49歲的東信，

從事花藝創(chuàng)作超過25年。

他以對植物和鮮花的瘋狂探索聞名。

他曾把鮮花送上3萬米高空，

沉入千米深海，

展現(xiàn)花的極致美感與生命力。

憑借先鋒的視角、顛覆性的創(chuàng)作，

他曾在歐洲、北美、南美多地展覽，

與LV、迪奧等眾多國際一線品牌合作。

一條對談東信

然而，東信也曾經(jīng)歷過坎坷、拮據(jù)的迷茫期。

大學時，光顧著玩音樂，

“沒學到什么專業(yè)能力”。

畢業(yè)后，為了追音樂夢搬到大城市東京，

為了生計，又到花卉市場打工，

直到在“花”身上找到了表達的出口。

慢慢走上了花卉藝術(shù)創(chuàng)作之路，

一干20多年了。

在去年的《四方自然》個展中

東信創(chuàng)作了一個巨型溫室缸

2025年底，

東信在上海西岸舉辦了個展《四方自然》，

與中國匠人合作打造了

巨型溫室缸（Paludarium）、冰花、丙烯花……

觀眾感嘆：

竟在花身上，共情到生命的激情。

一條和他聊了聊。

他說，

“用植物和花卉創(chuàng)造一個人類從未見過的世界

——這種渴望，

會伴隨我到生命終點�！�

自述：東 信

編輯：王晨璇、阮思喆

責編：陳子文

大概十幾年前，我就在想，在太空、深海、冰原、沙漠等生物無法生存的“不毛之地”插花，花朵會變成什么樣呢？

東信最初的In Bloom作品

將鮮花送入3萬米高空

有了這個想法之后，我在2014年開始做In Bloom項目。我最先嘗試用氦氣球把插花作品帶到距離地表3萬米、零下50度的平流層。陸地上的植物受到重力支配，根會扎入土壤之中，而我的作品正是把植物與重力之間的聯(lián)結(jié)人為地切斷，去觀察植物在掙脫一切束縛之后的生存狀態(tài)。

看著一束花朵迎著強風奔向陽光，我們記錄下了植物上升、氣球爆破，到最終隕落的90分鐘的生命旅程。

2017年，東信將In Bloom系列擴展至水下創(chuàng)作

太空之外，我也開始向深海探索。2017年，我將花束沉入靜岡縣駿河灣水深千米的海底。盡管承受了巨大的水壓，花朵基本保持了原有的形態(tài)。事實上，水下環(huán)境反而更突顯了它們的輪廓。

在這之后，我每年都在做類似的實驗。我還嘗試了穿上潛水設(shè)備，與花一起潛到海底，在海里插花。因為花有很強的浮力，要把它沉下去做作品非常困難，置身其中地參與這場與鮮花的共同創(chuàng)作，同花朵的浮力“對抗”，讓我感受到一種前所未有的生命力。

2018年起，東信前往北海道

制作Frozen Flowers系列，已經(jīng)制作多組

還有極寒之地，每年我都會去北海道的野付半島制作Frozen Flowers，在當?shù)匾话銜羞@個地方“世界的盡頭”，這里的冬天大概有零下15度左右，真的是一根草都不會長。我會在雪地上插花，然后夜里制作冰柱，在切花上澆水，利用只在晚上刮的強風，讓大量的冰柱凝結(jié)掛在花朵上。這樣一直到凌晨，在朝陽的映襯下，巨大的花束被嵌進冰殼之中，鮮花在極寒情況下的生存狀態(tài)就這樣被定格了下來。

10年來，東信將“四季”帶到了

世界各地的戈壁荒灘、冰川深�！�

另一個在極端環(huán)境下的嘗試是《四季》。從2015年起，我開始帶著一棵名叫“四季”的五針松環(huán)游世界。我把松樹做成盆栽，再固定在一個一米高的立方體金屬框架內(nèi)，帶它去了冰島、美國、比利時、保加利亞、日本等不同國家，體驗極端環(huán)境，有極地壯闊的冰原，寸草不生的沙漠，也有一望無垠的雪地……每次我們搬運“四季”，和它一起穿越、拜訪嚴酷的無人之地，都有一種特別的生死無常的感覺。

2018年，東信以當?shù)厝〔牡母上蛉湛麨樵?/p>

在阿根廷的鹽湖上創(chuàng)作了一座3米高的植物雕塑

不僅是把“四季”帶到世界各地，我也嘗試在世界各地搭建“植物雕塑”，像曼谷的市集、烏克蘭的街區(qū)、阿根廷的鹽湖……我會選用大量當?shù)氐幕ɑ埽们谢ㄖ谱�。切花生命無比短暫，所以從構(gòu)思到完成，僅一兩天。

在我同花和植物打交道的這些年里，我會周游各個國家。展出結(jié)束后，我通常會把花分給當?shù)氐木用�，然而盡管語言不通，大家在收到花的時候，還是會露出真誠的笑容。就算是治安不太好的地方，也不會有危險的想法，這個過程非常純粹，我想這就是花的力量吧。

2019年，東信在烏克蘭打造的植物雕塑

對我來說，花像是包含一切的存在，它是任何事物都無法替代的。人類沒有自然、沒有植物就無法生存。通過將花置于超出人們想象的地方，引導人們對花的關(guān)注和興趣，我覺得也是花藝創(chuàng)作者的使命。

展覽上的巨型溫室箱作品

我一直在思考都市如何與自然共生。大概在10年前，我開始以溫室缸為原型創(chuàng)作作品。這是一種18世紀英國人研發(fā)的微型生態(tài)系統(tǒng)，是一個保存、搬運植物的設(shè)備。從這種人工創(chuàng)造自然環(huán)境的方法中汲取靈感，我設(shè)計的“溫室缸”，能自動生成植物所需的霧氣、光線，還有水，到現(xiàn)在已經(jīng)第九代了。

過程中，我不斷改進、嘗試更復(fù)雜的人工生態(tài)系統(tǒng)，終于，在2025年11月，我同中國的藝術(shù)家合作，在上海西岸的池社美術(shù)館制作了一個特大的溫室缸。西岸這里以前是工業(yè)用地，現(xiàn)在被重新改造，既保留了工業(yè)元素，又很當代，這和溫室缸系列作品有種強烈的契合感。

東信在這次的溫室箱中引入“太陽”

發(fā)光的球體會在空間內(nèi)移動

新作品圍繞“如何將地球環(huán)境變成一個四四方方的自然”設(shè)計制作，這次加入了“太陽”，讓光自動移動，照到不同植物上，在更接近自然的溫度、濕度之下，觀察花朵生長、腐爛的過程。

《四方自然》展覽中

東信用冰與亞力克鎖住鮮花綻放的時刻

鮮花作品就等同于時間的作品�；ǖ纳欠浅６虝旱�，特別是切花。如果把一束切花比作一個能活到100歲的人的話，一天它就會老10歲。在僅僅10天之內(nèi)，它就會經(jīng)歷從花蕾到開花，再到枯萎的生命全過程。這里的每個瞬間對我來說都極為重要，我就是要把所謂時間的流逝，都變成藝術(shù)。

漸漸地，我開始有了和時間對著干的想法，那就是將原本并非永恒的東西變成永恒。

冰花（Iced Flower）是一個很好的辦法。這其實是我母親經(jīng)常做的事情，她會把水裝進氣球，里面撒上花，然后放進冰箱冷凍，凍好后把氣球剝掉，就成了一個漂浮著花朵的球形冰雕。她只是出于愛好做這些，卻給童年的我留下了很深的印象，后來我便自己開始嘗試制作。大約15年前，我從自家用的小冰塊開始創(chuàng)作，漸漸越來越大。

冰塊中的花不會枯萎、掉色，甚至就算整個作品可能會因為冰的汽化不斷改變形狀，里面的花朵仍會在冰中繼續(xù)存活。用冰封存住美，讓短暫的美麗能夠永續(xù)，從某種意義上來說，這更像是一種和時間賽跑的賭命游戲。

學生時期的東信癡迷于音樂

與椎木一起建立了搖滾樂隊

如今兩人又一同開了一間花店

我從小在福岡長大，在大自然中度過了童年，那個時候花是很貼近我的存在。我的父母很喜歡花，特別是我的母親，小時候我的家里總是不會缺花，母親甚至比張羅吃的還先裝飾花，在玄關(guān)、庭院等地方，她總是會用花裝點家里。受到母親的影響，“人類需要花朵”是我從小就有的一個意識。

盡管如此，起初我并沒打算靠花店謀生。從高中開始，我一直在做音樂，和我的高中同學，也是我現(xiàn)在的合伙人椎木一起，組搖滾樂隊。后來到大學，我們都沉浸在音樂之中，沒怎么學專業(yè)課。大學畢業(yè)后，我開始正式思考以后要做什么，我就想“不如在音樂上大干一場吧”，于是我便從福岡來到東京，尋找機會。

東信與椎木

但光靠音樂是無法生存的，為了生計，機緣巧合我開始在花店和花卉市場打工。最初干這一行的時候大概是21歲，兩年之后，我被委任管理一家小型花店，而剛好椎木也在另一家花店工作，兩個人一拍即合，決定合伙開一家自己的小花店。25歲的時候，被經(jīng)常來買花的客人發(fā)掘，我們把花店開到了市中心。

這是一家完全定制的花店，店里沒有任何花，接到客人的訂單后才開始進貨。20多年前這個概念還非常超前，以至于前兩年的時候生意并不順利，不得不一邊打工做副業(yè)，一邊來維持店鋪的狀態(tài)。

東信在自己的花店中忙碌

雖然很辛苦，但任何事情都是這樣，如果想要創(chuàng)造新的東西，就理所當然需要承擔風險�，F(xiàn)在回看這段經(jīng)歷，看到定制風格的花店已經(jīng)傳播到世界各地，大家都以自由職業(yè)者的身份開花店，能夠成為這個概念的先行者，我覺得真是太好了。

慢慢地，我不再滿足于只為客戶服務(wù)，而是想創(chuàng)作一些可以作為藝術(shù)品展示的作品�；ǖ旯ぷ鞲袷窃诨ā⑽�、和客戶的三角關(guān)系中游走的商業(yè)模式；而鮮花藝術(shù)家的工作，真的是鮮花和我自己的一對一結(jié)合，是與鮮花的對話，表達出我認為的鮮花之美，發(fā)現(xiàn)鮮花的各種可能性。

東信于2015年創(chuàng)作的《樹葉人》

有段時間我非常忙碌，總是被工作追趕著，我夢見自己變成了“樹葉人”，身上裹滿葉子站在店里，我在這樣的夢中驚醒了，于是便開始嘗試著把腦海里保存的形象變成具體的作品。但有趣的是，自從我把“樹葉人”變成作品后，它就再也沒出現(xiàn)在我的夢里了，所以新的“樹葉人”很難誕生了。

還有人會叫我“朋克花藝師”，可能因為我的作品風格和思考方式有非常激進的地方。但我所理解朋克，并不是指反抗，而是總是對自己不滿足，總是追求某種東西，總是將自己獨有的“現(xiàn)在”破壞掉，再創(chuàng)造新的東西。

可能對于花這種載體來說，一旦做出來就是過去的東西了，所以還是要不斷創(chuàng)新。我總是對自己說：“下次再做體量更大、更有趣的東西吧”。我常常想象，如果科技發(fā)展到我們可以輕易登上月球了，穿著宇航服在月球上插花，又會呈現(xiàn)出怎樣的景象呢？用這種方式，通過花和植物來創(chuàng)造人們從未見過的世界，我想這大概是我的使命吧。

圖片鳴謝：藝術(shù)家