展名

煙火指數(shù)·2026成都雙年展

展期

2026.02.08(Sun)-08.23(Sun)

展覽地點

成都市美術(shù)館A區(qū)、B區(qū)

指導(dǎo)單位

成都市文化廣電旅游局

成都市美術(shù)館

協(xié)辦單位

成都天府藝術(shù)公園投資有限公司

學(xué)術(shù)委員會主席

范迪安

學(xué)術(shù)委員會副主席

呂澎

許杰

總策展人

吳洪亮

藝術(shù)總監(jiān)

王紹強

板塊策展人

吳洪亮

何桂彥

紀(jì)堯姆·德·薩爾德

許杰

馬丁·倫德爾

肖飛舸

全球矚目：一場國際藝術(shù)與城市煙火的深度對話

本屆雙年展匯集全球29個國家和地區(qū)、251位藝術(shù)家的328件/組作品，以“煙火指數(shù)”為主題，設(shè)置“哪里值得”“日常奇境”“城市棱鏡”“穿梭時空”“回到生活”“廿四小時”六大主題版塊，意在從藝術(shù)的視角呈現(xiàn)日常生活，并解讀一座城市的活力與幸福感。正如總策展人吳洪亮所言，“指數(shù)”在經(jīng)濟領(lǐng)域是數(shù)據(jù)，但在雙年展里，它可以是心情，是愛，是對藝術(shù)的那份追求。雙年展的啟幕不再是讓人“高山仰止”地去看象牙塔里的藝術(shù)，而是走進街區(qū)、走進日常，讓藝術(shù)真正溢出能量。

本屆雙年展境外參展作品數(shù)量創(chuàng)歷屆之最，共展出來自29個國家及地區(qū)的116位海外藝術(shù)家的作品。其中不乏一線國際藝術(shù)大咖，如法國國寶級藝術(shù)家貝納·維內(nèi)、英國當(dāng)代藝術(shù)大師朱利安·奧培等，為成都量身定做的新作更達45件之多。本次展覽受到全球藝術(shù)界的關(guān)注和支持，不少國際作品更是在各國使領(lǐng)館和文化機構(gòu)的支持下完成。

亞洲藝術(shù)中心藝術(shù)家?；饒蚴苎麉⒄钩啥际忻佬g(shù)館“煙火指數(shù)·2026成都雙年展”，現(xiàn)場展出兩件《境象之世界海系列》超大尺幅紙本水墨作品。

境象之世界海系列2號

215x550cm

紙本水墨

2023

《境象之世界海系列2號》展現(xiàn)了一場關(guān)于“有”與“無”的視覺哲思。畫面絕大部分是純凈的、呼吸著的留白，宛如無垠的虛空或未被言說的寂靜。然而，在左上方，一組巨大的藍色方塊仿佛掙脫了重力，以一道冷靜的斜線自“天際”驟然降臨。

這組斜向排列的方塊，是畫面中唯一的“實”與“有”。它們邊緣清晰，結(jié)構(gòu)理性，如同天外降臨的現(xiàn)代文明碎片，或是一種絕對理念的顯現(xiàn)。藍色本身靜謐而深邃，但方塊內(nèi)部并非單調(diào)——水墨在紙纖維中自由滲化，形成如遠山、如云氣、如萬家煙火、又如電子脈沖般的微妙肌理，那是“有”之中蘊藏的無限生機與偶然。

作品最動人的力量，正源于這極簡構(gòu)圖所激發(fā)的巨大張力。巨幅的“空”并非虛無，它容納著想象與氣息，是“無”的豐盈；斜刺而入的“實”也非封閉，其內(nèi)部的暈染正向虛空敞開。這斜向的動態(tài)，打破了均衡，仿佛“有”正從“無”中誕生，又終將回歸其中。?；饒蛞源送昝涝忈屃似洹熬诚笾髁x”：借極少的“象”，在觀者心中開辟出一個可供神游與冥想的廣闊“境”與萬家煙火，在當(dāng)代藝術(shù)的語境中，重新連接起中國美學(xué)中那份關(guān)于虛實相生的古老智慧。

境象之世界海系列3號

215x550cm

紙本水墨

2023

《境象之世界海系列3號》不僅是視覺的沖擊，更是一場關(guān)于宇宙、都市與精神性的深刻思辨。藝術(shù)家以其標(biāo)志性的“桑式方塊”為基本語言，在215x550cm的宏大紙本上，構(gòu)建了一個交融著東方哲思與現(xiàn)代性反思的“境象”宇宙。

在經(jīng)典中，“華藏莊嚴(yán)世界海”是由無數(shù)重迭無礙的佛國剎土構(gòu)成的無限宇宙。?；饒?qū)⑦@一形而上的宇宙圖景，巧妙轉(zhuǎn)譯為現(xiàn)代都市的隱喻。畫面中理性、秩序的方塊透疊結(jié)構(gòu)，呼應(yīng)著包豪斯式的美學(xué)景觀，象征著人類理性構(gòu)建的繁華文明。在此，亙古的“世界?！被癁榱水?dāng)代世界的“都市海”，其中涌動的不再是清凈功德，而是人間煙火與喜樂悲歡。

藝術(shù)家的方法論核心是“方塊積疊”。這既是源自《易經(jīng)》卦象與漢字結(jié)構(gòu)的理性符號，也是對傳統(tǒng)水墨“米點皴”的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。在畫面上，巨大的藍色方塊控制著整體結(jié)構(gòu)，而水墨在紙本上的自然暈染與滲透，則在方塊內(nèi)部與邊緣生發(fā)出無窮微妙、不可控的在無限生長的細節(jié)。這種“理性控制”與“感性生發(fā)”的持續(xù)對抗與交融。它寓言般地揭示了現(xiàn)代生活的本質(zhì)：在高度秩序化、方格化的社會框架內(nèi)，個體生命的情感、欲望與偶然性如何如水墨般暈染、流動。

宏大的藍色方塊矩陣所震撼，那是都市的冷峻輪廓；繼而深入其水墨渲染的肌理，仿佛窺見萬家燈火的溫度與蕓蕓眾生的呼吸。作品在“有痕”與“無痕”之間，在“虛空”與“實在”之際，追問著生活的密度與精神的維度。它并非描繪某一具體景象，而是通過水墨媒材自身的獨特魅力，營造出一個可供“神游”的境域，讓觀者在繁華的視覺表象下，體悟那份源自老莊哲學(xué)的混沌與虛靜。它讓我們在筆墨與方塊的交響中，既看到了被規(guī)訓(xùn)的現(xiàn)代性，也感受到了那不可規(guī)訓(xùn)的、生生不息的生命力與精神向往。

成都市美術(shù)館 Chengdu Art Museum

（來源：亞洲藝術(shù)中心）

藝術(shù)家簡介

?；饒?/strong>，1963年生于浙江，中國美術(shù)學(xué)院國畫系畢業(yè)，獲碩士學(xué)位。中國藝術(shù)研究院藝術(shù)創(chuàng)作指導(dǎo)委員會委員，中國藝術(shù)研究院中國畫院副院長，一級美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會原理事，清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心研究員?，F(xiàn)工作生活于北京。