東方網記者熊芳雨3月20日報道：外灘18號久事藝術空間2026開年首展“鸚鵡融合——身為文化擺渡人”于3月20日正式亮相。本次展覽由上海久事美術館與巴黎A2Z畫廊共同主辦，李子薇、方孝信擔任策展人，并納入2026年第二十屆“中法文化之春”官方項目。

展覽匯集了15位來自不同文化背景的中外藝術家，共展出70余件精品力作，涵蓋油畫、水墨、丙烯、綜合材料等多種藝術形式。展覽面向公眾免費開放，將持續(xù)至2026年6月29日。

鸚鵡融合：一個從自然現象中生長出的文化概念

記者了解到，“鸚鵡融合（Parrotgration）”這個獨特的名字，源于20世紀70年代巴黎的一段城市往事。彼時，一群熱帶鸚鵡意外落腳巴黎。起初，它們被視為城市中的“異客”，但漸漸地，這群鳥兒適應了新的環(huán)境，在巴黎灰調的天空中亮出斑斕羽翼，最終成為這座城市生動鮮活的一部分。

策展團隊從這一自然現象中汲取靈感，將“鸚鵡（parrot）”與“移民（immigration）”兩詞相融，創(chuàng)造出“鸚鵡融合”這一概念，為整場展覽埋下精神線索，也讓一次自然的遷徙，化作文化交融的動人隱喻。

多元表達：15位藝術家的跨文化創(chuàng)作實踐

本次展覽的15位參展藝術家來自世界各地，既有深耕多年的資深創(chuàng)作者，也有嶄露頭角的當代新銳。每位藝術家都用自己獨特的創(chuàng)作方式，詮釋著“鸚鵡融合”的內核，70余件作品，也成為跨文化藝術表達的生動注腳。

法國藝術家加埃爾?達維奇在靜物畫中融入超現實的筆觸，賦予傳統(tǒng)題材當代的趣味；埃梅里克?尚捷則以雕塑為媒介，將工業(yè)與自然材料巧妙結合，探討人與自然的關聯(lián)。在東方美學的當代轉譯中，安曉彤用水墨與金屬箔拼貼打破傳統(tǒng)邊界，李東陸將東方禪意融入西方油畫，路航則在油畫技法上探索中法互鑒的可能。方孝當將中國書法與西方滴畫技法交融，趙端以“印留”的方式連接行為與繪畫——兩人都以跨文化的技法碰撞出獨特的藝術火花。

韓智熙在自然元素中游走于具象與抽象的邊界，郭洙永以獨創(chuàng)的顏料技法喚醒觀者的共鳴，枝史織通過自然景致映照人性，三位藝術家從不同角度詮釋自然與精神之間的深層連接。在跨界實踐中，勞倫斯?格拉芬斯塔登藝術二人組將醫(yī)學與藝術結合，弗洛里安?宋?阮關注跨文化身份與記憶，昂科游走于繪畫、裝置等多種媒介，塞邦?達內什則以視覺符號傳遞跨文化情感。不同地域、不同形態(tài)的藝術語言在此相遇對話，匯成一場豐饒的跨文化藝術交響。

久事美術館表示，希望借由這場展覽，讓“鸚鵡融合”所承載的文化共生、守本融新的精神，被更多觀眾感知與理解。當人們走進美術館，不僅能看到15位藝術家跨越國界的創(chuàng)作實踐，感受不同文化背景下藝術語言的碰撞與共生，更能在筆墨、色彩與紋理的交織中，讀懂“鸚鵡融合”背后那份堅守本色、以藝為舟的深沉意涵，體會文明交融的獨特之美。