《熊家餐館》劇組的摯友搭檔與珍妮·盧梅特展開深度對話，其父正是好萊塢經(jīng)典之作的導(dǎo)演。

《熱天午后》觸碰了男性情誼與孤獨(dú)的高壓線——它是來自石沉大海般的美國紐約酷熱街頭的一聲原始吶喊。我的父親西德尼·盧梅特執(zhí)導(dǎo)了這部電影，他曾為片中反英雄角色桑尼與薩爾（原版由阿爾·帕西諾與約翰·卡扎雷飾演）感到心碎不已：“他們就像敞開的傷口，”他曾如此形容。

埃邦·莫斯-巴赫拉赫自幼癡迷這部講述兩個(gè)笨賊在酷暑中搶劫布魯克林銀行的電影?！斑@兩個(gè)角色透著青春期的特質(zhì)，”他告訴我，“他們以不同方式顯得尚未成型。當(dāng)你還是青少年時(shí)，世界既廣闊又神秘，你無法看清它的全貌?！?/strong>

今年春天，莫斯-巴赫拉赫與喬恩·伯恩瑟爾將在百老匯舞臺(tái)上重現(xiàn)這種能量。在這部由普利策獎(jiǎng)得主斯蒂芬·阿德利·吉爾吉斯改編、魯伯特·古爾德執(zhí)導(dǎo)的舞臺(tái)劇中，伯恩瑟爾飾演身陷絕境的桑尼——他正試圖為戀人籌措變性手術(shù)的費(fèi)用；而其在大熱劇集《熊家餐館》中的長期搭檔則扮演情緒暴烈的薩爾，那個(gè)世界上最孤獨(dú)的男人。

時(shí)代的棄兒與原始的吶喊

該劇改編自1972年真實(shí)發(fā)生的搶劫未遂事件，其中出現(xiàn)了一個(gè)無人預(yù)料的共謀者：圍堵銀行警員的布魯克林暴民。當(dāng)時(shí)的電視直播鏡頭記錄下了這場混亂，各方勢力如同野蠻人般在城門外肆虐。

桑尼和薩爾宛如戲劇《推銷員之死》主角威利·洛曼的陰暗表親：他們是被時(shí)代遺棄的男人，辜負(fù)了伴侶、辜負(fù)了子女、也辜負(fù)了自己。這場劫案是他們最后的庇護(hù)所與救贖之道。

“桑尼照顧他人的渴望如此根深蒂固，值得為之奮斗乃至犧牲，”伯恩瑟爾闡釋道，“他的聲音無人傾聽，所以才嘶吼得如此刺耳?！?/p>

信任與恐懼的藝術(shù)

在交談中，伯恩瑟爾與莫斯-巴赫拉赫反復(fù)提及一個(gè)詞：愛。兩位演員天生擁有極具表現(xiàn)力的面容，近乎稚氣的面龐幾乎難以掩飾他們共同踏上這段旅程的興奮之情。

“作為藝術(shù)家，我從未與任何人合作得如此深入，”伯恩瑟爾坦言，“我全身心信任他?！?/p>

莫斯-巴赫拉赫亦以同樣的敬意回應(yīng)：“喬恩是我合作過最勤奮的演員，他永不停歇?！?/p>

通過這部作品，演員們渴望樹立新的標(biāo)桿——?jiǎng)?chuàng)造出如同1970年代美國電影那般新穎、大膽且震撼人心的藝術(shù)。當(dāng)伯恩瑟爾談及兩位主角“面對現(xiàn)實(shí)世界如同怒吼的巨龍”時(shí)，他既在描述桑尼與薩爾，也在映照自己與莫斯-巴赫拉赫的演繹。

那么，面對每周八場演出中詮釋兩位最具爆發(fā)力的美國劫匪角色，這般高強(qiáng)度要求該如何應(yīng)對？

“恐懼感是絕佳的狀態(tài)，”伯恩瑟爾坦言，“若毫無畏懼，那才意味著出了大問題?！?/p>

當(dāng)大幕拉開，那股屬于1975年紐約夏日的燥熱將這種“恐懼”具象化。這種熱度不僅僅來自天氣，更來自兩個(gè)走投無路的男人與這個(gè)世界的最后一次對峙。在舞臺(tái)上，沒有剪輯師的刀片來修飾情感的毛邊，每一次嘶吼都是即時(shí)的，每一滴汗水都是真實(shí)的。

桑尼和薩爾的故事之所以能夠跨越半個(gè)世紀(jì)依然刺痛人心，或許是因?yàn)樗鼊冸x了搶劫案的獵奇外殼，裸露出了關(guān)于生存最本質(zhì)的慌亂。

在那個(gè)封閉的銀行空間里，他們不僅是劫持者，更是被命運(yùn)劫持的人質(zhì)。當(dāng)聚光燈代替了烈日，觀眾所目睹的，不再僅僅是一場犯罪的重演，而是兩個(gè)尚未成型的靈魂，在崩塌的現(xiàn)實(shí)面前，試圖用最笨拙、最暴烈的方式，證明自己曾經(jīng)存在過。

如果你也曾被某部經(jīng)典電影的舞臺(tái)改編深深打動(dòng)，或者對這種“兄弟式”的創(chuàng)作關(guān)系有獨(dú)到見解，歡迎在評論區(qū)分享你的看法。

珍妮·盧梅特

珍妮·盧梅特是一位美國編劇兼制片人，其代表作包括電影《蕾切爾的婚禮》。作為1975年經(jīng)典電影《熱天午后》導(dǎo)演西德尼·盧梅特的女兒，她以獨(dú)特的視角與深厚的情感，重新審視了父親的這部傳世之作。