3月30日下午，由中國美術(shù)館與意大利烏菲齊美術(shù)館聯(lián)合主辦的“致敬巨匠：從達·芬奇到卡拉瓦喬——意大利文藝復(fù)興名作展”在中國美術(shù)館舉辦媒體見面會，官宣該展將于4月28日至8月28日展出。展覽匯集36件意大利文藝復(fù)興時期杰作，20余位藝術(shù)巨匠經(jīng)典原作集中亮相，多件珍品首次來華，為觀眾呈現(xiàn)一部完整、鮮活、可近距離品讀的西方藝術(shù)史。本次展覽既是中意文化交流的重要成果，也是國家級美術(shù)館在公共文化普惠與高品質(zhì)特展運營之間探索平衡機制的重要實踐。

三杰原作齊聚 全景呈現(xiàn)文藝復(fù)興藝術(shù)脈絡(luò)

文藝復(fù)興是14世紀(jì)發(fā)端于意大利、15至16世紀(jì)達到高峰的重要文化運動，人文主義思想推動藝術(shù)、建筑與學(xué)術(shù)深刻變革，對歐洲近代藝術(shù)與科學(xué)發(fā)展影響深遠。烏菲齊美術(shù)館位于佛羅倫薩，作為美第奇家族收藏核心載體，收藏體系完整，素有“文藝復(fù)興藝術(shù)寶庫”之稱。本次展覽由兩大館方共同甄選展品，從早期文藝復(fù)興到晚期巴洛克轉(zhuǎn)型，完整呈現(xiàn)藝術(shù)流變。

展覽最受矚目之處，是達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾“文藝復(fù)興三杰”代表性原作同臺展出。達·芬奇《戰(zhàn)斗中的騎士、半人馬與戰(zhàn)士》、米開朗基羅《劫掠伽倪墨得斯》、拉斐爾《手拿蘋果的青年男子肖像》等重磅作品集中亮相；波提切利《圣母子像》、提香《花神》、喬爾喬內(nèi)、丁托列托、卡拉瓦喬等名家名作一并呈現(xiàn)。展覽分布于中國美術(shù)館一層3號廳、5號廳等三大展廳，以三大篇章鋪展，為觀眾打造沉浸式藝術(shù)通史體驗。

展覽期間，館方將舉辦學(xué)術(shù)講座、專題論壇、公共教育與多媒體體驗活動，多維度解讀文藝復(fù)興的人文內(nèi)涵與當(dāng)代意義。

堅守普惠底線 探索特展運營可持續(xù)模式

從2011年開始，中國美術(shù)館面對公眾免費開放，“致敬巨匠：從達·芬奇到卡拉瓦喬——意大利文藝復(fù)興名作展”是近十五年內(nèi)中國美術(shù)館首個收費大展，當(dāng)面對免費開放普惠原則與市場化高成本特展之間的平衡問題，中國美術(shù)館館長潘義奎在接受本報采訪時表示，該館始終致力于建設(shè)新時代人民群眾欣賞美術(shù)佳作、提升文化素養(yǎng)的世界級藝術(shù)殿堂，舉辦高水平國際交流展覽，既是響應(yīng)國家提升中華文化影響力、深化文明交流互鑒戰(zhàn)略部署的重要實踐，也是順應(yīng)新時代人民群眾對多元化、高品質(zhì)精神文化產(chǎn)品日益增長需求的有力舉措。由于國際藝術(shù)展覽項目運營成本較高，為保障項目的專業(yè)品質(zhì)，館方經(jīng)過反復(fù)論證，在堅持公益導(dǎo)向的基礎(chǔ)上，參照業(yè)內(nèi)同類機構(gòu)的成功經(jīng)驗，對本項目合理收取門票費用，以適度彌補運營成本，優(yōu)化展覽實施。

據(jù)潘義奎介紹，本次展覽實行全價票每人120元、優(yōu)惠票每人60元，同時設(shè)置階段性早鳥優(yōu)惠票。館方將對兒童、老年人、學(xué)生、軍人、消防救援人員、殘障人士等群體實行優(yōu)惠及免費政策。具體購票及預(yù)約方式，將通過官網(wǎng)、微信公眾號、小程序發(fā)布。他表示，館方會通過講解服務(wù)、公共教育活動和多樣化傳播，讓更多觀眾深入理解展覽價值，守住公共文化服務(wù)的底線。

三杰原作領(lǐng)銜 全譜系展現(xiàn)藝術(shù)發(fā)展流變

此次展覽的亮點之一是文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾的重要作品集中亮相。據(jù)中國美術(shù)館展覽部主任邵曉峰介紹，達·芬奇的《戰(zhàn)斗中的騎士、半人馬與戰(zhàn)士》、米開朗基羅的相關(guān)作品、拉斐爾的《手拿蘋果的青年男子肖像》等均為展覽重點。但他同時指出，僅將展覽理解為“三杰”主題展并不全面，更大的亮點在于通過36件經(jīng)典作品，呈現(xiàn)完整豐富的意大利文藝復(fù)興藝術(shù)全景。

邵曉峰表示，展覽不僅包括早期文藝復(fù)興大師波提切利的5件展品，也涵蓋后期如布魯諾奇、雅各布·祖基等藝術(shù)家的作品，展現(xiàn)了風(fēng)格在人物塑造與精神氣質(zhì)上的發(fā)展脈絡(luò)。展覽后半部分可見威尼斯畫派及向巴洛克風(fēng)格過渡的線索，提香的《花神》、喬爾喬內(nèi)、丁托列托的《納達與天鵝》、卡拉瓦喬的《馬爾他騎士像》等作品，系統(tǒng)呈現(xiàn)了色彩、光線與戲劇性表達的演變。觀眾可從中看到文藝復(fù)興藝術(shù)如何發(fā)展轉(zhuǎn)化并深刻影響西方藝術(shù)史。展覽按“起源”“繁榮”“傳承”三個篇章，適合觀眾深度、反復(fù)觀賞。

數(shù)字技術(shù)賦能 全周期延伸公眾觀展體驗

在觀展服務(wù)與呈現(xiàn)方式上，本次展覽也做出了創(chuàng)新嘗試。中國美術(shù)館藝術(shù)傳媒推廣部主任程陽陽介紹，館方結(jié)合展覽實際，引入了AR輔助講解、數(shù)字導(dǎo)覽及智能穿戴設(shè)備，旨在為觀眾提供更便捷、立體、豐富的觀展體驗?！罢褂[信息量大，作品背后涉及藝術(shù)家背景、圖像寓意、藝術(shù)脈絡(luò)等多重知識。我們希望借助友好的技術(shù)手段，幫助觀眾輕松進入作品、深入理解藝術(shù)。”程陽陽說。

與此同時，數(shù)字化體驗被延伸至展廳之外。展覽先導(dǎo)宣傳片運用動畫技術(shù)，力求不喧賓奪主，讓優(yōu)秀作品以其視覺力量與觀眾直接對話，實現(xiàn)技術(shù)手段與藝術(shù)語言的有機結(jié)合。接下來，中國美術(shù)館的微信公眾號、服務(wù)號、視頻號等平臺將持續(xù)推出圖文解讀與系列短視頻，重點介紹作品、講述背后故事，力求讓公眾在觀展前、中、后都能獲得完整而立體的藝術(shù)體驗。

此次展覽是中國美術(shù)館推進高水平國際文化交流、深化文明互鑒的重要舉措。五百年藝術(shù)瑰寶從佛羅倫薩來到北京，東方與西方相遇，傳統(tǒng)與當(dāng)代對話，為京城觀眾獻上一場兼具歷史厚度、藝術(shù)高度與公共溫度的文化盛宴。

文/北京青年報記者 王磊

編輯/胡克青