古的重點，并不是固步自封，是領(lǐng)悟古人的技能，和詞意的巧妙表達。形成自我的風格，產(chǎn)生美好的作品，以內(nèi)涵和底蘊特效，作為值得傳世欣賞，鼓勵勵志，興致勃勃，勃勃生機的精神力量，而且俱有傳世墨寶的收藏價值規(guī)律。師古而為了發(fā)揮創(chuàng)作藝術(shù)的傳世價值。藝術(shù)價值提升國寶級以致世界級，佳品，妙品，神品，

都是俱有藝術(shù)水平和價值觀。師古并非空虛無物，而是體現(xiàn)書法藝術(shù)的本質(zhì)基礎(chǔ)。如鏡對花像，照個影子。沒有古的基礎(chǔ)，就沒有發(fā)揮的原形符文。

我認為書法講究師古，不是一種固步自封的表現(xiàn)。

1.書法師古，現(xiàn)在基本上已經(jīng)是共識了。書法作為一門古老的藝術(shù)，經(jīng)過幾千年的歷史長河，產(chǎn)生了很多書法大家，也流傳下來不少經(jīng)典的傳世之作。這些書法家和作品，令無數(shù)后人敬仰。

2.“師古不泥古”。學習古代的東西，但不拘泥于古代的東西，學習的時候還要有創(chuàng)新和發(fā)展，不局限于古代。

學習書法，應(yīng)該善于繼承，學習古人筆法，臨古代名家碑帖，但不可一味模仿。要在師古基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新，融入時代內(nèi)容，要能體現(xiàn)個人性情。

3.我覺得書法講究師古，是給自己打好基礎(chǔ)，增加文化底蘊，是進步的前提，不是固步自封的表現(xiàn)。

以明代書法奇才王寵為例。王寵所處的時代，名家輩出，書家亦占全國之泰半，前有祝允明，文征明，同齡人有陳淳、唐寅，在群星璀璨中，王寵以書名世，后人評價其為明代書法大家。

王寵的師古是眾所周知的，他早期主要臨寫宋拓《淳化閣帖》，這是一種木刻制版的以魏晉及唐代名家為主的大眾版字帖，根據(jù)史料記載，王寵的取法主要是王羲之、王獻之與虞世南，王寵傳世的作品并不太多，大部分是行草，行草是王寵肆力的重要書體。

王寵在取法上博采眾家之長，起點很高，將晉唐書風的靜穆之氣，作為書法創(chuàng)作的最高要求，不入時流，既不學祝允明的外放筆意，也不仿文征明的內(nèi)斂筆法，終成靜穆高古而又與時俱進的自家行草書風。

師古并沒有讓王寵固步自封，反而成為他不斷創(chuàng)新的不竭動力。學習書法講究師古，不僅僅不是固步自封，反而是推陳出新、形成自己獨特風格的必由之路。

書法的發(fā)展，每個時代有自己的特點，比如學篆書，就要上追到秦朝及以前，追根溯源才能把鐘鼎鎦篆學懂弄通。而兩漢是隸書發(fā)展的鼎盛時期，學隸書就要從兩漢入手，才能學到隸書在從篆書發(fā)展演變過程中的規(guī)律和特點，并且漢隸形態(tài)生動、意趣盎然，各種碑帖又各富情趣，遠不是現(xiàn)代隸書所能比擬的。

楷書從漢末產(chǎn)生，經(jīng)過三國兩晉南北朝的發(fā)展，到唐代達到巔峰，所以學楷書就是要學唐楷，打下基礎(chǔ)后，可以上追魏晉，更多的汲取隸書、碑刻特色，豐富自己的用筆和結(jié)構(gòu)特點，更有利于形成自己的獨特風格，如果單純學習現(xiàn)代楷書，容易落入刻板和程式化的困境。

至于行草書，就目前公認的行書之冠莫非王羲之的蘭亭序，排其后的如顏真卿的《祭侄文稿》，蘇軾的《黃州寒食帖》，都是難以逾越的經(jīng)典。草書的源頭莫過于章草和簡書，兼具隸書和草書特點，都是現(xiàn)在書法不能相比。

俗話說，取法乎上，得其中；取法其中，得其下。即使是當代書法大家，也是多年臨習古人碑刻和法帖，加入自己的認知和理解，才逐步形成自己的風格。

我們作為后進，更應(yīng)該師法古人，增加自己作品的高古情趣和藝術(shù)品味。