不愧是年初，電視劇圈真是熱鬧。

《長河落日》、《人之初》、《剝繭》一部比一部讓人上頭，不僅如此，待播劇《小城大事》、《太平年》更是讓人期待滿滿。

但要說目前熱度第一的，還得是正在熱播的刑偵劇《罰罪2》，熱度把一眾流量劇甩在身后，妥妥的“悶聲發(fā)大財”。

作為《罰罪》系列的續(xù)作，它而是開啟了全新的故事線，尺度比第一部更敢拍，劇情比第一部更戳心。

更難得的是，這部劇集齊了老中青三代演技派，每個人往鏡頭前一站，就自帶角色氣場。

一部好的掃黑劇，從來都離不開演員的支撐，隨著劇集熱播，演員評分也新鮮出爐。

我們一起來看看，這個排名符不符合大家心中所想。

梁潔這6.3分墊底，說實話不算冤，但也挺讓人可惜的。

她是劉天也的親妹妹，秦楓的養(yǎng)妹，一邊是血濃于水的哥哥，一邊是情同手足的師兄，偏偏夾在正邪兩道中間，成了最難做人的那一個。

梁潔確實抓住了角色的糾結(jié)感，她發(fā)現(xiàn)劉天也的犯罪證據(jù)后，沒有立刻揭發(fā)，反而把證據(jù)藏起來，還逼著秦楓退出族譜。

那種“兩個哥哥我都要保”的執(zhí)念，通過她泛紅的眼眶和緊繃的嘴角能看出來。

可為什么評分最低呢？我覺得主要是角色發(fā)揮空間有限，再加上梁潔的演繹少了點“勁兒”。

比如恐懼、不甘，甚至一絲絕望，但梁潔大多時候只表現(xiàn)出了“糾結(jié)”，沒把那種“身不由己的痛苦”徹底釋放出來。

所以分數(shù)墊底也在情理之中。

王傳君6.7分排倒數(shù)第二，這事兒爭議挺大。

畢竟他之前靠《我不是藥神》擺脫了“關(guān)谷神奇”的標簽，大家對他的演技期待值不低。

而且他飾演的劉天也是《罰罪2》的核心反派，戲份重、角色層次豐富，按說不該只拿這么點分。

客觀說，王傳君對劉天也的“養(yǎng)成系黑化”把握得挺準。

這個角色不是天生的惡魔，一開始是龍灣養(yǎng)殖場的副總經(jīng)理。

頂著鍋蓋頭，捧著三炷香拜祠堂，張口閉口“建設(shè)龍灣”，那股子淳樸勁兒，誰能想到后面會變成雙手沾滿鮮血的惡魔？

王傳君把這種“漸變式惡”演成了生活流，一開始面對馬金、羅博的壓迫，他眼神里滿是隱忍，甚至有點怯懦。

后來暗中布局，用雞肚藏錢收買人心，眼神里多了幾分狡黠。

到最后除掉馬金、獨攬大權(quán)，西裝革履上身，眼神里的狠戾藏都藏不住。

劇中有兩場戲挺亮眼，一場是雨夜殺害馬金，他咬緊后槽牙扯繩子，面部肌肉扭曲，眼里滿是瘋魔。

直到馬金斷氣，他先是愣了一下，隨后又狠狠勒了幾下確保萬無一失，那種被欲望吞噬的瘋狂，隔著屏幕都讓人頭皮發(fā)麻。

另一場是和秦楓在祖宗祠堂對峙，秦楓甩下“別走錯路”轉(zhuǎn)身離開。

他盯著祖宗牌坊一動不動，眼神從糾結(jié)到堅定再到狠辣，把“選擇惡”的決絕演得很到位。

可評分為啥不高呢？我覺得是因為這個角色本身就招人恨。

為了權(quán)力踩著別人的尸體上位，觀眾對角色的反感難免會影響對演技的打分。

再加上同劇老戲骨的表演太穩(wěn)，王傳君的短板就被放大了，6.7分雖然偏低，但也不算完全離譜。

黃景瑜這7.3分，排在第六，算是中規(guī)中矩的成績。

作為內(nèi)娛“硬漢專業(yè)戶”，他演警察、特種兵這類角色已經(jīng)輕車熟路，從《破冰行動》到《罰罪》，他領(lǐng)銜的刑偵劇大多是爆款。

這說明他的表演自有其可取之處，但也確實存在明顯短板，那就是臺詞和情感戲。

秦楓親眼目睹師弟胡小躍跳樓，按說該是震驚、悲痛、憤怒交織的復(fù)雜情緒。

可黃景瑜只是站在原地愣了幾秒，臉上沒什么波瀾，讓這段本該戳人的戲變得平淡無奇。

還有和老戲骨對戲時，他的臺詞總像“念稿子”，缺少語氣起伏，接不住老戲骨的氣場。

不過客觀說，黃景瑜選對了賽道，他的外形和氣質(zhì)天生適合硬漢角色，那種“糙帥”和“韌勁”，是細胳膊細腿的男演員演不出來的。

而且他演的秦楓，既有警察的正義，又有普通人的狡黠。

比如被羅博栽贓暴力執(zhí)法時，他沒有硬剛，而是提前留存證據(jù)，曲線救國證明自己清白。

這種“不按常理出牌”的性格，被黃景瑜演得挺鮮活，7.3分排在第六，不算出彩，但也符合他的表現(xiàn)，屬于穩(wěn)定發(fā)揮。

說實話，我覺得他該更高點。

誰能想到，一個靠喜劇出圈的演員，演起反派來能這么“招人恨”？

羅博這個角色，囂張跋扈、心狠手辣，還帶著股子沒腦子的狂妄，許君聰把這個“惡得純粹”的角色演活了。

許君聰沒有刻意裝兇，反而用了喜劇演員特有的夸張感，比如在葬禮上翻白眼、和手下互懟時狂笑露一口大牙。

這種看似搞笑的動作，放在羅博身上，反而凸顯了他的肆無忌憚，在他眼里，作惡就像玩游戲，別人的痛苦都是他的樂子。

跟局長侄子玩仙人跳時，前一秒是“職業(yè)法師”，后一秒就掏出兇器，眼神里的狠辣讓人不寒而栗。

許君聰最厲害的地方，就是讓觀眾完全忘了他的喜劇身份，只記得羅博的壞。

不過他的表演也有瑕疵，比如表情和動作都有點夸張，顯得不夠自然，少了點程煜那種“老派反派”的內(nèi)斂壓迫感。

但總的來說，作為一個喜劇演員，能把反派演得讓觀眾恨得牙癢癢，已經(jīng)很成功了。

秦俊杰的7.4分，這個分數(shù)很合理。

汪濤這個角色其實挺吃虧的，戲份不算多，也沒有太多高光時刻， 秦俊杰用內(nèi)斂的演技，把這個“悲情英雄”演得讓人共情。

汪濤是秦楓的下屬，一個老實寡言的刑警，他母親病危急需腎源，羅博抓住這個軟肋威逼利誘，讓他背叛警隊。

這個角色的核心是“掙扎”，一邊是親情，一邊是正義，秦俊杰把這種掙扎藏在細節(jié)里：

面對羅博的誘惑，他眼神躲閃，雙手握拳，既想救母親，又不愿違背良心。

和秦楓匯報工作時，他欲言又止，臉上滿是愧疚，把“想坦白又不敢”的糾結(jié)演得很到位。

在關(guān)鍵時刻，他沒有黑化，反而選擇擋在秦楓面前中槍犧牲。

這種“無聲的悲壯”，比刻意的情緒爆發(fā)更有感染力，也讓汪濤這個角色瞬間立住了。

他不是什么大人物，只是個堅守底線的普通人，這種平凡人的正義，最讓人動容。

秦俊杰的厲害之處，就是“演得不用力”。

他沒有靠夸張的表情和動作吸引注意力，而是用最真實的反應(yīng)塑造角色，讓觀眾相信“汪濤就是這樣一個人”。

7.4分對于這樣一個“小角色”來說，已經(jīng)是很高的認可了。

作為國劇反派“天花板”級別的演員，程煜演的黑老大，靠的是“氣場”和“細節(jié)”，這次的馬金也不例外。

馬金是個“老派反派”，他的囂張不是掛在臉上的，而是刻在骨子里的。

他是金鼎集團的董事長，在漢洲只手遮天，程煜演活了這種“從容的惡”：

和胡小躍打電話時，他一口一個“孩子”，語氣溫和，可話里藏刀，幾句簡單的問候，就把“你不聽話就會死”的壓迫感傳遞出來。

面對葉天佑的質(zhì)問，他笑著喝茶，眼神里滿是算計，既不慌張，也不辯解，那種的狂妄，被他演得淋漓盡致。

馬金的出場和下線，都是為了引出真正的大反派劉天也。

這就要求演員既要演出角色的狠辣，讓觀眾相信他是“終極大BOSS”，又要為后續(xù)的反轉(zhuǎn)鋪路，不能把戲演滿。

程煜完美做到了這一點，他的馬金足夠狠、足夠狂，讓觀眾以為他會和主角團斗到最后。

可當(dāng)他被劉天也半路截殺時，觀眾才恍然大悟，原來這只是個“馬仔”。這種“迷惑性”的表演，讓劇情的反轉(zhuǎn)更有張力，也凸顯了劉天也的可怕。

程煜的演技，勝在“自然”，一個眼神、一聲冷哼、一個舉杯的動作，就能把黑老大的氣場拉滿。

這種“不怒自威”的感覺，是年輕演員學(xué)不來的，這就是老戲骨的沉淀。

作為一個“劇拋臉”演員，張桐演過《亮劍》里的魏和尚，演過《覺醒年代》里的李大釗，每一個角色都讓人印象深刻。

而這次的麥洪超，又讓我們看到了他的另一面，一個落寞卻從未放棄正義的前警察。

麥洪超是秦楓、胡小躍的大師兄，曾經(jīng)是嫉惡如仇的好警察，一次意外入獄改寫了他的人生。

出獄后開起了出租車，卻依然“做夢都在抓賊”。

這個角色的核心是“矛盾”：既有刑警的正氣和銳利，又有歷經(jīng)滄桑后的落寞和隱忍，張桐把這種矛盾感演得入木三分。

他的高光時刻太多了。

和許君聰飆戲時，面對羅博的挑釁，他笑呵呵地應(yīng)對，說話綿里藏針，眼神里的銳利藏都藏不住，瞬間把羅博的囂張壓了下去。

得知師弟胡小躍犧牲后，他一個人坐在車里，雙手握著方向盤，指節(jié)發(fā)白，眼眶泛紅，那種“強忍的悲痛”，比大哭更讓人心疼。

蘇洪寶為了保護他替他擋刀犧牲后，他躺在沙發(fā)上，語氣平靜，臉上的肌肉微微顫抖，把內(nèi)心的自責(zé)、愧疚和思念全表現(xiàn)了出來。

觀眾隔著屏幕都能感受到那種撕心裂肺的痛。

張桐的演技，厲害在“共情力”，他不是在“演”麥洪超，而是“成為”了麥洪超。

他黝黑的皮膚、布滿紅血絲的眼睛、說話時不疾不徐的語氣，都像極了一個被生活磋磨卻依然堅守初心的人。

尤其是他的眼神，查案時銳利如刀，回憶師弟時溫柔似水，面對黑惡勢力時堅定如鐵，每一個眼神都有戲。

8.5分足以證明他的實力，也讓觀眾看到了“實力派演員”的真正魅力。

只要他的臉一出現(xiàn)，觀眾就覺得“這劇穩(wěn)了”，他演的葉天佑，是《罰罪2》里正義的“定海神針”，也是全劇的氣場擔(dān)當(dāng)。

葉天佑是漢洲市公安局局長，也是秦楓、麥洪超、胡小躍的師父，這個角色和李幼斌之前演的李云龍完全不同。

李云龍火爆、沖動，而葉天佑沉穩(wěn)、內(nèi)斂，身上透著一股“靜氣”——面對黑惡勢力的威脅，他不慌不忙。

被誣陷受賄時，他從容不迫，給晚輩指點迷津時，他語重心長，這種“于無聲處聽驚雷”的表演，正是李幼斌的拿手好戲。

面對馬金這種黑老大，他會不自覺地抿嘴、皺眉，眼神里滿是厭惡，那種“不屑與你為伍”的態(tài)度，不用臺詞就能傳遞出來。

面對秦楓這樣的晚輩，他的眼神會變得溫柔，語氣里滿是勉勵和欣賞，讓觀眾感受到了師徒間的深厚情誼。

李幼斌的的臺詞不多，但每一句都擲地有聲，這種“少即是多”的表演，是老戲骨多年沉淀的結(jié)果，也是年輕演員難以企及的高度。

有他在，《罰罪2》的正義底色就不會倒，這就是老戲骨的價值。

《罰罪2》的演員評分，看似是分數(shù)的高低，實則是觀眾對“好演技”的真實評判。

這部劇的成功，離不開這些演員的付出，他們讓每個角色都鮮活立體，讓掃黑故事既有張力又有溫度。

隨著劇情的持續(xù)更新，相信還會有更多演技名場面出現(xiàn)，畢竟好劇終會落幕，但好演員的表演，會一直留在觀眾心里。

大家更欣賞哪位演員的演技呢？不妨在評論區(qū)聊一聊。