油畫《中國(guó)尊》

《中國(guó)尊》：大國(guó)筆鋒，直指蒼穹

創(chuàng)作題記：

大國(guó)筆鋒，直指蒼穹。

528北京新地標(biāo)，《中國(guó)尊》----禮敬天下。

在藝術(shù)家陳可之的油畫《中國(guó)尊》中，我們首先被一股強(qiáng)大的視覺張力所攫?。阂粭澞μ炀拗缫恢э栒簹v史墨彩的巨筆，以“大國(guó)筆鋒”之姿，“直指蒼穹”。這棟建筑，正是北京新城地標(biāo)——中國(guó)尊。它不僅是物理高度上的“528米”，更是文化精神上的巍峨豐碑，以現(xiàn)代建筑的鏗鏘語(yǔ)言，“禮敬天下”。

油畫《中國(guó)尊》局部1

中國(guó)尊的建筑外形設(shè)計(jì)，靈感來源于中國(guó)古代禮器“尊”。其造型上寬下斂，中部微凸，線條流暢而富有彈性，既有青銅尊的莊重與典雅，又兼具現(xiàn)代超高層建筑的科技與力量。輪廓線從底部向上逐漸收分，至頂部再次舒展，形成優(yōu)雅的弧度，仿佛一只向天祈愿或敬獻(xiàn)的巨手，也似一卷正在緩緩展開的竹簡(jiǎn)，等待書寫時(shí)代的篇章。玻璃幕墻折射著天光云影，使其在晝夜交替中變換著不同的表情——白日里冷靜睿智，夜幕下璀璨如星。它不僅是一座“站立的城市”，更是“天圓地方”、“中庸和諧”中國(guó)傳統(tǒng)文化哲學(xué)思想的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯與立體宣言。它以沉默而恢宏的存在，訴說著古老文明在當(dāng)代的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展。

畫家陳可之的匠心和深情，遠(yuǎn)不止于對(duì)建筑本身的精準(zhǔn)描繪。

油畫《中國(guó)尊》局部2

他在畫面中精心置入了多層次的文化符號(hào)，構(gòu)建了一場(chǎng)跨越時(shí)空的對(duì)話。畫面下方，古寺飛檐如沉靜的眼睫，松柏蒼蒼似時(shí)光的須髯——那是北京城未曾沉睡的夢(mèng)境，是文明深扎在泥土中的根須，是古都北京的深厚記憶，是時(shí)間沉淀下的寧?kù)o與永恒。它們代表著歷史的根脈、文化的源流，是這座飛速發(fā)展的城市不曾遺忘的底色。與拔地而起、鋒芒畢露的中國(guó)尊形成鮮明對(duì)比：一古一今，一靜一動(dòng)，一厚重一高拔，這些矛盾與對(duì)立在這幅畫中達(dá)成了奇妙的和諧。這并非簡(jiǎn)單的古今并置，而是意在表達(dá)：現(xiàn)代北京的磅礴氣象，正是從這片深厚的文化土壤中生長(zhǎng)而出；科技的鋒銳與歷史的溫潤(rùn)，共同構(gòu)成了北京完整的文化人格。

畫龍點(diǎn)睛，當(dāng)屬玉蘭。

玉蘭與書法入畫，畫之靈魂呼之即出。

“高潔、真摯、感恩和報(bào)恩。”

油畫《中國(guó)尊》局部3

油畫《中國(guó)尊》局部4

油畫《中國(guó)尊》局部5

可之先生將中國(guó)文化中玉蘭的美好花語(yǔ)，植入畫中，多層而深刻：它象征著建設(shè)者們和新時(shí)代開拓者冰清玉潔的品格與昂揚(yáng)向上的生命力；她的綻放，暗示著中國(guó)尊及它所代表的時(shí)代精神，如同春天般充滿生機(jī)與希望；而她的幽香與典雅，為畫面注入了一股剛?cè)嵯酀?jì)的東方情愫----詩(shī)意與柔美，隱喻了現(xiàn)代文明發(fā)展中不可或缺的人文溫度與精神追求。

縱觀畫中玉蘭，她仿佛是古建筑檐角滴落的月光，不經(jīng)意間，已攀上鋼鐵的骨骼，在冰冷的幾何中綻放出柔軟的春天，以古庭院中延伸出來的芬芳，縈繞著鋼鐵巨人，完成了自然與人文、傳統(tǒng)美學(xué)與現(xiàn)代工程之間的一次深情擁抱。

創(chuàng)作中

創(chuàng)作中

整幅作品的繪畫語(yǔ)言，處處展現(xiàn)出落筆的不凡。油彩的厚重與光澤，表現(xiàn)出中國(guó)尊玻璃幕墻的冷冽與天空的遼闊；靈動(dòng)而富有書寫性的油畫筆觸，勾勒出玉蘭的嬌嫩與松柏的蒼翠。色彩上，以藍(lán)灰、銀白為主調(diào)，營(yíng)造出現(xiàn)代都市的理性與浩瀚，同時(shí)以廟宇的赭石、松柏的墨綠、玉蘭的暖白作為點(diǎn)綴與平衡，使畫面在宏偉中見細(xì)膩，在冷峻中藏溫情。構(gòu)圖極具想象力，采用略帶仰視的角度，強(qiáng)化了中國(guó)尊“直指蒼穹”的升騰感與崇高感，而將傳統(tǒng)元素穩(wěn)妥地安置于畫面底部，形成了穩(wěn)固的視覺基座。整個(gè)畫面氣韻貫通，既有西方油畫的空間與質(zhì)感表現(xiàn)力，又深深浸潤(rùn)著中國(guó)畫的寫意精神與布局哲學(xué)。

油畫《中國(guó)尊》局部6

“洗盡鉛華見真淳”，畫中的現(xiàn)代建筑與傳統(tǒng)風(fēng)物，都在藝術(shù)家的筆下被“洗”煉出一種純凈而本質(zhì)的美感。這“洗”，是提煉，是升華，是讓喧囂歸于沉靜，讓繁雜呈現(xiàn)秩序。觀賞此畫，令人不禁想起古人詠嘆凌云之志的詩(shī)句：“會(huì)當(dāng)凌絕頂，一覽眾山小”，中國(guó)尊何嘗不是當(dāng)代中國(guó)人，攀登世界建筑與科技高峰的豪情寫照？而畫底的古韻幽深，又暗合了“根基牢固，方能枝繁葉茂”的古老智慧。那傲然綻放的玉蘭和畫家獨(dú)特的書法，則仿佛在吟詠著“霓裳片片晚妝新，束素亭亭玉殿春”的清雅詩(shī)行，為這座鋼鐵森林注入不朽的詩(shī)魂。

結(jié)尾

《中國(guó)尊》不只是一幅建筑肖像畫，它是陳可之以畫筆為史筆，為時(shí)代留下的立體注腳。它描繪的是一座建筑，更是一座精神坐標(biāo)；它凝固了一個(gè)瞬間，卻貫通了古今未來。在這528米的垂直軸線兩側(cè)，是綿延千年的文化記憶與噴薄而出的創(chuàng)新活力。它告訴我們，真正的“尊”，既是對(duì)天地、對(duì)歷史、對(duì)文明的禮敬，也是敢于以筆鋒劃破長(zhǎng)空、開創(chuàng)未來的自信與擔(dān)當(dāng)。

這幅畫，本身就是一曲獻(xiàn)給古今北京的、無聲而壯麗的抒情詩(shī)。