【編者按】2023年4月28日，中國工藝美術大師李文躍教授應邀在景德鎮(zhèn)弄子里學堂，作了題為“王步青花的工藝美學與思想”學術講座。全方位分析研究了王步先生以瓷代紙、以中國畫表現(xiàn)形式與陶瓷工藝與材料相融合，在陶瓷工藝美學與思想上探索拓展，開啟了近代陶瓷青花藝術從裝飾走向繪畫的先河。

晚清至民國時期，社會多變，景德鎮(zhèn)陶瓷工業(yè)與其他民族工業(yè)一樣，在外搶內(nèi)掠雙重壓迫下，負重跋涉，瓷業(yè)處于風雨飄搖之中?！岸兰o上半葉，瓷業(yè)衰敗”（《中國陶瓷史》）。1911年辛亥革命推翻了封建帝王統(tǒng)治，延續(xù)500多年官窯嚴格限制之下的景德鎮(zhèn)御窯廠隨著清王朝覆滅而壽終正寢。原本榮耀輝煌、配合默契、精繪細作的皇家御窯廠燒造模式轉瞬之間松散開來，景德鎮(zhèn)御窯廠能工巧匠與彩瓷藝人們、獲得了難得的自我藝術表達空間。

此間，陶瓷業(yè)開始尋求由傳統(tǒng)分工合作、各司專工來樣制作、彩繪圖案裝飾走向藝術家瓷藝與畫藝多元變革發(fā)展的時期，在這一時間（同治）出現(xiàn)了一批出類拔萃的藝術家，他們之中有當時供職于御窯廠以程門、金品卿為代表一批皖南籍畫家，他們以陶瓷作為媒介、開創(chuàng)了近現(xiàn)代具有文人畫韻味的特色之路。稍后以“珠山八友”與同時代的王步等為代表藝術家。他們以瓷代紙、以中國畫表現(xiàn)形式在陶瓷上繪畫創(chuàng)作表現(xiàn)、開啟了近代陶瓷藝術從裝飾走向繪畫的先河。瓷藝百年，精于青花、獨步天下只有一人，他就是——王步。

王步一生以主要的精力從事繪畫，他襟懷浩落，有人評價他為中國青花瓷發(fā)展史上的里程碑式人物，獨步于千年景德鎮(zhèn)。有人稱他為獨樹一幟的“青花大王”。而在我的心中，他是20世紀中國陶瓷藝術史上具有崇高地位的“陶瓷巨匠”，不僅他的繪畫創(chuàng)作對中國陶瓷繪畫的當代性轉型提供了重要參考，同時在工藝美學上取得了廣泛的影響并引人深思。

王步青花的工藝美學追求和風范

青花是景德鎮(zhèn)四大名瓷之一，它以其潔白的胎體，瑩潤的釉色，清麗雅致的文化品格陪受青睞，在中國陶瓷史上占有極為重要的地位和影響。任何一種工藝美術品，它不僅僅是美術家對材料技術加工的組合，而是制作者駕馭材質、材料進行審美創(chuàng)造的有機組合。工藝，既有技術的意思，也含有藝術因素。它的總體涵義，它既有工，也有美；既包括生活日用品制作，也包括裝飾藝術品創(chuàng)作；它先工后美，工藝并存。

王步的青花非常講究工藝美學、其美學加工的形式、方法、鮮明的表現(xiàn)在其作品創(chuàng)作之中 。如何認識 王步青花工藝美學思想在中國陶瓷藝術發(fā)展中的影響，從某種意義上說具有啟蒙性質，下面分別從工藝美學的追求和風范，以及思想表達兩大方面剖析王步的青花工藝美學。

何為“工藝美學 ”？“工藝美術是對材料進行審美加工的一種美術，它不以技術加工的程度為標準，而以美術加工的程度為依據(jù)這種研究對材料進行審美加工的方法和過程的學科，稱之為工藝美術學”。

（一）王步青花分水的形式美

何為青花？青為青色，花為紋飾，青花以含鈷的礦物原料在瓷土胚胎上繪畫，然后罩以透明釉經(jīng)1300℃左右高溫下燒成，呈現(xiàn)出藍色的花紋或顏色的瓷。

青花分水是繪制青花的一種技法，（青花分水有“料分五色”之說，將青花發(fā)色分為“頭濃、二濃、正濃、正淡、影淡”）它是用“雞頭筆”蘸取鈷料水，左手拖坯，右手執(zhí)筆，筆鋒不觸及坯體，緩緩擠出筆上的料水，左右手配合默契，在坯面上讓料水順勢而流，燒成以后濃淡分明，單一的藍色分出了不同深淺的色階，達到水色鮮亮、明凈瑩澈的藝術效果。

一件青花瓷畫作品，要想達到深邃的內(nèi)涵和意象，不僅需要有扎實的繪畫功力，還需要繪畫者對青花物料的創(chuàng)新性表達與突破才可能實現(xiàn)。青花繪畫分水的“筆墨趣味”不同于中國畫在宣紙上作畫，它是在生坯上直接繪畫，青料畫上去水分會被吸干，線條不易流暢，稍一停頓，就會產(chǎn)生凝滯的效果。

青花繪畫分水的“筆墨趣味”不同于中國畫在宣紙上作畫，它是在生坯上直接繪畫，青料畫上去水分會被吸干，線條不易流暢，稍一停頓，就會產(chǎn)生凝滯的效果。王步擺脫仿古瓷的制作，他將中國水墨畫的技法運用到青花繪畫中，在借鑒水墨畫的筆墨技巧時，特別注重坯體與宣紙的區(qū)別，結合青花傳統(tǒng)技法，充分發(fā)揮鈷料的色澤效果，增強青花藝術的感染力，守法而不囿于法，匠心獨運。 他在青花繪制中，針對不同的色階與料暈，以雞頭筆蘸料水，利用料水積層的厚薄以及托拿坯體的左手側坯和右手提筆收水相配合的技巧來表現(xiàn)。他習慣于在分水筆上保持一定的水量，落筆輕捷，運筆從左到右，根據(jù)畫面的大小、筆上料水的多少一氣呵成。

王步的青花分水、清澈明快不趨于大同、堪稱一絕，他從來不用民間青花的“搨水”繪制技藝、分明暗，而是根據(jù)他獨創(chuàng)的青花分水技法分出從淡到深、或由濃到淡一氣呵成、料分五色、渾然一體。使畫面產(chǎn)生豐富的層次，呈現(xiàn)一種節(jié)奏，產(chǎn)生一種韻律，達到一種即有對比又有和諧效果。

王步的青花的分水繼承和發(fā)揚了清代康熙年間青花分水的優(yōu)良傳統(tǒng)，并大膽將中國畫大潑墨手法運用在青花繪畫藝術創(chuàng)作之中，從而形成自己青花繪畫獨特的藝術風格。他十分熟練地運用這種分水技法，充分發(fā)揮青料的特質，以湯匙將青花色料潑在坯胎上、依據(jù)料水的流動而因勢而行，從而增強青花藝術的感染力，豐富了青花的表現(xiàn)技法。

王步通過長期的實踐經(jīng)驗，將傳統(tǒng)青花畫線、分水技法發(fā)展為沒骨分水、鉤線的方法，創(chuàng)造了大寫意青花畫法。這種技法十分符合青花的工藝制作，并且將陶瓷坯、釉與青花料的特質發(fā)揮得淋漓盡致，使作品栩栩如生，意趣盎然，使得現(xiàn)代青花瓷在中國陶瓷史上有著不凡的光輝。

王步在青花創(chuàng)作上展現(xiàn)了驚人的創(chuàng)造力，他借鑒中國水墨畫方法和傳統(tǒng)青花繪畫的技法相融合，筆法大膽而豪放，分水靈動而有韻律。他認為青花分水筆墨的形式美取興于繪畫者的靈性，要有感而發(fā)。繪畫到達了工藝美的新境界。這標志著，中國傳統(tǒng)青花在向瓷畫藝術形式變革表現(xiàn)中初露崢嶸，青花藝術瓷由此從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代。

（二）王步青花用線的“筆形”與“筆勢”之美

線，作為傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)語言中最具代表性的表現(xiàn)方式，具有獨特的審美價值，它的作用不僅體現(xiàn)在表現(xiàn)物象，塑造形體上，而且還能夠傳達作者的思想情感，能夠體現(xiàn)出中國的傳統(tǒng)藝術精神和藝術家獨特藝術魅力。 王步青花繪畫用線從傳統(tǒng)青花以線造形、表現(xiàn)物象，向注重用線與注重“筆形”與注重“筆勢”用筆方式大膽變革。

1.以線造形。線，是中國傳統(tǒng)繪畫的主要表現(xiàn)方式，線，不僅可以表現(xiàn)物象的外形特征，同時也可以表達畫家的內(nèi)在心靈。 王步的青花作品，根據(jù)自己對表現(xiàn)客觀物象與內(nèi)容的感受，以線為骨，作畫好用鐵線描與折蘆描，用筆圓潤蒼勁，其線條如驚蛇走龍，疾馳于淋漓蒼潤的“云水之中”。在這一繪畫創(chuàng)作過程中，線成為王步心情的軌跡，線的功能發(fā)揮著重要作用。

2.以線的“筆形”傳神。王步的青花繪畫中注重對生命本體的關注，必然使青花繪畫注重對畫面的情感神韻表達，注重用線的“筆形”對人物情感世界的揣摩和精神風貌的展示?！耙环嫴坏跃€寫形，而且要用線的“筆形”表現(xiàn)出內(nèi)在神情……然后把客觀對象的內(nèi)在精神世界生動的表現(xiàn)出來。

3.以線的“筆勢”達青花韻律美。線條是重要的造型手段，王步青花用線不僅注重筆形傳神，還特別強調(diào)“筆勢”表達與“筆勢”的運轉節(jié)奏變化、運動感的用線筆勢表達、筆勢運用能夠體現(xiàn)出青花瓷畫藝術作品的生命力和節(jié)奏感。王步青花繪畫是由各種線條的變化組成的藝術，“線”的“筆勢”韻律美主要是由青花筆繪畫中的輕、重、緩、急體現(xiàn)出畫面的節(jié)奏感，空間感……洋洋灑灑，將繪畫時的情思傾注于筆墨間，賦于物象豐富，錯落有致的如生命般舞蹈線條。

（三）王步青花的料色之美

中華民族自古尚青如“青綠”“青山”“青云”“青天”“青色”“丹青”，青色的廣泛應用，“丹青”、“青綠山水”、“青瓷”、“青花瓷”、“青花五彩”青花瓷以色調(diào)“清麗”、“幽靜”、“內(nèi)斂”、“溫和”花紋清朗。

青花是景德鎮(zhèn)創(chuàng)燒的一種高溫釉下彩瓷，它成熟于元朝，發(fā)展于明、清，是中國瓷器中最具代表性的傳統(tǒng)制品。青花瓷它利用單一的藍色，分出各種深淺不同的層次，也就是分出若干色階，它和中國畫的水墨畫同樣美妙，在世界美術史上占有一定的地位。王步青花繪畫十分講究，青料料色，他所使用的青料多由自己配制，一般來說，青中泛藍黑，給人以寧靜、莊重之感.他的青白忌用純白釉。而常用一種白中泛青潤澤如玉的釉色。對于一個美術家來說，僅僅掌握藝術表現(xiàn)的形式、技巧是不夠的，還必須了解材料的特點與工藝，他認為這種白中泛青的釉溫潤無浮滑之感，這樣的青花才能稱之為上乘之作。

王步深諳青花瓷畫這一工藝技術上的特質，他苦心鉆研青花與釉料發(fā)色的藝術表現(xiàn)張力，并不斷尋找影響其發(fā)色的原因?！俺领o不出宣德、漂翠諸稱康熙”，王步的作品大都給人以莊重、寧靜、渾厚的感受，這與他對歷史上各時期青花料研究與審美感受有很大關系。

他作品中所用的青料，大多由他自己配制，青花料料色泛青，微帶藍黑，光澤瑩潤，典雅幽靚。加之王步的青花繪畫后、在其上施以一種自配白里泛青的釉，這種釉色本身的白，使畫面的青花呈現(xiàn)一種純凈之感，同時又給觀者產(chǎn)生豐富的視覺聯(lián)想。

（四）王步青花繪畫的題材之美

王步青花作品的繪畫題材是耐人尋味的，常以蘿卜，白菜、八哥、菊花、鳥、鲇魚、鱖魚等反映鄉(xiāng)村生活的田園風味為題材，典型概括，生動有趣，卓爾不群。王步繪畫這種民俗與鄉(xiāng)土氣息，農(nóng)家樂的青花題材顯得平和低調(diào)，有著他獨有藝術感染力。

他表現(xiàn)神州大地春意盎然的景象，不醉心于姹紫嫣紅的爛漫春色，而是畫《楊柳飛燕圖》，贊頌紅梅俏不爭春鐵骨冰心的情操，有《梅雪迎春》，還有香遠益清的《荷塘幽趣圖》等等，這些題材充分體現(xiàn)了作者敦厚的品質，樂觀向上的思想。

（五）王步青花加彩的技藝之美

“青花加彩”是指在青花裝飾工藝的基礎上，使用斗彩的裝飾技法，其表現(xiàn)形式有釉下加彩與釉上斗彩之分，此外還有青花與雕刻、堆貼等多種裝飾技法相結合運用。1953年開始重新專攻青花后，王步不僅執(zhí)著于青花的創(chuàng)作實踐。為了追求完美的陶瓷藝術境界，王步還潛心發(fā)掘陶瓷傳統(tǒng)工藝，獨自心裁地開啟了現(xiàn)代青花陶瓷綜合裝飾藝術創(chuàng)作新路徑。

他采用青花釉里紅、柴金釉、龍泉青釉、宋均釉等特制的傳統(tǒng)色釉，創(chuàng)新現(xiàn)代釉下斗彩、釉下三色工藝，他在青花瓷上施以胭脂紅。同時，他還用傳統(tǒng)刻印和堆雕技法等綜合裝飾創(chuàng)作陶瓷作品，他在青花加彩的工藝方面，有不少創(chuàng)新、突破。

（六）王步青花文人畫的審美品格

王步青花內(nèi)蘊著他的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，他的青花作品多以超凡脫俗的情懷，高雅純正的筆墨技巧，簡約高逸的物象表現(xiàn)，達到傳神寫照、妙合自然的氣韻，形成他有別于其他繪畫的平淡出奇、雄惲天成、藝高絕俗的審美特征。

1.構圖。王步的青花藝術意境深邃，情趣感人。在構圖表現(xiàn)上采用文人畫的構圖方式力求簡潔，畫中空靈處見蒼潤，疏略中顯精致。他的青花作品以簡略的用筆隨動而動獲取最豐富的藝術效果，以減削畫中物象來增加意境之美。清代程正揆說：“意高則筆減”，何也？意在筆先，不到處皆筆。王步深悟其理。“觸目橫斜千萬朵，賞心只有三兩枝。”王步在構圖上以此為宗旨，并力圖表現(xiàn)于他的青花作品之中。如在瓷板上僅僅畫兩條鲇魚，連一根水藻也不補上，就憑著兩根飄動的長魚須畫在大片的空白處，襯托了波光粼粼的碧水。又如《翠鳥》一畫的下端是一只翠鳥接息在蘆葦桿上，上部三分之二的空白，只畫一根挺拔的蘆草。惟其空，才境界開闊，惟其簡，才得象外之趣。前人有畜。 “虛實相生，無畫處皆成妙境?！?/p>

2.留白。王步的青花繪畫始終在注重而別具匠心地設置留白布局，與畫面中青花色彩的規(guī)律變化形成了強烈的對比，使畫面達到以虛襯實，虛實相生的藝術效果。如：青花《八哥》瓷板畫，王步采用簡約的筆法勾勒出八哥左顧右盼、歡歌對語的場景躍然瓷上。作品筆法古拙、極具動感、畫中大量的空白給欣賞著無限神韻，妙趣橫生。

3. 詩、書、畫、印結合。王步在陶瓷繪畫中創(chuàng)造性的融入詩、書、畫、印寄托著一種崇高的人文精神，既加深了中國文人瓷畫的文化內(nèi)涵，又拓展了表現(xiàn)思想的領域，是對現(xiàn)代陶瓷繪畫語言與感性詩境的超越。早在上世紀二三十年代，仿古瓷制作盛行、帝王年款最為時興。王步卻首開先河，將個人名號繪于青花瓷上，“竹溪”款從此聲名大震。

時至王步青花創(chuàng)作的成熟期，更是將畫作與書法題跋、鈐印結合，其才華與功力可謂出神入化，揮灑自如。其詩書畫印的結合除起到了平衡畫面、點明主題、豐富主題、增加意趣之外，還使畫外意和畫內(nèi)表現(xiàn)密切結合起來發(fā)生延伸畫意之外。使之瓷與畫、畫與詩、相映相襯、相得益彰。王步落款常見的有“竹溪”、“王步”、“竹溪道人”、“竹溪陶青老人”、“長湖陶青主人”等。有人評論他的題字“穩(wěn)而不俗、險而不怪、老而不枯、闊而不肥”造詣極高。

王步的書法啟蒙，源自'珠山八友'中書法高手鄧碧珊。王步的書法題跋運用在瓷器上，往往追求與畫面的對比效果，張揚的線條與方塊字的搭配，給人以和諧的視覺享受。

三，王步青花的工藝美學與思想

從事陶瓷藝術繪畫創(chuàng)作者不僅要有堅實繪畫功底、還要有文化理論素養(yǎng)——所謂由實踐至文化理論、然后再充分實踐，不斷總結經(jīng)驗，不斷否定舊我，這樣才能逐漸達到藝術的高層次。

文化修養(yǎng)是藝術作品的精神內(nèi)涵，王步深得其奧秘，他在一首詩中寫到：“駿駿歲月無蹉跎，潦到珠山等閑過，爭奈詩書窮讀少，徒教技藝苦磨多?！蓖醪綄τ诿餍屡c清代康熙青花十分青睞、評價極高。王步把一生對青花料色及技藝長期的探索和研究積累的經(jīng)驗加以總結，寫出《青花料色及技藝》一文，曰:“宣德青花發(fā)色明艷，色性安定，散暈聲瓷器的胎釉之間，青翠披離，畫出來以后淋漓盡致，具有水墨畫的效果。加之胎土致密而潔白，釉水深凝，器形美觀，圖案也精細。他認為青花畫在泥坯上，不但涉及料色，還關系到瓷土與相關材料的性能問題。如果胎骨的瓷土質地不好，就會影響到青花色性的燒成效果。王步青花繪畫，起初是臨摹歷代陶瓷名窯制品，再研習中國文人水墨畫，然后“生化”（即提高與創(chuàng)造）。生化的本領得自作者內(nèi)心的文化修養(yǎng)，一個畫家在藝術上成就的大小，就看其文化人修養(yǎng)之高低。

繪畫創(chuàng)作須通“心靈”，須得“機趣”，此四字，論及者寡，能做到者更少。王步則與他人有很大區(qū)別，他的青花繪畫最大的特點是除了獨特的繪畫功底，還體現(xiàn)了中國文化的修養(yǎng)和獨特的風格。在理論上、一幅畫創(chuàng)作的品味的高低是作者藝術功力與文化素養(yǎng)、藝術生命活力的再現(xiàn)。

“繪畫一道有兩個重要素:一是“靈性”，二是“學問”。無靈性不能駕馭筆墨，有學問才能表現(xiàn)思想?！?/strong>

王步是一個睿智、有思想的青花繪畫藝術大家，他的繪畫一是向前人學習，向歷代優(yōu)秀的繪畫名家、名窯精品學習、尋找藝術創(chuàng)作的源泉，而后會古創(chuàng)新作品創(chuàng)作于靈性中揮發(fā)筆墨，于學問中生意境，兩者是一內(nèi)一外的修養(yǎng)功夫。筆墨技巧是陶瓷繪畫的表現(xiàn)的基本形式，陶瓷繪畫光講技法就空了，有人光講意境，無學問來生發(fā)藝術靈感，則也是一句空話。王步有學問、有靈性，可稱雙絕。

王步的繪畫藝術創(chuàng)作的歷程，第一步是由不似到似，第二步再由似到不似。第三步才是發(fā)自內(nèi)心藝術創(chuàng)作靈感的再現(xiàn)。

從事陶瓷藝術創(chuàng)作者要深究美學，不講究美學則不能振拔，綜觀王步的青花藝術作品創(chuàng)作，每個不同的時期、每件作品都有其獨特的思考與藝術追求與變化。最后達到其作品無古人相，無我相，無眾生相的佳境。王步的青花作品既不重復古人，又不重復他人，還不重復自己，這是大智慧、大家。

王步（1898～1968），字仁元，別號竹溪，出生于江西景德鎮(zhèn)，父親王壽春，乃清代同治、光緒時景德鎮(zhèn)御窯廠“畫作”藝人，專擅青花繪畫。1904年王步6歲時其父去世，孤兒寡母回故里豐城長湖鄉(xiāng)竹溪村，1907年9歲的王步回到景德鎮(zhèn)學藝，畢生從事陶瓷藝術創(chuàng)作.

他擅長青花、斗彩、刻花、堆雕、釉上粉彩，尤精青花。他研習明、清兩代官窯名品與八大山人、黃慎的筆墨、并將陶瓷傳統(tǒng)精神與中國水墨畫之美融為一體，其青花作品把中國畫墨分五色之意韻、融于料分五色分水表現(xiàn)之中，一洗晚清陶瓷裝飾繁瑣的畫風，將中國水墨畫的韻味在陶瓷上表現(xiàn)，可謂前無古人。

縱觀王步藝術創(chuàng)作繪畫歷程，可以將其劃分為三個時期：

第一階段 1907年-1926年（由不似到似）

1907年九歲的王步只身重返景德鎮(zhèn)拜青花藝人許有生為師學藝、1912年14歲學徒出師，然而所在工場倒閉，為了生計只得代人畫鳥食罐為生，清貧的王步并未視此為小物小品，反而精于每件作品繪畫，其藝術天分逐漸展露，所做制品成為市場上的搶手貨。

1919年陶瓷實業(yè)家吳靄生賞識他，并聘請他加入景德鎮(zhèn)瓷業(yè)美術社，擔任仿古瓷制作，朝臨摹暮摹、清官窯名品、深得古瓷畫意。

1926年王步因師吳靄生逝世后，他受珠山八友王琦、鄧碧珊等人影響，開始研究學習傳統(tǒng)繪畫技巧，同時向鄧碧珊學習書法，至此王步漸漸開始擺脫仿古瓷的制作最終推陳出新的將中國水墨畫技法融入青花瓷，創(chuàng)造性運用“鐵線描”的筆法與意筆中國畫相結合創(chuàng)作出清新大方的青花瓷作品，一洗晚清陶瓷彩繪裝飾繁瑣之風。在當時的陶瓷藝術界開啟了一種嶄新的清風，自此，王步名聲大振。

第二年階段 1926年-1949年（再由似到不似）

王步是一個善學好思的人，他在聲名鵲起后，還不斷進取，致力于研究清代畫家八大山人、黃慎等人的筆墨研究，并將陶瓷藝術的傳統(tǒng)精神和中國水墨畫的技法融為一體，使其作品展現(xiàn)出豪放蒼勁的氣質、筆墨雄渾而簡樸。 這一時期王步作品，摒棄了清代青花紋飾裝飾繁復的畫風，將傳統(tǒng)文人水墨畫的品格引入青花創(chuàng)作之中，引導傳統(tǒng)青花裝飾性紋飾表現(xiàn)向繪畫藝術性發(fā)展，其青花所作釘頭鼠尾，描折蘆描、瀟灑倜儻，大氣自然，畫面層次青分五色，變化極為自然。

1937年由于日寇侵略，瓷業(yè)蕭條青花出品少，1939年王步精心繪制的百余件青花作品在窯火燒造中全部損毀，一家六口人的生活陷于絕境。他在“珠山八友”的幫助下，他轉行從事不需固定場所和柴窯燒制釉上粉彩瓷創(chuàng)作。這一時期彩繪多作人物、山水和叢菊，風格獨特辨識度極高。

第三階段1949年-1968年（發(fā)自內(nèi)心的創(chuàng)作靈感）

新中國成立后，景德鎮(zhèn)瓷業(yè)得以恢復發(fā)展，1954年王步進入景德鎮(zhèn)陶瓷研究所。新中國時期的王步迎來了他生命中的創(chuàng)作高峰期。

自此，王步振作精神，重新研制青花技藝，他的青花巧妙的把青花的繪制技巧和中國文人畫方法相結合。

一改民國時期細致、清新的表現(xiàn)手法，在康熙青花的基礎上，他獨創(chuàng)青花大寫意分水技法。王步大膽將中國畫潑墨手法運用在青花繪畫上，青花分水根據(jù)畫意從淡到深或由濃到淡一氣呵成，料分五色渾然一體。

王步青花繪畫先分水后畫線，用手指撮雞頭筆飽蘸青花汁，使其能分能收、或涂或疾、有時畫作用湯匙將青花料潑在坯胎上，然后再畫線，畫面物象與青花色料融為一體，作品空靈開闊，大氣磅礴，予人以無限的美感。

他承古創(chuàng)新，創(chuàng)新了一批具有個性獨特風格與鮮明時代特點的作品，1959年他為建國十周年創(chuàng)作了成批獻禮作品，如青花釉里紅2.06米巨型萬件大瓶與大瓷桌面等。王步一生致力于青花藝術的研求與實踐，既有高超的繪畫技藝和深厚的藝術修養(yǎng)，又熟悉掌握原材料工藝，他“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，開創(chuàng)了一代藝術新風，形成了淳雅、簡潔王步青花鮮明的藝術特色。

如果說民國時期王步是一位出類拔萃的陶瓷藝術家，那么新中國成立后這個階段王步青花的藝術成就和高度成就了他，從藝術大家到陶瓷“百年巨匠”的蛻變！

————【作者簡介】————

李文躍，1959 年生于景德鎮(zhèn)陶瓷世家。畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷大學，擅長粉彩、墨彩、高溫釉 彩繪畫與陶瓷藝術設計專業(yè)教學。中國工藝美術大師，國家高等學校教學名師，博士生導師，江西陶瓷工藝美術職業(yè)技術學院二級教授、研究員，享受國務院特殊津貼專家，景德鎮(zhèn)市陶瓷非物質文化遺產(chǎn)保護協(xié)會會長，中國非物質文化遺產(chǎn)保護協(xié)會陶瓷分會副會長，教育部高等職業(yè)院校藝術設計教學指導委員會委員，國家精品課程《陶瓷粉彩裝飾》主持人，中國大百科全書《陶瓷裝飾》卷主編，國家藝術基金《墨彩制瓷技藝人才培養(yǎng)》項目主持人，國家非物質文化遺產(chǎn)景德鎮(zhèn)手工制瓷技藝粉彩代表性傳承人。

他將粉彩瓷的粉潤柔和與墨彩 瓷的清麗雅致融為一體，創(chuàng)立“粉墨彩瓷”瓷繪藝術。代表作品《十八羅漢》瓷板畫 1990 年獲中國工藝美術百花獎金獎，并有《水鄉(xiāng)》、《嬰戲圖》等作品在國內(nèi)外藝術大展中多次 獲獎，《九老觀畫》、《唐人詩意圖》等作品被中國國家博物館、中國工藝美術館館藏。并 多次應聯(lián)合國教科文組織邀請赴法國、突尼斯、摩洛哥、加篷等國家交流講學。撰寫出版 《景德鎮(zhèn)粉彩瓷繪藝術》、《景德鎮(zhèn)陶瓷史·現(xiàn)當代卷》、《景德鎮(zhèn)粉彩瓷》、《圖案裝飾 基礎》等理論專著上與教材。

▲《非遺之美》總編姚澤民（左一）采訪中國工藝美術大師李文躍（右一）

（轉載請注明“非遺之美”）