書法藝術其實是一門綜合的藝術。它集漢字，古詩詞，美學，構(gòu)圖，書法本身的結(jié)構(gòu)，結(jié)體，章法，自身的修養(yǎng)，情感，意志，以及胸懷等。它絕不是一門單純的藝術。書法藝術可以體現(xiàn)像音樂的節(jié)奏感，像美術的平面美感;可以表現(xiàn)一個人的情感?？梢灾酪粋€人的性格，脾性?？梢越o人一種激勵，可以給人一種力量，可以給人帶來一種愉悅?？梢越o人帶來一種境界。所以書法藝術的魅力從古到今，能延續(xù)，能傳承，這就是書法藝術的所在。

中國書法是一門用筆表現(xiàn)力最難的藝術

所有的漢字人人都識，對字體的結(jié)體，只要認識字的人，都知道筆畫怎么擺放，筆畫應該在什么位置才好看。所以只要書寫者沒有把握這個最基本的，大家都不會去認可它。就會認為字體不好看。它不像花鳥畫，山水畫，少一棵樹，少一朵花，枝干少一筆，花瓣少一葉，還能混過去，中國字完全就不可以這樣去做。

書法沒有色彩。書法完全靠基本元素的“字”來表現(xiàn)。完全是靠大家都認知的“字”來表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)也好，字體也好，筆畫也好，都是有一個字本來的基本規(guī)定。如果要有所突破，就要有一定的規(guī)范，就要有一定的法度。比如，草書如果不當心筆畫收一點，筆畫長一點，字義就完全變了，就是另外的一個字了。

所以要在整體篇幅中表現(xiàn)沒有色彩的書法，讓人看到了應該是一種美的享受，應該感到的是一個書家特有的氣質(zhì)，內(nèi)涵，情感，創(chuàng)意。要做到這一些，書法是何等的難啊。

書法藝術是中國文化的象征。傳承幾千年，從甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，漢簡，魏碑，楷書，行書，草書，都是在前進，都是在演變。但不管怎么的演變，中國字的字體，結(jié)構(gòu)，結(jié)體，始終貫穿著一根主線。象形文字的演變，形象思維的進化，字形的美的再創(chuàng)造，但就是“字”的本身永遠還是存在。

凡是認識中國字的人都知道字形的筆畫，一個十幾億人都會看的字，都會認識的字，我們的書家要去表現(xiàn)出一個字的美感，一個字的內(nèi)涵，一個字的情感，一個字的意趣，是多么的不容易啊。

書法之美，美在何處

書法是一門具有獨特審美價值的視覺藝術。那它到底美在哪里呢？

總體上看，凡優(yōu)秀的書法作品，美就美在高尚雅致的文字內(nèi)容與精良巧妙的書寫技法，以及由此產(chǎn)生的多姿多彩、特色鮮明、妙趣橫生的藝術形態(tài)。

在這里，文字之美與技法之美是相輔相成、交互融合的。只有高尚雅致的文字內(nèi)容，而無精良巧妙的書寫技法，只能叫作寫字，不能稱為書法。相反，書寫技法再好，而文字內(nèi)容空洞虛化甚至低俗不堪，也決不能稱其為書法藝術，只能看作是對書法藝術的玷污。

就書寫技法的精良巧妙而言，除了體現(xiàn)在對字體的合理選擇之外，更多體現(xiàn)在對筆畫形態(tài)、單字結(jié)構(gòu)及整體布局的全面優(yōu)化；體現(xiàn)在書寫過程中對大與小、疏與密、斜與正、枯與潤、濃與淡、收與放、開與合、虛與實等辯證關系的巧妙處理；也體現(xiàn)在書寫者對個性化風格特征的追求。在上述各種因素的共同作用下，使作品呈現(xiàn)出或端莊雅致，或清新雋秀、或率直天真、或雄厚豪放、或遒勁堅實、或古樸厚重、或靈動飄逸、或奇絕險峻等各種美感充盈的藝術形態(tài)，給人以美的享受。

若深一步探察，書法之美在特定條件下還有一種更高層次的體現(xiàn)，也就是既悅?cè)搜勰?，又感人情懷、動人心魄的意境之美。當書寫者在書寫過程中能夠通過深思熟慮，有意識地依據(jù)所書文字精神文化內(nèi)涵的不同，采用與之相應的不同書寫技法，特別是不同的筆勢、筆法，做到以意定形、以形達意、形與意合的時候，那種與所書文字精神文化內(nèi)涵一致的意境之美，便能以抽象但可感知的狀態(tài)展現(xiàn)出來。比如，當我們書寫蘊含激情的文字內(nèi)容時，就當用剛勁、奔放、豪邁的筆勢筆法；當書寫莊重肅穆的文字內(nèi)容時，就當用質(zhì)樸、凝重、沉厚的筆勢筆法；當書寫詠景抒懷的文字內(nèi)容時，就當用清雅、飄逸、靈動的筆勢筆法，等等。從中不難看出，意境美是書法藝術美的極峰所在和最高體現(xiàn)。正因如此，意境美成為大多數(shù)書法人畢其一生孜孜以求的奮斗目標。

書法的美，字體要美，書寫的字體的結(jié)構(gòu)要美，書寫的章法要美，書寫的內(nèi)容融合在整體的章法中體現(xiàn)出來的美，書寫出來的整幅作品能體現(xiàn)書寫者的性格，心情，念想，意志，情感的美，只有這樣才能真正把書法完美地表現(xiàn)了，才能稱之為書法藝術。書寫者才能稱之為書法家。

古代固然有好多值得我們學習的書法大家。但不是每一個古代的書法大家都是我們統(tǒng)一模式的都可以去學習和模仿練習的。那時的朝代所體現(xiàn)的藝術作品，在我們當今看，有好多的書法藝術作品的內(nèi)涵已經(jīng)是不能再重復體現(xiàn)了。那時的書家所書寫的作品和那時書家所處的地位，處境和心情，情感已經(jīng)和現(xiàn)在截然不同了。

所以現(xiàn)在不管什么書法大家，絕不可能寫出顏真卿的“祭侄稿”那樣悲憤的心情以及憤慨的筆意。也永遠寫不出王羲之那樣悠閑自得的，群賢畢至的“蘭亭序”。之所以然，就是我們現(xiàn)在的書法也要與時俱進。要體現(xiàn)時代的風貌。絕不能一味的追求古意，追求“偶像”，一定要有新時代的自己的風貌。

書法藝術的個性和特點

書法是一門藝術，這已經(jīng)不用說了。書法的技巧通過磨練，學習，是可以掌握的。但書法的意境和獨特的風格卻不是每一個人都能把握的。就像一個人的氣質(zhì)和修養(yǎng)絕不是一朝一夕可以培養(yǎng)出來的一樣。有人認為書法只要臨了碑，臨了帖，通過時間，就會成功。其實不然，因為古代的碑帖固然是好作品，但這些碑帖是否適合自己去練，適合自己的個性特點去學習，去練習。這就很難說了。每一個書家都不是一樣的。這和書家本身的性格，氣質(zhì)，脾性，文化底蘊的深淺是分不開的。

一個沒有中國文化修養(yǎng)的人，不懂中國文化的人，對藝術沒有一種美的享受和欣賞的人是寫不出一手好字來的。一個秉性懦弱內(nèi)斂的人，是永遠寫不出顏真卿那樣的大氣的書法的，一輩子就是學習顏真卿的書法，再練習也沒有用；一個奸猾，嫵媚的人，也永遠寫不出歐陽詢那樣內(nèi)斂剛勁的字體；一個粗狂和不拘小節(jié)的人，永遠也不會寫出陳道周那樣秀美拘謹?shù)淖煮w。王羲之的字體悠閑，顏真卿的字體沉重，柳公權(quán)的字體梅骨柳枝，蘇東坡的字體瀟灑，米芾的字體狂顛，趙孟畹淖痔迦魍眩洳淖痔邋?，王顢棠字体闹B愣站?；郑斑冎Z淖痔遄局寫桑渙躑淖痔邐戎寫?，德柉染i淖痔宸綣悄禿災淖痔寤徹爬銑掄廡└鋈聳櫸ǚ綹竦男緯?，完全蕟芡他糜H隕淼母魴?，脾气，经历，袙续壶r帳醯睦販植豢摹？吹剿塹淖鄭頤薔涂煽塹娜恕?

就從近現(xiàn)代的書家來看同樣是如此。沈尹默的書卷氣；林散之的游絲勁，沙孟海的遒勁力，啟功的皇族貴，任政的大眾貧，周慧君的懸崖險，劉炳生的柳葉風，范增的紅楓秀，張海的雜交稻，沈鵬的炸醬面，歐陽中石的歪靶樹，聶成文的大花臉，王庸的孩兒氣，都是每一個書家所擁有的個性特點，從而就可以在他們的書法作品中窺見一斑。書法藝術是藝術中最具有個性展示的一門藝術，看到了字體，就可以想象得出此書家的個性和脾性。甚至可以推斷出此書家的為人和處事。過去說：字如其人。確實如此。