十一月的上海，秋陽透過梧桐葉灑下斑駁光影，照亮自長春路至歐陽路一公里余的路程。

在魯迅開辦暑期木刻講習(xí)會的舊址附近，我們沿著多倫路、山陰路漫步，腳下的磚石似乎還留存著當(dāng)年的溫度：魯迅曾在此秘密召集青年，借木刻的鋒利線條傳遞革命火種。那時的木刻，是白色恐怖中最易傳播的“思想武器”。它無需繁復(fù)技法，一塊木板、一把刻刀，便能將底層苦難與救亡呼聲拓印成無數(shù)傳單，在街頭巷尾悄然傳遞。內(nèi)山書店作為聯(lián)絡(luò)據(jù)點(diǎn)的往事，更讓我意識到所謂進(jìn)步從來都藏在這樣的堅守里。它無關(guān)喧囂，至今仍靜謐如初。

朱屺瞻藝術(shù)館中“刀筆崢嶸”的版畫特展將歷史具象化。黑白木刻的剛勁線條里，工農(nóng)抗?fàn)幍膱砸�、抗日救亡的激昂撲面而來。它們沒有過分華麗的色彩，卻以強(qiáng)烈的視覺沖擊力直擊心靈。藝術(shù)不應(yīng)是象牙塔的消遣，而應(yīng)是引導(dǎo)國民精神前途的燈火。木刻刀下的每一道刻痕，都是對黑暗的控訴、對光明的向往。這種將藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)緊密相連的審美選擇，恰是左聯(lián)精神的核心。

流動的詩歌成為串聯(lián)起歷史與當(dāng)下的密鑰。詩會環(huán)節(jié)，參與者的朗誦雖簡短，卻讓“當(dāng)下的應(yīng)答”有了青春的溫度與思考。當(dāng)《我與某些人的差異都只是審美的差異》中的“在我成為我之前，我擁有無數(shù)種人格”響起時，我忽然讀懂了左聯(lián)先輩的選擇：他們也曾有無數(shù)種人生可能，卻最終選擇以筆為劍、以刀為盾，只因他們的人格里裝著對正義的堅守，對人民的悲憫。這種審美差異，不是簡單的喜好不同，而是價值觀的抉擇。就像魯迅摒棄“怪畫”選擇木刻，木刻青年放棄安穩(wěn)投身救亡，他們的“人格”早已與時代的命運(yùn)緊緊相連。他們以審美為炬，在白色恐怖的迷霧里劈開光路，讓個人的生命軌跡與家國的生死存亡同頻共振。所謂“人格”從來不是孤立的自我標(biāo)榜，而是將小我融入大我的堅定抉擇，是用藝術(shù)的鋒芒為時代刻下的精神坐標(biāo)。正如詩歌中所言，“今天，我不想談?wù)撚^念，不想談?wù)撌篱g的是非”，曾經(jīng)的韓國強(qiáng)先生面對著木槿花，而此刻的我們望著窗外的秋景，我忽然明白：左聯(lián)精神從不是冰冷的觀念，而是具象的行動，是我們此刻捧著詩集、觸摸歷史的那份虔誠。面對“木槿花”般的日常，我們傳承的正是先輩那份“于細(xì)微處見堅守”的審美：不空談是非，只以行動踐行初心。

從魯迅的木刻班到今天的寫作計劃，左聯(lián)先輩的審美，是危難時的挺身而出；我們這代人的審美，是和平年代的堅守與傳承。所謂差異，本質(zhì)是選擇。我們選擇以何種姿態(tài)面對時代，就將以何種方式實(shí)現(xiàn)人生的價值。

長春路的老建筑還凝著百年前的墨香，美術(shù)館的版畫仍閃爍著的鋒芒，詩行間的沉吟更似余音繞梁，這些鮮活的片段，早已不是轉(zhuǎn)瞬即逝的風(fēng)景，而是深深鐫刻在我心底的印記。這份印記，讓我作為青年參與者愈發(fā)清醒：傳承左聯(lián)精神從不是對過往的機(jī)械復(fù)刻，無需刻意模仿先輩的路徑，只需承繼那份滾燙的初心，堅守屬于我們這代人的“審美”。而那份“面對一棵木瑾花”的從容，恰是這份傳承最生動的注腳：不急于用口號標(biāo)榜立場，不執(zhí)著于用爭論辯明是非，只像木槿花般扎根當(dāng)下，在每一個平凡的日子里積蓄力量，卻始終朝著光明的方向，不疾不徐，穩(wěn)穩(wěn)生長。

原標(biāo)題：《十日談·聽，青春在發(fā)聲 | 林雨芊：秋陽漫路，對話百年》

欄目編輯：華心怡

文字編輯：吳南瑤 王瑜明

本文作者：華東師范大學(xué) 林雨芊