4月18日,由中國文聯(lián)、中國音協(xié)主辦的繁花競放“金鐘之星”獲獎選手音樂會在北京藝術(shù)中心音樂廳上演。本次音樂會是落實(shí)中國文聯(lián)評獎匯演改革要求，做好中國音樂金鐘獎“下半篇文章”的重要舉措，通過為獲獎選手提供高規(guī)格演出平臺、優(yōu)質(zhì)舞臺資源和專業(yè)推廣支持，助力他們在賽后持續(xù)成長、走向成熟。

音樂會匯聚了第七至第十五屆中國音樂金鐘獎民樂比賽的獲獎?wù)?，涵蓋嗩吶、古箏、二胡、柳琴、中阮、竹笛、琵琶等多個民族器樂門類，集中展現(xiàn)了當(dāng)代中國民族器樂演奏的最高水準(zhǔn)與青春風(fēng)采。

在第七屆金鐘獎民族管樂比賽金獎獲得者張倩淵演繹的嗩吶、鋼琴與打擊樂合奏《恣逸》中，音樂會正式拉開序幕。隨后，第十五屆金鐘獎古箏比賽第一名倪一鳴帶來古箏獨(dú)奏《遠(yuǎn)云I》，以空靈悠遠(yuǎn)的意境帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入深邃的音樂世界；第十二屆金鐘獎二胡比賽第一名高白呈現(xiàn)其本人作曲的《草原詩篇》；第十五屆金鐘獎民族彈撥樂比賽柳琴第一名劉世佳演繹的《赤壁》，以柳琴獨(dú)特的音色重塑歷史壯懷；第十五屆金鐘獎民族彈撥樂比賽中阮第一名薛淼帶來其本人作曲的《祝融》，與大提琴、打擊樂進(jìn)行跨界對話，探索民族室內(nèi)樂的新可能。音樂會上半場在竹笛演奏家王華演繹的經(jīng)典改編作品《幽蘭逢春》中結(jié)束。

音樂會下半場，首先登臺的是第十五屆金鐘獎民族彈撥樂比賽琵琶第一名陳甦超以一首《入仙》帶領(lǐng)觀眾在琵琶與打擊樂的交織中追尋仙樂縹緲之境。第七屆中國音樂金鐘獎古箏比賽金獎獲得者劉樂隨后帶來古箏、鋼琴與打擊樂合奏《青春絲路》。中國印象演奏家小組、中央音樂學(xué)院民族室內(nèi)樂團(tuán)、燃情國樂民族室內(nèi)樂團(tuán)等相繼登臺，與金鐘獎獲獎選手共同演繹《十面埋伏》《中國印象》《茉莉探戈》《光明行》《花前月下的熱情》等作品，體現(xiàn)獲獎選手從獨(dú)奏到合作的多元發(fā)展路徑。

音樂會注重獨(dú)奏與合奏相結(jié)合，既有個人技藝的充分展示，也有室內(nèi)樂合作的歷練提升，幫助獲獎選手拓展藝術(shù)視野、豐富舞臺經(jīng)驗(yàn)。曲目編排兼顧經(jīng)典與創(chuàng)新，既有《幽蘭逢春》等經(jīng)過改編的經(jīng)典名作，也有大量當(dāng)代作曲家為金鐘獎選手量身打造的原創(chuàng)精品，更有《十面埋伏》古曲改編、劉天華《光明行》民族室內(nèi)樂編創(chuàng)等探索性作品，全面展現(xiàn)中國民族音樂在傳承中創(chuàng)新、在創(chuàng)新中發(fā)展的蓬勃生機(jī)。

文/北京青年報記者 田婉婷

編輯/周超