刻壺，在宜興比較盛行，但近年潮州也有刻壺的藝術(shù)家，比如邱培祥、吳樹榮等。

別小看刻壺，這可是集繪畫、書法、刻鏤于一身，集筆、墨、色、刀為一體的傳統(tǒng)藝術(shù)。

吳樹榮早期畫瓷，后來專注刻壺刻瓷，如今他的刀法在變化運(yùn)用中達(dá)到“行云如流水”的感覺。

刀法講究一氣呵成，做到刀斷氣不斷，形意相連，有金石韻味。

刻壺要刻好，刻功好是前提，但刻功再好，若沒有書畫功底，要刻好就難。

熟練刻壺創(chuàng)作，顯然對(duì)傳統(tǒng)國畫要有很深的理解，需融入點(diǎn)、線、面的表現(xiàn)手法，這樣才更能呈現(xiàn)作品的細(xì)膩韻味。

吳樹榮不但刻功好，且書畫功底深，不然他刻的作品就不會(huì)那么生動(dòng)有趣。比如他在杯子中刻兩條魚，那魚兒似乎在杯中游?？此坪唵?，其實(shí)在整個(gè)創(chuàng)作過程中，蘊(yùn)含著刻繪人高超的繪畫水平、嫻熟的鐫刻技藝和匠心精神。

曾有藏家說，吳樹榮刻壺的藝術(shù)，既有國畫的筆墨情趣，又有濃厚的金石之韻，古樸且有新意，莊重而不失華美。

“以匠人之心，琢?xí)r光之影”。要成為一名刻壺高手并不容易，壺的釉面大都光滑且脆，用鉆刀在壺身上刻畫，無疑是以硬碰硬，稍有不慎就會(huì)產(chǎn)生爆裂。為此，吳樹榮不斷苦練，不斷摸索，經(jīng)過多年的實(shí)踐與琢磨，他掌握了刻壺的真諦。

潮州手拉朱泥壺以薄而聞名，在薄薄的壺上刻字就如人走鋼絲一般。但刻壺卻是吳樹榮最擅長的。眾所周知，茶壺物小，難入大畫，須全神貫注，一絲不茍，發(fā)力于腕，行氣于筆。將大畫精神溶于方寸凸起的天地之間。在這方寸之間，吳樹榮往住刻出大世界，你看那刻在壺上的山水畫，高山風(fēng)水之間有近景、中景、遠(yuǎn)景，山峰聳立，山巒起伏，江河波瀾壯闊……整個(gè)畫面刻出了“壺小乾坤大”的豐富內(nèi)涵。

這是在燒制好的成品壺上刻，壺體的硬度又很高，刻時(shí)要格外細(xì)心，如何精雕細(xì)琢，雕刻者都要心中有數(shù)。還有遠(yuǎn)山近水和樹木所用的線條都不同，如何才能形成鮮明的對(duì)比，使整個(gè)畫面更加豐富多彩，氣勢雄偉。

吳樹榮在壺上刻的山水畫別具一格，看他刻山水花鳥，是那么嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)微、刀韻嫻靜，他是把刻瓷藝術(shù)的語言和國畫藝術(shù)的語言融匯在一起，不斷探索和追求，總結(jié)和創(chuàng)作出了具有自己獨(dú)特藝術(shù)語言的作品。

一枝荷花，兩只游動(dòng)的魚，構(gòu)成了一個(gè)鮮活的畫面，吳樹榮刻的作品就像齊白石畫蝦，畫面上就兩只齊頭并進(jìn)的蝦，題款是“舉八大山人筆意，王寅春墨色”，一樣有趣，讓人賞心悅目。

要想提高作品的藝術(shù)品位，歸根結(jié)底是要提高作者的藝術(shù)修養(yǎng)，刻壺藝術(shù)是以刻壺為藝術(shù)載體，以繪畫為靈魂的藝術(shù)。吳樹榮深刻明白這一道理，對(duì)于不同題材，采取的是不同的表現(xiàn)形式，充分把握了刻壺這一藝術(shù)語言，使其作品獨(dú)具品味。

《相思月》是吳樹榮的代表作，壺中是一對(duì)梅花鹿，雄鹿昂首挺胸，雌鹿將脖子委婉依偎著雄鹿，這對(duì)“夫妻”是在展現(xiàn)它們各自的魅力？它們是在示恩愛，你看我“丈夫”多么陽剛與健壯？你看我“妻子”多么小鳥依人？畫中還有一枝秋風(fēng)中的紅葉，吳樹榮題寫了這樣一首詩：“殘秋棄葉空作勢，天荒白鬢心向慈。笑對(duì)春盡紅顏老，月圓相守共相思。”這首詩就叫《相思月》。

作品生動(dòng)地表現(xiàn)中國畫筆、墨、水相融的變化，具有很高的藝術(shù)價(jià)值、實(shí)用價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值。

刻壺藝術(shù)是以繪畫為靈魂的藝術(shù)，作者必須明白這樣一個(gè)道理，對(duì)于不同題材要采取不同的表現(xiàn)形式，還要充分把握刻壺這一藝術(shù)語言，掌握在窄小的空間運(yùn)用刀刻的藝術(shù)，否則，很難做到既有“金石之韻”，又有“筆墨情趣”，風(fēng)格迥異，自成一刻，極具魅力的作品。

藝術(shù)創(chuàng)作也要揚(yáng)長避短，創(chuàng)作自己擅長的，吳樹榮就撞長刻花鳥，他尤其喜歡刻鷦鷯鳥，因?yàn)樗堰@種鳥的特性研究透了，所以畫面靈動(dòng)感就很強(qiáng)。吳樹榮在刻壺中非常注重細(xì)節(jié)，他善于觀察生活中的變化，將這些變化融入到作品中。比如鷦鷯立于枝頭那回望鳴囀的神態(tài)，躍然在壺上，是那么細(xì)膩生動(dòng)，栩栩如生。這就得益于他深入到密林深處，觀察鷦鷯，才有了“鷦鷯一枝，入深山”的創(chuàng)作。

精美的作品除了深刻表現(xiàn)壺藝的材質(zhì)、造型、風(fēng)貌美之外，還抓住了詩、書、畫、文在陶瓷上所呈現(xiàn)出來的形態(tài)、光彩、色調(diào)和意境。

品讀吳樹榮的刻壺，風(fēng)格獨(dú)特，有的作品有蘇東坡式的豪邁剛勁，閉目而思，不僅有“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”的視覺想象，也有“平生睡足連江雨，盡日舟橫擘岸風(fēng)”的人生感慨。有的作品有李清照的情感細(xì)膩，觸“壺”生情，讓人有一種“興盡晚回舟，誤入藕花深處”的動(dòng)人情景，更有“繡面芙蓉一笑開，鈄飛寶鴨村香腮”的鮮活畫面。有的作品既有金石之韻，亦有水墨淋漓之妙趣；有的是綿密細(xì)致的工筆，恣意粗獷的寫意……他用深厚的功底，讓這些意境悠遠(yuǎn)的畫面在古樸典雅的壺藝上完美呈現(xiàn)出來。