文|魏益君

清明，這個(gè)承載著慎終追遠(yuǎn)與踏青賞春雙重意蘊(yùn)的節(jié)日，在古人的筆墨丹青中，化作一幅幅靈動(dòng)的畫卷，將清明的詩意與生機(jī)凝固于絹帛之上。展閱那些塵封的畫卷，便能從一幅幅古畫中，窺見古代清明時(shí)節(jié)的獨(dú)特風(fēng)韻與美學(xué)意境。

《八達(dá)春游圖》是五代后梁畫家趙嵒的傳世名作，此畫現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。趙嵒喜繪畫，尤工人物，格韻超絕。善畫人馬，俊挺有氣格，但流傳至后世的畫作甚少。《八達(dá)春游圖》的畫面以八位頭戴官帽、身著紅紫官服之人縱馬游春為主線，將清明時(shí)節(jié)的生機(jī)與閑適融為一體。畫面中，垂柳依依，草木新綠，一塊靈石點(diǎn)綴其間，與八匹神駿矯健的馬匹形成動(dòng)靜對(duì)比。畫家以細(xì)勁的線條勾勒人物與馬匹，馬匹錯(cuò)落有致，或輕步，或嘶鳴，或低頭，姿態(tài)各異，仿佛能聽見馬蹄踏過草地的輕響。八位騎馬者或顧盼召喚，或揮鞭督行，衣冠端莊卻神情輕松。這幅畫不僅是對(duì)春日游宴的記錄，更是五代時(shí)期文化與自然審美交融的見證。

如果說《八達(dá)春游圖》展現(xiàn)的是男子的豪邁，那么清代畫家陳枚的《月曼清游圖》冊(cè)頁中的“楊柳蕩千”一開，則描繪了宮廷女子在清明時(shí)節(jié)的婉約之趣，此畫現(xiàn)藏于北京故宮博物院。陳枚早年與兄陳桐赴京師研習(xí)宋元名跡，雍正至乾隆年間參與宮廷集體創(chuàng)作其《月曼清游圖冊(cè)》采用西洋透視法，描繪宮廷女子四季生活。“楊柳蕩千”的畫面中，楊柳新綠，紅杏初綻，仕女身著修長(zhǎng)輕盈的衣衫，在秋千架上身姿輕盈，仿佛與春風(fēng)共舞。秋千架下，其他仕女或圍觀歡笑，或推搡助力，整個(gè)畫面充滿了歡快活潑的氣息。陳枚以工細(xì)流暢的線條與亮麗鮮活的色彩，既承襲了宋代院體畫的嚴(yán)謹(jǐn)，又融入了明代唐寅、仇英的秀逸，更以西洋焦點(diǎn)透視法增強(qiáng)了畫面的立體感，使宮廷的春日歡歌躍然紙上。

同樣是描繪蕩秋千的場(chǎng)景，清代宮廷畫家冷枚的《蕩秋千》則呈現(xiàn)出另一番熱鬧景象。冷枚是山東膠州人，擅長(zhǎng)人物，兼通山水、花鳥，作品融合西洋透視技法與傳統(tǒng)工筆，風(fēng)格工整妍麗?！妒幥锴А分惺伺滦淞骶€自然、色彩清新雅致，秋千之上兩位女子裙袂翩翩，宛若仙女降臨人間，充滿了動(dòng)感與活力。與陳枚的宮廷題材不同，冷枚的《蕩秋千》更貼近市井生活，女子的笑容與姿態(tài)透露出清明時(shí)節(jié)民眾的放松與喜悅。冷枚作為融合中西技法的宮廷畫家，其筆下的秋千之戲既保留了傳統(tǒng)仕女畫的柔美，又通過色彩與構(gòu)圖的創(chuàng)新，賦予畫面更強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)感，成為清代清明題材繪畫中的一抹亮色。

三幅古畫雖題材各異，卻共同展現(xiàn)了清明時(shí)節(jié)自然與人文的和諧共生?！栋诉_(dá)春游圖》中，騎馬之人的游春與垂柳、靈石、新綠構(gòu)成一幅生機(jī)勃勃的春日?qǐng)D景；《月曼清游圖》之楊柳蕩千里，宮廷嬪妃的秋千之戲與楊柳、紅杏相映成趣，將自然之美與人文之樂融為一體；《蕩秋千》中，市井仕女的歡聲笑語與秋千架下的春風(fēng)共同編織出清明時(shí)節(jié)的市井詩意。這些畫面告訴我們，清明不僅是祭奠先人的節(jié)日，更是擁抱自然、享受生命的時(shí)刻，自然與人文的交融，正是清明之美的核心所在。

欣賞《八達(dá)春游圖》，仿佛能聽到馬蹄踏過青草的輕響，感受到春風(fēng)拂面的溫潤(rùn)，這不僅僅是一次簡(jiǎn)單的出游，更是一種生活態(tài)度的展現(xiàn)。在五代那個(gè)戰(zhàn)亂頻仍的時(shí)代，畫中所描繪的這份從容與閑適，顯得尤為珍貴。欣賞《月曼清游圖》，則讓人看到清明習(xí)俗在宮廷中的雅致呈現(xiàn)?！妒幥锴А穭t讓人感受到清明時(shí)節(jié)的勃勃生機(jī)，秋千的起落，仿佛是春天的脈搏，充滿了生命的律動(dòng)，由此不禁想起“墻里秋千墻外道”的詩句。清明之美，不僅在于景，更在于人。人與景的和諧交融，才構(gòu)成了這一幅幅生動(dòng)的春日畫卷。

(作者為山東省作協(xié)會(huì)員)