評(píng)論員 董芳芳

李榮浩打響了版權(quán)維護(hù)的第一槍，今年甚至被網(wǎng)友戲稱為“榮浩原創(chuàng)元年”。

在他炮轟單依純侵權(quán)之后，水木年華盧庚戌、作曲家阿鯤、音樂人LBI利比紛紛跟進(jìn)，利用這股輿論勢(shì)頭，公開喊話解決長(zhǎng)期積壓的舊賬。

當(dāng)然也不止他們。吳向飛喊話李榮浩，龐麥郎轉(zhuǎn)發(fā)李榮浩微博并向華晨宇方重提舊怨。但并非誰先發(fā)聲誰有理，更不是“歌是我的，誰用誰侵權(quán)”。一首歌的版權(quán)往往涉及作者、唱片公司、制作人、演唱者等多方，若無法厘清細(xì)分的權(quán)利歸屬，就容易“維權(quán)”變“碰瓷”，既消耗公眾耐心，也消解了真正維權(quán)的嚴(yán)肅性。

這也暴露出我國(guó)音樂版權(quán)生態(tài)部分野蠻生長(zhǎng)的現(xiàn)狀。但換個(gè)角度看，這恰恰是第一次把版權(quán)的復(fù)雜性攤到了臺(tái)面上——雖然吳向飛和龐麥郎的爭(zhēng)議“一地雞毛”，但只有開始有人爭(zhēng)論權(quán)利的邊界，規(guī)則才有可能真正建立起來。

更值得關(guān)注的是，AI技術(shù)對(duì)音樂產(chǎn)業(yè)的沖擊，已不再是“未來想象”，而是正在發(fā)生的現(xiàn)實(shí)。目前市面上的AI音樂生成工具，單個(gè)用戶一天可生成數(shù)百首歌曲，平臺(tái)級(jí)生成量輕松破萬，而成本趨近于零。

這次音樂人維權(quán)事件如此轟轟烈烈，或許也有AI時(shí)代帶來的生存空間擠壓。每一首原創(chuàng)作品，都可能被AI“吃掉”，成為其生成作品的養(yǎng)分。

(圖源：視覺中國(guó))

盧庚戌說“補(bǔ)費(fèi)之后，既往不咎”，是給過去一個(gè)交代；而面對(duì)AI，音樂人需要的是給未來一個(gè)規(guī)則。如果連“誰用了我的歌”都無法查證，連“AI用我的歌訓(xùn)練”都不算侵權(quán)，那么今天這些維權(quán)的音樂人，明天可能連維權(quán)的對(duì)象都找不到。

這或許是這一輪版權(quán)討論中，最值得被嚴(yán)肅對(duì)待的時(shí)代命題。所以，各方不如趁著法律完善和輿論支持的窗口期，把規(guī)矩立下來。畢竟，只有版權(quán)被尊重，創(chuàng)作才有未來。