2025年12月12日至18日，由梅賽德斯-奔馳與超媒體共同策劃的“ICONIC HAUS 星豪斯”限時藝術空間將于 Fotografiska 上海影像藝術中心啟幕。12月12日下午，藝術家曹斐、藝術家陳英杰將同超模兼畫廊主項偞婧(Cici Xiang) 與資深藝術媒體人/策展人曹丹共同帶來一場關于“成為符號”的深度對談。

符號如何誕生？如何在視覺秩序中被確認？又如何不斷參與到未來的塑造之中？

嘉賓簡介

曹斐

曹斐是活躍于國際舞臺的中國藝術家。她的影像作品融合社會評論、流行美學，參考超現(xiàn)實主義并運用紀錄片拍攝手法，反映當代中國社會疾速發(fā)展的變化。

陳英杰

當代藝術家，擅以東方山水筆法融合速度、結構與當代光影感。他的作品以線條氣韻回應現(xiàn)代設計語言，在傳統(tǒng)與未來之間建立獨特的視覺通道。

項偞婧 Cici Xiang

超模兼畫廊主，畢業(yè)于倫敦大學學院藝術史專業(yè)，2019年創(chuàng)辦藝術科普項目“藝術你我C”，2021年11月以畫廊合伙人的身份正式加入星空間，以多重身份在創(chuàng)作與藝術傳播之間搭建跨界語境。

曹丹

資深藝術媒體人、策展人、超媒體集團藝術平臺總裁兼《藝術新聞》《ArtReview China》《藝術界LEAP》《收藏·拍賣》出版人

在每一個被記住的年代里，總有一些圖像，比語言更早來到人們面前。

1920-30年代，裝飾藝術（Art Deco）席卷全球，幾何的銳度、金屬的光澤、流線的速度，寫下了現(xiàn)代審美的早期語法；幾乎在同一時期，梅賽德斯-奔馳以近乎建筑的結構語言，將格柵引入汽車前臉，讓一塊原本服務功能的結構，逐漸變成被全世界一眼識別的“面孔”。從那一刻起，一個關于ICONIC的故事，開始與時代同步生長，一個文化符號，在時間的淬煉中日益響亮。

百年之后，這條線索被再次點亮。

裝飾藝術（Art Deco）時期生活方式圖像，1920-30年代。圖片素材來源：《裝飾藝術：20 至 30 年代裝飾藝術百科全書》，作者：阿拉斯泰爾·鄧肯（Alastair Duncan）。

在為期七天的呈現(xiàn)中，觀眾不僅可以走入復古未來主義的美學會客廳，閱讀VISION ICONIC的設計源流，還能參與一次跨越藝術、設計與文化的現(xiàn)場對話。體驗之余，在小紅書完成主題打卡、記錄自己的觀展瞬間，就有機會憑打卡頁面兌換專屬限量咖啡，以另一種風味方式觸碰VISION ICONIC的色彩與結構。

若現(xiàn)代性有其標志性符號，那便是 20 世紀二三十年代的裝飾藝術（Art Deco）為其塑造了最初的骨骼。幾何的銳度、金屬的冷光、流線的速度感……Art Deco從不止于審美風格，更是那個樂觀時代對未來圖景的篤定應答。在同一時間里，梅賽德斯-奔馳以一種建筑性的結構語言，將格柵引入汽車前臉，讓機械第一次擁有了可識別的身份標識。

梅賽德斯-奔馳格柵設計演變

自此，一個由功能而生的部件，因材料、時代與技術的共同推動，演變成文化記憶的入口，也成為“一目奔馳”的品牌符號。

最新發(fā)布的梅賽德斯-奔馳VISION ICONIC概念車，正是這一力量在新時代的再度凝聚，也是本次“ICONIC HAUS 星豪斯”藝術體驗的旅程起點。

梅賽德斯-奔馳VISION ICONIC概念車

步入“ICONIC HAUS 星豪斯”，觀眾首先會進入一個復古未來主義的會客廳空間。來自裝飾藝術時期的經典家具和工業(yè)設計圖像，讓觀眾感受那個時代的設計風格和文化遺產。

這里既有1920-30年代裝飾藝術的鋒利幾何與優(yōu)雅姿態(tài)，也有來自梅賽德斯-奔馳百年歷史的設計檔案：格柵如何從散熱器結構起步，如何被抽象為前臉的符號，如何在時間的淬煉中成為身份與氣質的代名詞。一百年的演化被以檔案、影像與材料呈現(xiàn)，使抽象的風格演進成為可被觀看的過程。

《大型梅賽德斯 770》廣告海報

1930年代圖像，2025年印制，數(shù)碼印刷

出品人邵忠

藝術總監(jiān)曹丹

創(chuàng)意總監(jiān)令狐磊

項目總監(jiān)魏霞

藝術策劃與統(tǒng)籌Luna K.、陳逸嬌

傳播策劃與統(tǒng)籌水母、霍婷、劉彤彤

項目管理Weslee

展陳設計THRESHOLDESIGN 直間設計

平面設計NONPLACE、掌生谷勵