△齊白石贈須磨彌吉郎山水圖冊·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

32.5 x 23.5 cm

成交價：HKD 46,000,000

中國嘉德（香港）2012年秋季拍賣會

全冊共十開，未署年款，為日本收藏家須磨彌吉郎直接得自畫家本人，齊白石贈送時言明此冊作于1922年。1922年是齊白石“衰年變法”的關(guān)鍵時刻。這一年創(chuàng)作的山水作品頗多，變革十分明顯，與同時期的花鳥畫相比更加成熟。

《筆墨破繭：齊白石1922年設(shè)色山水圖冊的變法密碼與市場傳奇》

一、冊頁背后的變法年輪
1922年，59歲的齊白石正處于藝術(shù)生涯的轉(zhuǎn)折點。這一年的山水創(chuàng)作被學(xué)界視為“衰年變法”的成熟期標(biāo)志——他摒棄早年冷逸的八大山人風(fēng)格，轉(zhuǎn)而融合民間趣味與文人筆墨，形成“平澹見奇”的獨特語言。此套十開山水冊頁（32.5×23.5cm）由日本藏家須磨彌吉郎直接獲贈，雖未署年款，但白石親口確認為1922年所作，其歷史真實性為作品賦予了雙重價值：既是藝術(shù)變革的實證，又是中日文化交流的物證。

與同期花鳥畫相比，這批山水作品更顯大膽。如遼寧省博物館藏《乙丑山水》以粗筆勾皴石青山頭，而本冊則多見《蒼海煙帆》《陽羨山水》等題材，將“五出五歸”的游歷印象提煉為簡練構(gòu)圖，墨色層次雖少卻靈氣充盈。正如胡佩衡在《十載關(guān)門始變更》中所言，此時白石“用我家筆墨，畫我家山水”，其突破性在于以農(nóng)民視角重構(gòu)文人山水傳統(tǒng)，例如《柳浦秋》中茅屋漁舟的質(zhì)樸趣味，恰是“雅俗合一”美學(xué)觀的體現(xiàn)。

△齊白石贈須磨彌吉郎山水圖冊·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

二、市場脈絡(luò)中的價值坐標(biāo)
2012年香港嘉德秋拍中，此冊以4600萬港元成交，刷新當(dāng)時白石山水冊頁紀錄。這一價格并非偶然：

1. 稀缺性：白石1920年代山水真跡存世不足百幅，十開完整冊頁更為罕見。同類作品如2023年嘉德秋拍的12開山水冊（含《朝陽》《放牛圖》等），雖題材相近，但缺少直接來源背書；
2. 傳承有序：須磨彌吉郎作為日本重要中國藝術(shù)收藏家，其舊藏作品歷來受市場追捧。類似案例可見2025年春拍仇焱之舊藏《雨后山居圖》，因清晰的遞藏史估價達280萬-380萬元；
3. 變法節(jié)點：1922年正值白石山水“國際認可”元年——陳師曾攜其作品赴日展覽，山水畫售價遠超其他題材。此冊恰創(chuàng)作于這一關(guān)鍵年份，藝術(shù)史意義非凡。

橫向?qū)Ρ瓤梢?，同年作品《深山月色》?8×43cm）在2025年拍前估價僅35萬-50萬元，差異源于尺幅與題材：冊頁多展現(xiàn)畫家實驗性筆法，而單幅立軸更側(cè)重程式化表達。

三、筆墨解碼：創(chuàng)新與傳統(tǒng)的平衡術(shù)
細讀冊頁技法，可窺見白石變法的三大突破：

• 構(gòu)圖革命：如《月明人靜時候》采用“一角式”取景，受南宋馬遠影響但更趨平面化，留白處題詩補氣，形成“畫外有畫”的現(xiàn)代感；
• 色彩實驗：摒棄傳統(tǒng)青綠山水的濃艷，以淡赭石、花青薄染，呼應(yīng)《借山圖冊》中“墨葉紅花”的對比美學(xué)；
• 線條哲學(xué)：冊中《荒山殘雪》以枯筆焦墨寫寒林，與《荷塘游魚》的濕潤筆觸形成“巧拙互用”的張力，印證了湯發(fā)周所述“將靈便與渾古統(tǒng)一”的審美追求。

△齊白石贈須磨彌吉郎山水圖冊·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

四、從藝術(shù)史到文化符號
這套冊頁的傳奇性不僅在于藝術(shù)成就，更映射了20世紀中國畫的轉(zhuǎn)型之路。白石曾坦言變法源于市場壓力：“冷逸如雪個，識者寡”（《白石老人小冊》），而此冊的成熟風(fēng)格恰恰證明——他將民間藝術(shù)的生機注入文人畫傳統(tǒng)，如《山上人家》中籬笆柴門的鄉(xiāng)野趣味，實為“為萬蟲寫照，為百鳥張神”的山水版宣言。

如今，隨著齊白石作品在拍場屢破紀錄（如2025年《芭蕉書屋》現(xiàn)身嘉德春拍），1922年這批“變法山水”已成為藝術(shù)資本與學(xué)術(shù)研究的雙重焦點。此冊4600萬港元的身價，不僅是對個體創(chuàng)作的肯定，更是對那個“十載關(guān)門始變更”的革新時代最鏗鏘的致敬。