EP《Born Retro Vol.3》天生復(fù)古第三輯

出品方：Aydu Record

當(dāng)游牧靈魂邂逅爵士律動(dòng)，一起來(lái)感受來(lái)自烏蘭巴托的復(fù)古新浪潮！來(lái)自蒙古的胡琴演奏家作曲家慶德蘇榮Tsendsuren，與著名爵士樂(lè)團(tuán) Fat Cat Jazz Collective 攜手合作，推出全新EP 《Born Retro Vol.3》天生復(fù)古第三輯，由戰(zhàn)馬時(shí)代獨(dú)家代理，于今年11月正式上線。在草原音色之中重塑復(fù)古聽(tīng)覺(jué)，《Born Retro Vol.3》邀你聆聽(tīng)烏蘭巴托舊時(shí)光里的現(xiàn)代心跳！

PART 01

“Born Retro”天生復(fù)古是什么？

《Born Retro 天生復(fù)古》不僅僅是一個(gè)音樂(lè)計(jì)劃，更是一場(chǎng)持續(xù)三年的文化更迭。自2022年啟動(dòng)以來(lái)，它致力于以當(dāng)代爵士、chill-hop與流行編曲，喚醒沉睡于二十世紀(jì)中后期的蒙古旋律。

Tsendsuren 是Born Retro的核心主創(chuàng)之一，她以胡琴（蒙古二弦琴）演奏與即興演繹這些經(jīng)典主題，為蒙古音樂(lè)注入全新的生命力。與此同時(shí)，其他音樂(lè)人與歌手在制作人 prismobeats 的帶領(lǐng)下，以現(xiàn)代爵士、chill-hop 與流行編曲重新詮釋這些作品，為蒙古音樂(lè)注入新血，呈現(xiàn)多元而鮮活的音樂(lè)景觀。

過(guò)去三年，《Born Retro》已發(fā)行兩張EP、制作電視節(jié)目、舉辦十余場(chǎng)演出，建立起過(guò)去與當(dāng)代之間的聽(tīng)覺(jué)連接。

PART 02

傳統(tǒng)胡琴的“爵”地重生

Tsendsuren手中的胡琴，早已超越了一件簡(jiǎn)單的民族樂(lè)器的范疇，成為連接時(shí)空的媒介。她的即興旋律，不是在重復(fù)古老的歌謠，而是在傳統(tǒng)的蒙古音樂(lè)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，用爵士的語(yǔ)匯不斷的書(shū)寫(xiě)新的篇章。而作為烏蘭巴托具有前瞻性的爵士場(chǎng)景和樂(lè)團(tuán)，F(xiàn)at Cat Jazz Collective的音樂(lè)根植于節(jié)奏、和聲與音色的復(fù)雜編織。他們帶來(lái)的，不僅是爵士樂(lè)的形態(tài)，更是其自由、包容與探索的靈魂。

二者的合作，不是簡(jiǎn)單的融合或者疊加，更像是一種聽(tīng)覺(jué)層面產(chǎn)生的化學(xué)反應(yīng)——當(dāng)蒙古調(diào)式與爵士樂(lè)句產(chǎn)生碰撞時(shí)，記憶中的旋律被重新著色，既熟悉，又陌生。

《Born Retro Vol.3》在多變的爵士化風(fēng)格之下，其精神內(nèi)核卻指向一種返璞歸真的純粹。從那些如童謠般簡(jiǎn)單的曲名中便能發(fā)現(xiàn)，他們?cè)噲D捕捉的，是流淌于日常生活中的細(xì)微情感與時(shí)光碎片。即便是像《Buuveil Horvoo》這樣以“博愛(ài)”為命題的宏大篇章，其旋律的落點(diǎn)也依然是生活中那些未被察覺(jué)的溫柔。而一首《Namriin Tsagaan Boroo》，當(dāng)音符描繪在秋雨時(shí)，帶來(lái)的并非愁思，而是一種遍歷世事后的沉默與釋然。

PART 03

蒙古金曲的"爵妙"滋味

在《Born Retro Vol. 3》中，Tsendsuren與Fat Cat Jazz Collective試圖重新想象，以當(dāng)代爵士的聲音，重新演繹蒙古 20 世紀(jì)六、七、八十年代廣為傳唱的時(shí)代歌曲，讓那些承載著家國(guó)情懷與個(gè)人故事的旋律，在今日獲得全新的生命。在自由的爵士即興與大膽的實(shí)驗(yàn)編曲中，舊日旋律閃現(xiàn)出新的光芒，使其聲音既懷舊又前瞻。

整張EP聽(tīng)來(lái)如四季輪轉(zhuǎn)，既有草原的遼闊，也有城市的律動(dòng)。在爵士的自由呼吸中，蒙古 60–80 年代的經(jīng)典旋律被重新點(diǎn)亮。不僅在向過(guò)去致敬的同時(shí)，也與全球新的聽(tīng)眾產(chǎn)生連接。

掃描二維碼即刻收聽(tīng)專(zhuān)輯

關(guān)于Tsendsuren

Tsendsuren（慶德蘇榮）出生于霍特省，是一位技藝精湛的胡琴演奏家。她成長(zhǎng)于一個(gè)音樂(lè)世家，從12歲起就開(kāi)始演奏，擁有蒙古國(guó)立音樂(lè)學(xué)院的學(xué)士學(xué)位和上海音樂(lè)學(xué)院的碩士學(xué)位。

她的藝術(shù)才華在專(zhuān)業(yè)機(jī)構(gòu)的嚴(yán)格訓(xùn)練以及在國(guó)內(nèi)外舞臺(tái)上的廣泛表演中得到了蓬勃發(fā)展，曾獲得眾多著名獎(jiǎng)項(xiàng)，包括第三屆國(guó)際沙拉夫比賽專(zhuān)業(yè)歌手和傳統(tǒng)樂(lè)器演奏家組的第一名。

自2021年以來(lái)，Tsendsuren已發(fā)行了3張完整專(zhuān)輯、2張擴(kuò)展專(zhuān)輯和幾首單曲。她的作品展示了她的多才多藝和專(zhuān)業(yè)性，輕松跨越古典、當(dāng)代、爵士樂(lè)和靈魂樂(lè)等風(fēng)格。

讓Tsendsuren與眾不同的，是她通過(guò)富有表現(xiàn)力的表演傳達(dá)蒙古音樂(lè)傳統(tǒng)精髓的獨(dú)特能力，這些表演涵蓋了從抒情旋律到技術(shù)難度較高的作品。她的音樂(lè)與她的內(nèi)心世界產(chǎn)生深刻共鳴，反映了她的個(gè)人經(jīng)歷和文化根源。

Fat Cat Jazz Collective

Khongor Ganbat

在烏蘭巴托"Fat Cat Jazz Collective"的創(chuàng)始人和首席執(zhí)行官，他是一位作曲家、小號(hào)手，也是蒙古當(dāng)代爵士樂(lè)界的重要人物。他致力于提升蒙古在國(guó)際爵士樂(lè)舞臺(tái)上的影響力。

Khongor是蒙古國(guó)立音樂(lè)學(xué)院和歌德音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室的畢業(yè)生，他領(lǐng)導(dǎo)著樂(lè)隊(duì)Jazz Train，該樂(lè)隊(duì)于2017年發(fā)行了同名專(zhuān)輯。自開(kāi)設(shè)其標(biāo)志性的爵士樂(lè)俱樂(lè)部以來(lái)，他通過(guò)邀請(qǐng)肯尼·華盛頓和杰西·戴維斯等傳奇藝術(shù)家，改變了蒙古的爵士樂(lè)格局。

Khongor的創(chuàng)意項(xiàng)目擴(kuò)展至制作專(zhuān)輯，包括《Fat Cat Family Volumes 1, 2, and 3》，以及短片如《A Meowy Little Christmas》。他創(chuàng)辦了Jazz City Revival Festival音樂(lè)節(jié)，并領(lǐng)導(dǎo)了多項(xiàng)國(guó)際合作項(xiàng)目，包括與南非的國(guó)際明格斯樂(lè)隊(duì)和澳大利亞的蒙古全明星樂(lè)隊(duì)合作演出。

2023年，Khongor推出了Fat Cat Records，并共同創(chuàng)立了創(chuàng)新項(xiàng)目，如日本的Cipy Top音樂(lè)節(jié)。作為作曲家、表演者和文化大使，Khongor不斷重新定義蒙古在全球爵士樂(lè)版圖上的位置。

Munguntovch Tsolmonbayar

一位才華橫溢的爵士貝斯手、作曲家、編曲家和音樂(lè)教育家。他的音樂(lè)旅程始于10歲，到2012年，他在Crescendo國(guó)際青年低音提琴演奏者比賽中獲得一等獎(jiǎng)。他在蒙古烏蘭巴托師從馬丁·岑克爾教授進(jìn)一步學(xué)習(xí)爵士樂(lè)，隨后在慕尼黑深造，獲得了Deutschlandstipendium獎(jiǎng)學(xué)金，并與杰里米·佩爾特和吉姆·斯奈多等著名音樂(lè)家合作。2021年，他在Kurt Maas爵士樂(lè)獎(jiǎng)評(píng)選中獲得了第二名。

作為一名多才多藝的爵士音樂(lè)家，蒙貢托夫在他的樂(lè)隊(duì)“爵士列車(chē)”中表現(xiàn)出色，錄制了該國(guó)開(kāi)創(chuàng)性的爵士樂(lè)專(zhuān)輯，該專(zhuān)輯在2017年獲得了HiFi獎(jiǎng)“年度最佳制作獎(jiǎng)”，他還錄制了蒙古著名爵士歌手恩吉的專(zhuān)輯《烏爾斯加爾》和《烏蘭》，這些專(zhuān)輯被《紐約時(shí)報(bào)》評(píng)為“2023年度最佳10張爵士樂(lè)專(zhuān)輯”。

目前，蒙貢托夫在烏蘭巴托的音樂(lè)學(xué)院擔(dān)任爵士樂(lè)系主任，他繼續(xù)塑造蒙古的爵士樂(lè)場(chǎng)景，同時(shí)通過(guò)他的音樂(lè)技藝和指導(dǎo)激勵(lì)著下一代人。

Uitumen Bold（ 吉他手）

Uitumen Bold曾在各種場(chǎng)合表演，包括不來(lái)梅的Jazzahead音樂(lè)節(jié)，并與國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)巴揚(yáng)蒙古大樂(lè)隊(duì)等樂(lè)團(tuán)合作。他還是一個(gè)多產(chǎn)的作曲家，以其樂(lè)隊(duì)Uye和Da bois將蒙古傳統(tǒng)與新靈魂音樂(lè)風(fēng)格融合而聞名。

Otgonbaatar Amgalanbaatar（中音薩克斯風(fēng)、單簧管、長(zhǎng)笛）

他是一個(gè)專(zhuān)注的人，對(duì)查理·帕克和肯尼·加勒特等最偉大的薩克斯演奏家的技巧有著濃厚的興趣。無(wú)可爭(zhēng)議地，作為蒙古地區(qū)即興演奏技巧最為嫻熟的音樂(lè)家，他的才華不斷成長(zhǎng)，對(duì)風(fēng)格不斷探索，這些都激勵(lì)著音樂(lè)界。

Misheel Chuluunbat（鋼琴）

自2022年開(kāi)始參加爵士樂(lè)本科學(xué)習(xí)項(xiàng)目以來(lái)，他以其藝術(shù)才華參與了多個(gè)項(xiàng)目，如《托格羅特：烏蘭巴托之夜》章節(jié)2、《Born Retro》第二卷等。作為團(tuán)隊(duì)中最年輕的成員，他正在磨礪他們共同持有的愿景

Bilegjargal Khurelbaatar （鼓）

是一名專(zhuān)業(yè)的打擊樂(lè)手、爵士鼓手，也是烏蘭巴托地區(qū)最受追捧的表演者。他的音樂(lè)風(fēng)格深受尤塞夫·戴耶斯等當(dāng)代爵士鼓手的影響，這種風(fēng)格能夠吸引并保持觀眾的興趣和好奇心。