作品聲明：個人觀點、僅供參考

大家好，我是小川。

2025年的影視圈，總讓人覺得少了點往日的熱鬧，爆款成了稀缺品。

沒有《狂飆》那樣全民追更、街頭巷尾熱議的作品，沒有《漫長的季節(jié)》戳中社會痛點、引各階層深度思考的佳作，也沒有《繁花》撬動經(jīng)濟話題、帶火城市文旅的現(xiàn)象級劇集。

年輕人刷到熒幕上那些拿性命證明的愛情，只覺得心頭一緊，比起這種極致狗血的情節(jié)，大家更想要藏在煙火日常里的溫柔情感，可這樣的表達在影像中卻越發(fā)少見。

觀眾到底該為精彩劇情買單，還是被迫為明星光環(huán)埋單？內(nèi)娛的這場影視寒冬，凍住了爆款，也暴露了行業(yè)深層的問題，而如何破冰，成了所有人的共同疑問。

內(nèi)娛“翻車”現(xiàn)場，花式問題扎堆出

2025年的影視行業(yè)，肉眼可見的“收縮”成了常態(tài)，制作規(guī)模大碼變小碼，劇集篇幅越剪越短，室內(nèi)戲和小場景成了創(chuàng)作主場，那些動輒三生三世的浮夸玄幻題材確實少了，可這并非行業(yè)主動的創(chuàng)作升級，是現(xiàn)實倒逼的被動結(jié)果。

真正讓從業(yè)者焦慮的，是資金鏈的全面告急，短平快的變現(xiàn)賽道一路走俏，能沉下心來用經(jīng)典模式做劇的人，成了行業(yè)里難得的“守夜人”。

2025年12月，華誼兄弟發(fā)布的公告將行業(yè)困境擺上臺面，受經(jīng)濟形勢影響，公司出現(xiàn)5250萬元債務(wù)逾期，控股股東股票還面臨司法拍賣，這并非個例，而是整個影視行業(yè)資金緊張的真實縮影。

在這樣的大環(huán)境下，仍堅守經(jīng)典創(chuàng)作的創(chuàng)作者值得致敬，不然影視創(chuàng)作里的史詩底蘊、匠心傳統(tǒng)，怕是真的要走到申遺的地步。

愛情題材的創(chuàng)作，今年更是陷入了“冰河期”。獨生子女一代已成社會主流，他們早練就了把單身生活過好的能力，一個人在食堂吃飯毫無落寞，單人旅行的笑容發(fā)自內(nèi)心，二次元世界里有同好相伴，獨處對他們而言是自在，而非孤獨。

前獨生子女時代的人，對愛情的向往有時只是社會心理習慣，可當獨生子女一代成為主角，愛情的集體性特質(zhì)迎來全面挑戰(zhàn)，大家更看重個體舒適，不再執(zhí)著于“必須戀愛結(jié)婚”的既定路線。

可影視劇中的愛情表達，還停留在老套路上，靠著“我為你受傷，你為我舍命”證明真愛，剛播完的《鳳凰臺上》就是典型。

男女主角全是刻意制造的誤會，男主一次次舍命救女主，女主便憑此認定是真愛，這樣的表達毫無愛情本質(zhì)，更談不上創(chuàng)作質(zhì)量，年輕人自然不會買賬。

說到底，用日常生活詮釋愛情的能力，在當下影像文本中極度稀缺，靠極端情節(jié)標榜真愛的創(chuàng)作，終究只能造就爛片。

影視創(chuàng)作的迷局遠不止于此，群像創(chuàng)作的“失真”尤為突出?，F(xiàn)在很多作品看似角色眾多，實則只是一群人的簡單湊數(shù)，并非真正的群像劇。

真正的群像，是塑造多個戲份平衡的角色，他們的命運、情感彼此鑲嵌，共同構(gòu)成敘事核心，個人經(jīng)驗只有放在社會與關(guān)系網(wǎng)絡(luò)中，才能被真正理解，《馬大帥》《漫長的季節(jié)》就是這樣的標桿。

那些靠角色扎堆打怪升級的作品，根本算不上群像劇，不過是流于表面的群眾嘮嗑。

好在今年的抗戰(zhàn)題材《歸隊》交出了優(yōu)質(zhì)群像答卷，胡軍、李乃文等演員的表演不以個人為中心，讓角色情感與時代使命相融，把抗戰(zhàn)時期普通人的堅守刻畫得淋漓盡致，讓觀眾看到了真正的群像創(chuàng)作該有的樣子。

當下的影視創(chuàng)作，題材分類也極度固化，仿佛只剩古裝劇和非古裝劇兩類，單一分類讓創(chuàng)作陷入僵化。

古裝劇的興盛，既有時代和審查的客觀原因，也成了不少從業(yè)者敷衍創(chuàng)作的借口，靠著賣糖葫蘆、放煙花堆砌場景，用無腦情感拉扯撐起劇情，成了古裝偶像劇的通病。

2025年脫穎而出的《沉默的榮耀》，則打破了這種固化，它早已超越普通年代劇，堪稱行業(yè)之光。

這部劇躋身歷史劇頂級行列，填補了同期諜戰(zhàn)題材空白，以實名歷史人物展開敘事，直面兩岸政治與文化議題，光是取景6季、籌備9萬件道具，就足以印證創(chuàng)作的初心與誠意。

比起那些敷衍的古裝偶像劇，《反人類暴行》《大生意人》這些摒棄情感拉扯主軸、深耕內(nèi)容的作品，創(chuàng)作態(tài)度令人動容，理應獲得更多政策傾斜與扶持。

短劇的爆火，也給長劇發(fā)展帶來了不小沖擊。短劇踩中行業(yè)紅利，靠短平快、低成本的優(yōu)勢，分流了長劇大量觀眾與注意力，就像共享單車出圈后出租車人氣下跌，這是市場選擇的結(jié)果。

今年上線的《命選一生》《其實還是不》等懸疑劇，整體水準并不遜色于往年，演員表演和劇情設(shè)計都有可圈可點之處。

但短劇的強勢搶占，分割了公眾的時間和注意力，再加上傳媒行業(yè)喜新厭舊的特性，長劇與短劇形成雙向折舊，讓長視頻打造爆款的難度提升到過去的四倍。

而部分長劇自身也有致命短板，覆蓋的社會階層太過有限，沒能深入挖掘社會現(xiàn)實，自然難以引發(fā)廣泛共鳴。

以《騎士》和《隱秘的角落》為例，兩部作品都塑造了帶犯罪人格的主角，均由外部因素驅(qū)動踏入深淵，王寶強的演技足以比肩秦昊，配角陣容也勢均力敵，但口碑和影響力卻相差甚遠。

核心原因就是《隱秘的角落》鋪展的社會圖景足夠宏闊，對普通人內(nèi)心的刻畫覆蓋大半個中國，幾個孩子的處境更是戳中無數(shù)觀眾內(nèi)心。

而《騎士》后半程舍棄了開局構(gòu)建的人物世界，故事時空只聚焦在王寶強的單條線上，本可深入的警察線、岳父線未能展開，錯失了展現(xiàn)社會現(xiàn)狀的機會，最終失去了打動人心的力量。

寒冬雖在，匠心終能照亮前路

2025年的影視行業(yè)，雖深陷寒冬，爆款缺席、資金緊張、創(chuàng)作迷局等問題扎堆，但并非毫無光亮，優(yōu)質(zhì)作品的逆勢突圍、政策的規(guī)范化引導，都為行業(yè)發(fā)展指明了方向，也讓我們看到了破局的可能。

短劇的野蠻生長早已落幕，國家廣播電視總局2025年2月發(fā)布《關(guān)于進一步統(tǒng)籌發(fā)展和安全促進網(wǎng)絡(luò)微短劇行業(yè)健康繁榮發(fā)展的通知》，對網(wǎng)絡(luò)微短劇實施分類分層審核、白名單制度，嚴控低俗內(nèi)容，同時加大對精品微短劇的政策和資金扶持，還提出改進電視劇集數(shù)管理，鼓勵優(yōu)秀微短劇進入電視播出，推動長短視頻從競爭走向良性互補。

這一政策的出臺，讓影視行業(yè)的發(fā)展有了明確的規(guī)范基調(diào)，也為行業(yè)整體升級奠定了基礎(chǔ)。

優(yōu)質(zhì)作品永遠能在市場中贏得認可，《沉默的榮耀》就是2025年最亮眼的代表。

這部劇首次以真實人物呈現(xiàn)吳石、朱楓等烈士的潛伏事跡，揭秘臺灣隱蔽戰(zhàn)線斗爭細節(jié)，播出期間創(chuàng)下CVB黃金時段電視劇收視率峰值3.001%，酷云實時收視率峰值達4.1028%，累計播放量突破6.85億，愛奇藝熱度突破8500進入“佳片殿堂”，全網(wǎng)超674次熱搜讓其成為名副其實的破圈之作。

它的成功，印證了深耕歷史、堅守內(nèi)容的作品，永遠有市場、有觀眾。

而《生萬物》《大生意人》等作品，也靠著編導的用心創(chuàng)作和演員的精彩演繹，撐起了行業(yè)的品質(zhì)底線。

尤其是《生萬物》，林永健、倪大紅、秦海璐等中年實力派同臺飆戲，用扎實的演技托舉作品質(zhì)感，劇中年輕演員也跟著水漲船高，讓觀眾看到了表演的真正魅力，也證明了實力派演員才是作品的核心支撐。

真實案件改編成為近些年涉案劇的創(chuàng)作風口，《掃毒風暴》以大毒梟劉招華為原型，《我是刑警》的九個案件均有真實原型支撐。

有真實案件打底，作品內(nèi)容更扎實，不僅實現(xiàn)了普法的社會價值，更歌頌了刑偵戰(zhàn)線上默默付出的無名英雄。

但真實案件影視化，也讓行業(yè)直面諸多倫理問題，受害者家庭的二次創(chuàng)傷、對罪犯的美學表現(xiàn)是否造成不良影響、案件模糊地帶人物的名譽侵權(quán)，都是創(chuàng)作者必須面對的拷問。

《沉默的榮耀》就用實際行動給出了答案，這部劇花費數(shù)年時間，獲得烈士家屬授權(quán)才正式開拍，這不僅是對歷史的尊重，也是對創(chuàng)作倫理的堅守，為整個行業(yè)樹立了規(guī)范標桿。

這也讓行業(yè)意識到，任何創(chuàng)作都不能只追求流量和熱度，更要守住底線和初心。

流量紅利的消退，是2025年影視行業(yè)的重要信號。新世紀以來的所有爆款，從《甄嬛傳》《瑯琊榜》到《陳情令》《山河令》，究其根本都是內(nèi)容足夠過硬。

而楊冪、龔俊等流量明星主演的《狐妖小紅娘月紅篇》最終遇冷，也再次印證了“內(nèi)容不行，流量再高也無濟于事”。

優(yōu)質(zhì)內(nèi)容是作品的核心競爭力，而時代契機則讓優(yōu)質(zhì)內(nèi)容有了破圈的可能，《沉默的榮耀》《南京照相館》的走紅，都是內(nèi)容與匠心結(jié)合的結(jié)果，也讓行業(yè)重新回歸“內(nèi)容為王”的核心準則。

演藝圈的“逢偶模式”，今年也受到了前所未有的沖擊。過去流量大的藝人被硬推C位，即便演技不足，粉絲也會為其買單，這讓不少老戲骨倍感無奈，進組半個月只能對著空氣演戲，戲份被隨意刪減，表演價值難以發(fā)揮。

但單純的流量明星加老戲骨的組合，本就無法創(chuàng)造行業(yè)新業(yè)態(tài)，更不可能培養(yǎng)觀眾新審美。

而短劇的崛起，卻意外打破了明星流量的桎梏，不少短劇拋開明星，靠著精彩劇情吸引觀眾，這對行業(yè)發(fā)展而言，無疑是一件好事。

結(jié)語

這場影視寒冬，并非滅頂之災，而是行業(yè)一次難得的“自我凈化”。

爆款的缺席，讓行業(yè)看清了流量套路的弊端；資金的緊張，讓從業(yè)者摒棄了敷衍創(chuàng)作的心態(tài)；政策的引導，讓行業(yè)走向規(guī)范化發(fā)展。

年輕人的審美需求，也為創(chuàng)作指明了貼近現(xiàn)實、扎根生活的方向。

流量終究是最不靠譜的存在，“流”字本就充滿變數(shù)，而匠心和內(nèi)容，才是影視行業(yè)永恒的底氣。

從《沉默的榮耀》到《生萬物》，這些優(yōu)質(zhì)作品的出現(xiàn)，讓我們看到了行業(yè)的希望。

內(nèi)娛影視圈的未來，從來不在于復制爆款、花大錢搞宣發(fā)，而在于堅守匠心、深耕內(nèi)容，拒絕敷衍、摒棄浮躁，用心打磨每一部作品。

只要從業(yè)者能守住這份初心，貼近觀眾、扎根現(xiàn)實，影視行業(yè)就一定能走出寒冬，迎來屬于自己的曙光，在熒幕上綻放出更耀眼的光彩。