▲東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會，2024年

圖片來源 ：東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會

東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會由國際藝術(shù)博覽會組織機構(gòu) The Art Assembly 主辦、三井住友金融集團（SMBC）為主要合作伙伴，超媒體集團為其媒體合作伙伴。

2025年，東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會的展期由7月改為9月，時間上與愛知三年展部分重合。商業(yè)及學(xué)術(shù)上的兩大藝術(shù)展事，有望共同構(gòu)筑一條連接日本中部與首都圈的觀展動線，既提升國際能見度，也推動藝術(shù)旅游與文化交流。

2025年9月12日至14日，第三屆東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會（Tokyo Gendai）在橫濱 國際平和會議場（Pacifico Yokohama）C/D展廳舉行。

▲東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會現(xiàn)場，2024年

自2023年創(chuàng)辦以來，東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會迅速確立其作為連接日本與全球藝術(shù)界的重要平臺的地位。今年不僅首次將檔期從夏季移至初秋，更在策展結(jié)構(gòu)、公共項目與獎項機制方面呈現(xiàn)顯著躍進，逐漸展現(xiàn)出從“藝術(shù)博覽會”向“文化節(jié)”轉(zhuǎn)型的潛力。

東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會由國際藝術(shù)博覽會組織機構(gòu)The Art Assembly主辦、三井住友金融集團（SMBC）為主要合作伙伴，超媒體集團為其媒體合作伙伴。本屆東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會匯集來自66家畫廊的三大核心展區(qū)。主畫廊展區(qū)呈現(xiàn)多家畫廊策劃的多元藝術(shù)家群展。

▲田村友一郎（Yuichiro Tamura）

《草地上的牛仔》（The Cowboy on the Grass）

行為藝術(shù)，2024年東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會現(xiàn)場

根據(jù)官方信息，2024年第二屆東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會共匯聚了來自約18個國家和地區(qū)的69家畫廊，吸引了來自全球約40個國家和地區(qū)的藏家、策展人、藝術(shù)機構(gòu)代表與媒體人士。

▲東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會現(xiàn)場，2024年

為期三天的展期中，展會去年共接待觀眾超過2.2萬人次，較首屆增長約16%，顯示出其在亞洲藝術(shù)市場中的迅速成長與關(guān)注提升。2024年各展區(qū)普遍報告了強勁的銷售業(yè)績。例如，佩斯畫廊（Pace Gallery）展出的羅伯特·隆哥（Robert Longo）作品迅速售罄，孫達拉姆·泰戈爾畫廊（Sundaram Tagore Gallery）售出日本畫家千住博三幅“瀑布”系列畫作。

▲東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會現(xiàn)場，2024年

本地畫廊如燈塔·彼方（A Lighthouse called Kanata）與imura art gallery亦傳出佳績，售出多件關(guān)鍵作品，反映出日本本土藏家市場的活躍度與潛力。

國際媒體給予東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會極高評價，稱其具有推動日本藝術(shù)市場進步的潛力，營造出了樂觀積極的展覽氛圍，有助于將本地藏家與國際策展機構(gòu)聯(lián)結(jié)，為日本當代藝術(shù)架起對話橋梁。在全球藝術(shù)格局持續(xù)重塑的當下，東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會正以日益清晰的姿態(tài)，成為亞洲當代藝術(shù)不可忽視的一極。

自創(chuàng)辦以來，東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會在展區(qū)結(jié)構(gòu)的劃分上便展現(xiàn)出了鮮明的策展意圖與清晰的組織邏輯，不僅服務(wù)于商業(yè)交易，而且體現(xiàn)了藝術(shù)生態(tài)的層次與多樣性。展區(qū)主要分為三類：核心展區(qū)“Galleries”、被定位為孵化溫室的“Hana”（花）、更突出研究性與歷史維度的“Eda”（枝）。

▲Elmgreen&Dragset，《靜物 (藍色)》，2024年

圖片來源：佩斯畫廊，攝影：Elmar Vestner

?2025 Elmgreen&Dragset/ARS，紐約

今年“Galleries”展區(qū)匯聚了來自亞洲、歐美、非洲等地的頂尖畫廊，呈現(xiàn)歷史重要藝術(shù)家的代表作與當代中堅創(chuàng)作者的新作。本屆在主畫廊展區(qū)，佩斯畫廊將帶來藝術(shù)家吉爾·德·貝蘭庫爾（Jules de Balincourt）、吉迪恩·阿帕（Gideon Appah）、亞歷杭德羅·皮涅羅·貝洛（Alejandro Pi?eiro Bello）、田島美嘉以及藝術(shù)家組合Elmgreen & Dragset的作品，他們的作品共同探索了身份與記憶的維度。

▲拉里·彭斯，《無題 (024J-4)》，2024年

圖片來源：藝術(shù)家與阿爾敏·萊希畫廊

攝影：Dan Bradica

阿爾敏·萊希畫廊將帶來拉里·彭斯（Larry Poons）、約翰·焦爾諾（John Giorno）等藝術(shù)家的作品；來自韓國的Johyun Gallery將呈現(xiàn)繪畫群展，探討物質(zhì)、敘事、運動與空間的邊界；燈塔·彼方畫廊將聚焦與日本傳統(tǒng)視覺語言相連的當代雕塑與繪畫。

▲莎巴拉拉·塞爾弗，《女士》，2025年

圖片來源：藝術(shù)家與Galerie Eva Presenhuber

東京的本地畫廊ShugoArts，則帶來以日本女性藝術(shù)家為主角的群展；首次參展、位于蘇黎世與維也納的Galerie Eva Presenhuber則將帶來喬·布拉德利（Joe Bradley）、薩姆·福爾斯（Sam Falls）、莎巴拉拉·塞爾弗（Tschabalala Self）等藝術(shù)家的作品。

▲藝術(shù)釜山展會現(xiàn)場，2025年5月

藝術(shù)釜山（Art Busan）作為本次東京現(xiàn)代藝博會的全新合作伙伴，在展會支持并呈現(xiàn)多達10家來自韓國的畫廊，進一步促進韓國畫廊與日本及國際藏家的深入交流。在主畫廊單元，來自釜山的Johyun Gallery將舉辦群展，把日本物派藝術(shù)家菅木志雄（Kishio Suga）與韓國藝術(shù)家Ahn Jisan、Kim Chong Hak、Kim Taek Sang、Lee Bae的作品并置呈現(xiàn)，探索物質(zhì)、敘事、運動與空間交匯處的邊界與潛能。

▲來自上海的BANK畫廊

此次在東京現(xiàn)代藝博會“Haha”展區(qū)中亮相

“Hana”（花）展區(qū)由畫廊呈現(xiàn)新興或中生代藝術(shù)家的作品，強調(diào)創(chuàng)作語言的深度與實驗性，是發(fā)掘新勢力的重要場域。本屆，小山登美夫畫廊將帶來大野智史以音樂與銳舞文化帶來的感官刺激為創(chuàng)作背景的作品；Parcel將呈現(xiàn)Masamitsu的風景油畫，Keteleer Gallery推出三位新銳藝術(shù)家的聯(lián)展。

▲東京本地的一穗堂畫廊

此次在東京現(xiàn)代藝博會“Eda”展區(qū)中亮相

“Eda”（枝）展區(qū)聚焦亞洲地區(qū)具有代表性的藝術(shù)家個展或小型群展，強調(diào)藝術(shù)與文化語境之間的深度連接，體現(xiàn)對亞洲藝術(shù)史譜系的再認識與對在地文化的重視。

本屆，一穗堂畫廊（Ippodo Gallery）首次公開展出池田晃將具有里程碑意義的新作，The Page Gallery則聚焦藝術(shù)家Vio Choe受科學(xué)與游戲設(shè)計啟發(fā)的個人項目。

▲藝術(shù)家中井波花作品

圖片來源：TARO NASU畫廊

三大主要展區(qū)之外，自去年起，展會設(shè)立了特別策展單元“蕾”（Tsubomi），回應(yīng)當下重要議題。今年，該策展單元將聚焦多位日本女性藝術(shù)家與傳統(tǒng)工藝技藝的融合，探討手工藝在當代藝術(shù)語境中的轉(zhuǎn)化與再詮釋。

長期以來，日本的傳統(tǒng)工藝在男性匠人主導(dǎo)的體系中世代相承，女性工藝創(chuàng)作者往往因制度性與社會結(jié)構(gòu)因素而鮮少獲得應(yīng)有的評價與關(guān)注。此次展覽將通過展示一系列將陶藝、玻璃等傳統(tǒng)媒材融入當代創(chuàng)作的藝術(shù)作品——比如中井波花（由TARO NASU代理）的陶藝作品與三島律惠（ShugoArts 代理）的玻璃藝術(shù)——呈現(xiàn)女性工藝創(chuàng)作者兼具個體風格與文化意涵的探索路徑，并進一步揭示工藝語言在全球當代藝術(shù)場域中日益增長的影響力。

▲東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會現(xiàn)場，2024年

除了展覽區(qū)劃分，東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會同樣高度重視公共性與知識生產(chǎn)的功能，其中包括聚焦跨界交流的藝術(shù)對談、面向公眾的大型沉浸式互動裝置、兒童與家庭教育項目等。這一多板塊、跨領(lǐng)域的結(jié)構(gòu)安排，使東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會不僅是藝術(shù)交易的平臺，更成為一個推動文化對話與知識交匯的策展場域，體現(xiàn)出區(qū)別于傳統(tǒng)商業(yè)博覽會的獨特視野。

今年展會新增“策展人研討會”，邀請亞洲與歐美策展人就當代藝術(shù)中的文化議題展開深度討論，體現(xiàn)出主辦方希望擴展專業(yè)社群參與度的意圖。同樣值得一提的還有今年新設(shè)的“花”藝術(shù)家獎（Hana Artist Award）。

▲來自首爾的THEO畫廊

此次在東京現(xiàn)代藝博會“Haha”展區(qū)中亮相

Wonkyo Choi，《在圓臉上的閃亮眼睛》，2024年

數(shù)碼印刷上手工雕刻

圖片來源：藝術(shù)家及THEO畫廊

該獎項面向“Hana展區(qū)”的藝術(shù)家設(shè)立，旨在鼓勵、支持新生代藝術(shù)家的創(chuàng)造潛力。

獲獎?wù)邔@得1萬美元的獎金，以及展會期間的特別表彰。包括手冢美和子（Dib Bangkok館長）在內(nèi)的多位活躍于國際舞臺的專家將親臨會場評審參展作品。

此外，展期由往年的7月調(diào)整至9月舉行，避開了如巴塞爾藝術(shù)博覽會等全球藝術(shù)大展的時段沖突，提升了國際參展商與藏家的參與意愿。另一方面也巧妙躲過了日本夏日的酷暑季節(jié)，提升觀眾的整體觀展體驗。

值得關(guān)注的是，2025年東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會與愛知三年展在時間上部分重合，有望形成一條共通觀展路線。上述舉措皆映射出其對全球藝術(shù)節(jié)奏與本地文化周期的精準把握。

以上僅代表個人觀點

《收藏/拍賣》雜志獨家稿件

原文刊載于《收藏/拍賣》2025年秋季刊

標題《今秋日本藝術(shù)雙坐標：東京現(xiàn)代藝術(shù)博覽會與愛知三年展》

作者：唐詩

編輯、譯者、撰稿人

主要從事藝術(shù)類圖書的策劃、翻譯工作

轉(zhuǎn)載請注明來源