金秋迎華誕，翰墨頌山河。

值此祖國歡慶之時，“墨染中華 藝承古今 ——李守玉書畫名家國慶專場” 如期啟幕，以筆墨為禮，致敬時代。

李守玉深耕書畫數十載，筆墨間藏中華文脈。他承古而不泥古，取法傳統(tǒng)書畫精髓，既顯 “墨染中華” 的雄渾氣象，又含 “藝承古今” 的雅致意趣。其作品或剛勁灑脫，或溫潤靈動，皆以情入筆、以意傳韻，盡顯對中華美學的深刻詮釋。

此次專場，既是李守玉藝術造詣的集中呈現，更是獻給國慶的文化厚禮。愿觀者在筆墨丹青中，品中華之美、感時代之盛，共赴一場跨越古今的藝術之約。

天津美協(xié)副主席，天美總編輯李毅峰為李守玉院長寫的評論文章：

山川萬象融畫中——讀李守玉山水畫

山水畫是中國文化的一個特殊的現象，其產生的原因是因為中國人寄情自然的山水觀，因其重在反映畫家與大自然的關系，山水畫也就成為一種天人相應的圖像表征。

因為創(chuàng)作主體的人是與天地自然相通的，又因這個主體性情的千變萬化，便使其與山川萬象息息相關，保持著大氣流貫之勢，充滿生機。在這個生機中，除了由山水而引入的浩渺莫測的山水空間外，更可把人對社會、歷史、藝術和人生的思考和感悟融進自己的創(chuàng)作，融進自己所構建的無限心理空間。

這讓我們不禁想到清代畫家虛谷的一句畫語：“石即云也，云即雨也?！笔螢樵?？云何為雨？簡直就是禪機。佛家禪語曰：“田地可謂大矣，而不能置于虛空之外；虛空可謂無盡矣，而不能置于吾心之外。故曰：以心觀物，物無大小?！鄙舷滤姆?，古往今來，山水畫以其無盡的虛空妙境，的確容納了藝術家的心觀內照，容納了宇宙萬象的真實與化生。

在山水畫的創(chuàng)作中，畫家首先要確立的就是這樣的一個大山水畫的創(chuàng)作觀，并能把自己置身于“觀”的核心，在山水畫與山水文化的內涵上才能做到深入的挖掘和創(chuàng)作。

讀李守玉先生的山水作品，感受到的就是一個大山水觀念下的山水精神狀態(tài)。不難看出，他的山水是建立在傳統(tǒng)山水文化精神基礎上和寫生基礎上的一種認識觀和情感觀的再現。

守玉先生的山水有法而依，有源有流，足可見他對傳統(tǒng)山水畫的研習和繼承。我們知道，中國畫的造型，不僅要形似，還要有“骨氣”，骨氣形似，皆本于用筆。骨氣，骨是骨骼，反應在線條中是內在的力量。氣是活的、是流動的生命。骨要吃透結構，把結構變成生動的形象，然后才能落筆成形。因為守玉注重寫生，所以結構是他所要體現的。北方的雄渾，南方的秀雅，都能通過不同的山體結構展現，既有結構，又有筆墨。

這就要求畫家對筆墨要有深入的功夫，以及對筆墨的文化理解。中國畫的線，是建立在書法基礎上的線，是有修養(yǎng)的線，是有情有意的線。在李守玉的山水中，營造的是中國傳統(tǒng)山水所傳承的法式，從構圖到筆墨，從山樹白云到林泉高境，都通過其對傳統(tǒng)筆墨的理解和駕馭，較好地詮釋的他的山水觀和人生觀。

如何認識生活是創(chuàng)作中的至關因素，它決定著創(chuàng)作的內容。明代董其昌嘗說，“讀萬卷書，行萬里路”，一方面強調創(chuàng)作要重視畫外工夫，另一方面是要畫家深入生活，從生活中找素材。清石濤說，作山水要“搜盡其峰打草稿”，在生活中，除了積累素材外，還要積累人生經驗。守玉先生的作品成立重視傳統(tǒng)筆墨，其創(chuàng)作主題和素材，也都充分地反應了他深入生活、以造化為師的創(chuàng)作態(tài)度，在一山一水、一樹一石的描繪中，體現了他的現實生活感受。

他的很多長卷，既吸收了傳統(tǒng)形式中的審美方式，同時，又與寫生中對動態(tài)山水的認知和把握緊密結合，整體布局開張大氣，每一個部分都精謹不茍，把描繪萬物置于動態(tài)的山水感受之中，很有意味。

當下的山水畫的發(fā)展實際已經到了一個新的轉型期。建國初期在全國范圍內推動傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的東西南北大寫生，成功的完成了對傳統(tǒng)山水畫的改造。面臨當代生活新的觀念和新的手段，如何進一步發(fā)展山水畫是一個亟待破解的課題。

李守玉先生基于對傳統(tǒng)的認知和學習，堅守傳統(tǒng)，融自己的認知于傳統(tǒng)和當代精神，正在努力踐行著一位山水畫家的創(chuàng)新責任。

天津美協(xié)副主席，天津人民美術出版社總編輯李毅峰于壬寅處暑