當(dāng)下，DeepSeek成為各個(gè)行業(yè)所聚焦的熱點(diǎn)話題。這個(gè)融合了人工智能與大數(shù)據(jù)分析的前沿平臺(tái)，正逐步揭開(kāi)其神秘面紗，展現(xiàn)出對(duì)各行各業(yè)顛覆性的潛力。隨著DeepSeek技術(shù)的不斷成熟與普及，我們正站在一個(gè)由數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)、智能引領(lǐng)的新時(shí)代的門(mén)檻上。它不僅僅是一項(xiàng)技術(shù)革新，更是人類生活方式與思維模式的深刻變革。那么，將DeepSeek運(yùn)用到美術(shù)評(píng)論上，會(huì)有怎樣的效果？為此，文化視界網(wǎng)＆中華網(wǎng)山東特此開(kāi)設(shè)“DeepSeek談藝”欄目，旨在探索人工智能與美術(shù)評(píng)論的跨界融合，為傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域注入新鮮活力。

——編者按

當(dāng)油彩在畫(huà)布上堆疊出雕塑般的褶皺，當(dāng)北疆的冷意浸進(jìn)每一道筆觸，宋沖的作品以其獨(dú)特而凝練的氣質(zhì)，構(gòu)筑了一片沉靜而豐饒的“冷澈之境”。他的畫(huà)是“沖”的——像黑龍江畔驟然撲來(lái)的風(fēng)，帶著冰原的凜冽與生命的執(zhí)拗，卻又在剝?nèi)ド实臐馄G后，顯露出一種近乎蒼白的誠(chéng)懇。那些畫(huà)作，都不是對(duì)物象的復(fù)刻，而是被他以“布上雕塑”的方式，重新生長(zhǎng)出屬于個(gè)體精神的骨骼。

《辛棄疾》130x95cm布面油彩2025年

宋沖的畫(huà)作，首先讓人聯(lián)想到的便是“雕塑”這一概念。畫(huà)布于他而言，并非僅是平面承載色彩的媒介，而是一方可以雕琢、塑造的實(shí)體空間。他運(yùn)用油彩的堆疊、刮擦與肌理營(yíng)造，使得畫(huà)面表面產(chǎn)生一種觸手可及的凹凸與質(zhì)感，仿佛每一筆觸都是對(duì)物象形體的直接鐫刻。這種“布上雕塑”感，削弱了傳統(tǒng)油畫(huà)常有的光影幻覺(jué)的依賴性，轉(zhuǎn)而強(qiáng)調(diào)物質(zhì)本身的實(shí)在與重量。色彩的處理上，他刻意削弱了色度的飽和與鮮明，傾向于一種高級(jí)灰的調(diào)性，或是近乎單色的蒼白、灰白、冷藍(lán)系列。這是一種有意識(shí)的抽離與升華，如同北國(guó)冬日陽(yáng)光下的雪原，反射著清冷而純凈的光，將所有喧囂歸于沉寂。

《莫蘭迪》120x80cm布面油彩2025年

在風(fēng)景題材的探索上，宋沖同樣展現(xiàn)了他獨(dú)特的視角。他的風(fēng)景并非對(duì)自然景致的全景式描繪，而更像是截取了大地的某個(gè)片段、某個(gè)斷面。山巒的起伏、土地的褶皺，都被簡(jiǎn)化為充滿韻律的幾何構(gòu)成與肌理交錯(cuò)?？臻g感被有意壓縮或平面化處理，景深讓位于對(duì)地表形態(tài)的直接刻畫(huà)。這使得他的風(fēng)景畫(huà)擺脫了特定地域的局限，升華為對(duì)“大地”這一概念的抽象表現(xiàn)。我們看到的不是某處具體的山水，而是大地本身的結(jié)構(gòu)、記憶與呼吸。那種北疆特有的荒寒與遼闊，轉(zhuǎn)化為畫(huà)面中恢弘而寂寥的氣象，充滿了一種紀(jì)念碑式的永恒感。

《紅山》130x95cm布面油彩2025年

建筑在宋沖的畫(huà)布上，則呈現(xiàn)出另一種精神面向。他筆下的建筑物，往往剝離了具體的功能性與生活氣息，只剩下簡(jiǎn)潔的幾何塊面與清晰的輪廓線。這些建筑仿佛遺世獨(dú)立，沉浸在自身的光影與沉默之中。它們是人類活動(dòng)的痕跡，卻又因被抽離了具體的時(shí)空背景而顯得疏離與陌生。建筑與周遭環(huán)境構(gòu)成一種既親密又疏離的張力關(guān)系，共同營(yíng)造出一種靜謐而略帶神秘的詩(shī)意空間。

《蘭斯大教堂》130x95cm布面油彩2025年

縱觀宋沖的藝術(shù)實(shí)踐，其內(nèi)在脈絡(luò)是高度統(tǒng)一且自洽的。他始終將對(duì)象從紛繁的具體語(yǔ)境中提煉出來(lái)，賦予其一種超越性的、近乎本體的存在狀態(tài)。其畫(huà)面中彌漫的“風(fēng)干的蒼白感”，不僅是視覺(jué)特征，更是一種深刻的情感與時(shí)間美學(xué)。它仿佛將對(duì)象置于一個(gè)緩慢凝結(jié)的過(guò)程中，濾去了鮮活的汁液，留下了更為精粹的形態(tài)與骨骼。這種美學(xué)，與北疆那片土地特有的氣候與氣質(zhì)密不可分——那里漫長(zhǎng)的冬季、浩瀚的雪原、清冷的空氣，塑造了人們對(duì)“冰冷”的獨(dú)特感知。宋沖以其本能的藝術(shù)反映，將這種地理氣候內(nèi)化為個(gè)人的視覺(jué)語(yǔ)言，從而使其作品超越了地域?qū)憣?shí)的范疇。

《圣馬可大教堂》130x95cm布面油彩2025年

當(dāng)我們站在宋沖的畫(huà)前，觸到的從來(lái)不是畫(huà)布，而是北疆的風(fēng)骨。他用油彩，把生靈的眼神、風(fēng)景的重量、建筑的魂魄，都織進(jìn)了布面的肌理里——那是冷的，卻也是熱的；是蒼白的，卻也是飽滿的。他的畫(huà)是北疆的風(fēng)，裹著冰原的氣息，卻在褶皺里藏著生命的溫度，而這一切，都是他用執(zhí)著，在畫(huà)布上刻下的、屬于這個(gè)時(shí)代的精神年輪。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

《毛姆》130x95cm布面油彩2025年

《樓蘭》90x70cm布面油彩2025年

《維特根斯坦》130x95cm布面油彩2025年

《子美》90x70cm布面油彩2025年

《都靈之馬》130x95cm布面油彩2025年

《上岸》130x95cm布面油彩2025年

《馬泰拉》130x95cm布面油彩2025年

《圣米歇爾山城堡》130x95cm布面油彩2025年

畫(huà)家簡(jiǎn)介

宋沖，1978年出生于哈爾濱，佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫(huà)系副教授，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，黑龍江省美術(shù)家協(xié)會(huì)油畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)副主任，70油畫(huà)公社社員。