云上美術(shù)館藝術(shù)家推介計劃系列展

展覽名稱：移山——孟新宇作品展

學術(shù)顧問：楊飛云

學術(shù)主持：朱春林 常磊

總策展人：井中月

藝 術(shù) 家：孟新宇

策 展 人：孟子琛

藝術(shù)總監(jiān)：王治平 孫志義

學術(shù)支持：中國藝術(shù)研究院油畫院

主辦機構(gòu)：云上美術(shù)館

開幕時間：2025年11月29日16：00

展覽時間：2025年11月29日—2025年12月14日

展覽地點：北京市朝陽區(qū)高碑店文化藝術(shù)新街1704號云上美術(shù)館?陳列館

移山之愚

——試論孟新宇的藝術(shù)精神

2024年冬，孟新宇在故鄉(xiāng)商丘開啟了他的大型展覽計劃“移山”，本次展覽為該計劃的延伸。“移山”作為一個美學概念，提煉自《列子?湯問》中的經(jīng)典寓言小品《愚公移山》，其核心精神在于：無心而為、忘利而功的超然；不知寒暑的堅守；明知不可為而為之的大無畏。由此，移山之精神便能超越效率對人之價值的統(tǒng)攝，這恰好呼應(yīng)了康德所建設(shè)的審美范式；而移山的美學在現(xiàn)代則成為了一種具有補充功能的美學：它以“無用之用”拓展人之維度，將物質(zhì)生產(chǎn)和精神追求統(tǒng)一為某種動態(tài)平衡。愚公以此從生存壓迫中解放，因此有了超然的智慧和達觀；他是一位精于此道的偉大藝術(shù)家。

孟新宇又何嘗不是一位不折不扣的愚公？以“移山”概括其藝術(shù)，簡直再合適不過。在他特立獨行的繪畫藝術(shù)中，有著內(nèi)斂但強烈、徹底的叛逆性，直接針對后福特主義和新自由主義運作邏輯下的績效社會。這一叛逆性不僅體現(xiàn)于作品題材的選擇，更在創(chuàng)作過程中得到更深層的表達。正如孟新宇那句響亮的口號：唯恐入山不深；比起產(chǎn)出作品的具體操作，他在概念上更關(guān)注創(chuàng)作的前期工序：通過無限拉伸繪畫的流程，使得作為結(jié)果的繪畫作品具有更豐富的意義和功能成為可能。因此，在選擇畫作的風格、內(nèi)容、技法之前，必須首先選擇作為一名藝術(shù)家的生活方式；在孟新宇處，“前期工序”就是他所選擇的生活方式本身。他由此將個人生活完全作為一項藝術(shù)計劃來推進和踐行。

在山中定居、在深山中定居，從披荊斬棘到輕車熟路、最后樂在其中，孟新宇前前后后花了二十余年；正如愚公“寒暑易節(jié)，始一反焉”地移、移、移，他也二十年如一日地畫、畫、畫。不必涉獵嚴肅的文藝理論，他已通過天然的敏銳和審慎，盡可能回避了當代文化光鮮表面背后的洶涌暗流，以作壁上觀的清楚姿態(tài)，默默打理自己、打理自己眼中的世界。數(shù)年的山中沉淀讓孟新宇取得了充分的成長，相比早年活躍于官方大型展覽的時期，他對人生、對藝術(shù)都有了嶄新的感悟，并以一條完全行動性的幽深小徑觸及了超驗的藝術(shù)真實。通過在繪畫內(nèi)部對繪畫進行結(jié)構(gòu)性反思，比起早期對鄉(xiāng)土、文化遺存的關(guān)注，如今孟新宇的作品雖然依舊喜愛使用本土文化符號，但本質(zhì)上已經(jīng)不再著重表現(xiàn)具體的形象或特定的審美趣味，而是嘗試脫離藝術(shù)作品物質(zhì)留存的核心地位、消弭人與藝術(shù)的分裂，以知行合一的態(tài)度統(tǒng)括生活，以移山之愚不斷地自問自答，以此觀照人生、關(guān)懷人文。

當做到這一步，對于孟新宇來說，山不再單純是一種由巨量土石構(gòu)成的物質(zhì)對象；對山的體驗不再停留于可被描述的五感，而更多是一種時間性直覺體驗，一種亨利?伯格森意義上的“綿延（Durée）”。所謂綿延，是對虛假的時間和真實的時間的區(qū)分：前者是精確科學意義上被等份分割并可以被理性活動把握的時間，有著可以被量化的、不斷湮滅和生成的、不連續(xù)的更替，實質(zhì)上是被空間化的；后者則是抗拒被理智瞬間把握的，直接的、內(nèi)在的意識生活，是連續(xù)且不可還原、不可分割的，并且具有變化的無限可能。前者通向?qū)ο蠊δ苄缘谋硐螅欢笳卟拍芡ㄏ蛘鎸?，認識和理解對象的本質(zhì)。孟新宇的再現(xiàn)性藝術(shù)所再現(xiàn)的對象，是山的流淌的本質(zhì)而非其外在的光影形象，這一對象只能在對“真實的時間”的觀照中提煉。為此，傳統(tǒng)國畫的蒙太奇式虛構(gòu)空間關(guān)系在他的風景油畫中得到了再闡釋，對真實三維空間的視覺解構(gòu)是突破空間性、觸及時間性的一種方式。而在筆觸的選擇上，孟新宇顯然吸收了以杰克遜?波洛克為代表的行動繪畫（Action painting）的營養(yǎng)。再現(xiàn)繪畫的行動是一種直白的對時間的再現(xiàn)，而繪畫行動具體呈現(xiàn)在二維畫面上的結(jié)果就是作畫軌跡即筆觸；強調(diào)筆觸，是因為每一筆顏料拖曳的軌跡都是對孟新宇其人在山中所度過的時間的再現(xiàn)，進而是對山的綿延的再現(xiàn)。在孟新宇的油畫中，用于表現(xiàn)山體塊面和樹木的極夸張的線性筆觸是其最鮮明且最重要的風格特征。連續(xù)的筆跡模糊了清晰的空間邊界，產(chǎn)生了虛幻的律動，可以引導(dǎo)觀看者的想象，使其產(chǎn)生一種旋律音樂式的抽象線性感受。

豪爾赫?博爾赫斯曾在詩中將音樂的本質(zhì)表述為“給時間以形式”，這一表述同樣適用于孟新宇的繪畫藝術(shù)：二維的圖像突破了單一視覺介質(zhì)的局限，試著去忠實地再現(xiàn)真實的時間，由此成為傳達內(nèi)在感受、純粹本質(zhì)的媒介。這一超越日常經(jīng)驗的藝道追求，正可謂任何藝術(shù)實踐面前的太行、王屋；而正是這一份“移山之愚”，使得孟新宇的藝術(shù)之精神難能可貴。寫意之真諦不外如是。

孟子琛

部分參展作品：

花開林慮 布面油畫 80x80cm 2023年

古城夜雨 布面油畫 61x73cm 2022年

入山之路 布面油畫 200x100cm 2021-2022年

天上人間 布面油畫 100x81cm 2019年

雪滿故園 布面油畫 100x81cm 2019年

ARTIST

藝術(shù)家

孟新宇

1974年，出生于河南虞城。畢業(yè)于河南大學藝術(shù)學院，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國油畫學會會員，中國70油畫公社社員，太行新宇美術(shù)館館長。

CURATOR

策展人

孟子琛

1999年，出生于河南商丘。畢業(yè)于中央美術(shù)學院人文學院，獨立撰稿人。

云上美術(shù)館

開館時間： 上午 9:00

閉館時間： 下午 17:00

逢周一閉館

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