文/呂永亮

大寫意繪畫作為中國畫體系中的特殊門類，其人才培養(yǎng)始終是藝術(shù)教育領(lǐng)域的重要課題。歷代畫論中"解衣盤礴"的創(chuàng)作狀態(tài)與"澄懷味象"的審美追求，揭示了大寫意繪畫對創(chuàng)作者的綜合素質(zhì)要求。本文將從專業(yè)視角剖析大寫意畫家的成長規(guī)律。

當前畫壇存在將小寫意技法誤認為大寫意的普遍現(xiàn)象，這種認知偏差源于對兩種繪畫形態(tài)本質(zhì)差異的模糊。從技法層面而言，小寫意注重形神兼?zhèn)涞某淌交憩F(xiàn)，而大寫意追求的是"離形得似"的精神超越。這種差異如同職業(yè)賽車手與普通駕駛者在駕駛意識與操作精度上的本質(zhì)區(qū)別，前者需要與生俱來的空間感知與決斷能力。

造成認知混淆的深層原因，在于大寫意繪畫特有的表現(xiàn)特性。其看似率意的筆墨實則蘊含著嚴密的法度，正如石濤所言"無法之法乃為至法"。這種建立在深厚積淀之上的自由表達，往往被表象的粗放筆觸所遮蔽。當下畫壇存在將"狂涂亂抹"等同于大寫意的誤區(qū)，這種認知偏差不僅存在于普通觀眾層面，甚至波及部分專業(yè)創(chuàng)作群體。

大寫意畫家的成長需要具備四個核心要素：

其一，氣象格局的養(yǎng)成。創(chuàng)作者需具備"胸中丘壑"的格局意識，這種內(nèi)在氣度通過"澄懷觀道"的修為得以培植。明代徐渭的潑墨大寫意之所以震撼人心，正是源于其"胸次浩蕩"的精神境界。在具體創(chuàng)作中體現(xiàn)為"大膽落墨，細心收拾"的辯證統(tǒng)一。

其二，減筆取形的能力。這要求畫家具備"目識心記"的觀察力與"筆簡意賅"的表現(xiàn)力。宋代梁楷的《潑墨仙人圖》以不足十筆勾勒形神，正是深諳"形殘神全"之道的典范。這種能力需要通過大量速寫訓(xùn)練與物象解構(gòu)實踐來培養(yǎng)。

其三，金石草法的修煉。篆籀筆法的"屋漏痕"質(zhì)感與草書線條的"飛白"意趣，構(gòu)成了大寫意筆墨的筋骨血脈。吳昌碩以石鼓文筆法入畫，齊白石取法《天發(fā)神讖碑》，皆印證了書骨畫魂的內(nèi)在聯(lián)系。建議通過臨習《散氏盤》《自敘帖》等經(jīng)典，錘煉線條的"錐畫沙"力度與"折釵股"韌性。

其四，綜合學養(yǎng)的積淀。傳統(tǒng)畫論強調(diào)"讀萬卷書，行萬里路"的修為路徑。徐渭通曉兵法音律，八大山人深研禪學，這種跨領(lǐng)域的知識結(jié)構(gòu)為其藝術(shù)突破提供了思想支撐?，F(xiàn)代大寫意畫家更需建立包含哲學、文學、美學的立體知識體系。

從人才培養(yǎng)周期來看，大寫意畫家的成熟往往需要經(jīng)歷三個遞進階段：前十年筑基傳統(tǒng)筆墨語言，中間十年探索個人語系，后十年實現(xiàn)精神超越。潘天壽60歲后方確立個人風格，李苦禪晚年作品始入化境，都印證了這一規(guī)律。

當代大寫意教育需建立科學的培養(yǎng)體系：在基礎(chǔ)教育階段強化傳統(tǒng)筆墨訓(xùn)練，中級階段注重個性語言培育，高級階段引導(dǎo)哲學思考。同時要警惕將筆墨程式簡單等同于藝術(shù)成就的評價誤區(qū)，建立包含精神維度、筆墨質(zhì)量、創(chuàng)新價值的多重評價標準。

大寫意繪畫的本質(zhì)是生命能量的藝術(shù)轉(zhuǎn)化，這種轉(zhuǎn)化需要天賦、學養(yǎng)、閱歷的聚合作用。正如黃賓虹所言"中國畫舍筆墨無他，然有筆墨者未必是中國畫"，道出了大寫意創(chuàng)作中技道關(guān)系的真諦。在浮躁的當代藝術(shù)生態(tài)中，大寫意人才培養(yǎng)更需要堅守傳統(tǒng)正脈，遵循藝術(shù)規(guī)律，方能在時光淬煉中培育出真正的寫意精神傳承者。