《戲臺》評分8.0，上映5天票房破2億（含點映），預測票房5.55億。

陳佩斯用一部品質(zhì)過硬的作品，宣布王者歸來。

71歲的他亦如從前，還是那般賣力氣且真誠。

通過真下跪、親身撞柱、扇耳光玩真的等充滿感染力的肢體語言，他將侯喜亭的屈辱和掙扎演至骨髓。

戲里戲外，他用肉身丈量世界的真實，并詮釋何謂藝德。

如果基于演員角色的復雜度、表演層次和情感深度，對其進行演技排名，第1名毋庸置疑，誰又能緊隨其后呢？

第10名：藍大帥（徐志勝 飾）

這是一個功能性極強的角色，彩蛋式、符號化是其標志，徐志勝像是演了，又沒演，可謂如演。

作為結尾攻城的新軍閥，他僅以巨幅畫像亮相制造荒誕笑點。

“丑星”、脫口秀喜劇演員的刻板印象在這一刻得到升華，被導演用來瓦解權威。

第9名：劉八爺（尹鑄勝 飾）

他是一跺腳能讓北京城聽個響的地頭蛇，街面上混的人無不尊稱其一聲八爺。

尹鑄勝（代表作《長安十二時辰》右相）擅長城府型反派，此次角色扁平，未發(fā)揮其擅長心理博弈的能力，淪為推進劇情的工具人。

不過這個角色卻為電影定下基調(diào)，他的派頭和氣勢立住了，后面的故事才成立。

劉八爺被洪大帥零幀起手一槍斃命，方顯出軍閥的肆意妄為和冷血，并為所有人的恐懼提供情緒錨點。

第8名：思玥（徐卓兒 飾）

她是洪大帥的六姨太，也是追星的癡情戲迷。

除了在《我叫趙甲第第二季》里跑龍?zhí)淄?，這是00后的徐卓兒在大銀幕上的首秀。

起點便是《戲臺》的“女主角”，這可不低，畢竟本片就她一個女性角色。

角色本身是男性權力下的附庸品，但徐卓兒用細節(jié)賦予其靈魂。

面對大帥要送她一家金鋪時的白眼，及初見金嘯天時癡迷眼神轉為嗅到污穢味后捂鼻的嫌棄，再因“偶像光環(huán)”強忍不適放下袖子。

她將一個民國版飯圈女孩演繹得活靈活現(xiàn)。

人物的高光時刻，莫過于她在臺下終于目睹真霸王風采時的一聲叫好。

第7名：徐明禮（陳大愚 飾）

他是一個沒有信仰的官僚主義者，亦是只信仰活著的墻頭草。

作為陳佩斯之子，其表演繼承父親的肢體和喜劇基因，但微表情控制仍欠火候。

陳大愚將角色塑造成“民國職場油條”，對洪大帥屈膝諂笑、對下屬頤指氣使。

當洪大帥騎馬蹬空時，他秒變“人肉腳蹬”連喊“踩我”，自然流露的奴性令人心生厭惡。

票友能代替主角，啥人能當上大帥，全憑這樣的人推波助瀾。

第6名：吳經(jīng)理（楊皓宇 飾）

這是一個唯利是圖的商人，眼里盡是生意。

從《龍門鏢局》里嘴硬心軟的恭叔，到《宇宙編輯部》里的書呆子唐志軍，楊皓宇的表演一直很有觀眾緣，讓人無法討厭。

吳經(jīng)理是亂世中“彎腰求生”的小人物縮影，對軍閥賠笑時手指顫抖，后臺獨處時眼眶泛紅，展現(xiàn)生存與尊嚴的拉扯。

能站著掙錢誰還愿意跪著？他在被迫改戲后撫摸殘破戲服，此處無聲勝有聲。

第5名：洪大帥（姜武 飾）

他是草莽出身的冷血軍閥，也是對戲曲好奇的門外漢，是強權和無知的矛盾體。

當和老鄉(xiāng)大嗓兒拌嘴時，面對腳踢、嘲諷其為棒槌，他表現(xiàn)出孩童一樣的好奇心和包容。

然而，面對地痞的幾句挑釁，他一言不合便開槍殺人，又顯出其對暴力的崇拜和自信

姜武以“暴戾孩童”邏輯重塑軍閥，舉槍逼改戲時哭喊“霸王不能死”的任性，與殺人時咧嘴憨笑形成強烈反差。

他雖不懂戲，卻從霸王的故事里聽到自己的過去，于是盲目介入，用權力踐踏藝術，將外行領導并迫害內(nèi)行的行為具象化。

第4名：大嗓兒（黃渤 飾）

他是這場錯位喜劇的核心角色，從送包子的到西楚霸王，徹底拆穿人間的虛偽面具。

草根小人物，一直是黃渤的舒適區(qū)，從《瘋狂的石頭》里的黑皮，到《斗?！防锏呐６?，他的生活化演技總能讓角色足夠下沉。

戲中是半吊子的票友，現(xiàn)實中為了接近人物，除了接受專業(yè)老師指導，黃渤沒少下功夫。

不然，這三腳貓的功夫怕是連唐山老鄉(xiāng)們都糊弄不了。

若單從大嗓兒的視角來看，本片無疑是一出喜劇，可這層喜劇愈是可笑，其包裹的悲劇內(nèi)核便愈是悲涼。

第3名：金嘯天（尹正 飾）

他是戀愛腦和大煙鬼，亦是破繭重生的“西楚霸王“”。

從《鬢邊不是海棠紅》的商細蕊到京城名角兒金嘯天，尹正完成從“陰柔旦角”到“血性武生”的蛻變。

人物初登場時頹廢如爛泥，被煙癮纏身迷離癲狂，全片大多時間都是站不起身的軟腳蝦。

然而，正是結尾登臺片刻，便足以成為全片的高光時刻，真假霸王對比后高下立判。

面對槍炮和生死威脅，他一字不改戲照唱，此刻他就是傲骨錚錚的“真霸王”。

第二名：鳳小桐（余少群 飾）

他是玉碎不改白的藝術化身，唱的是虞姬，卻比多數(shù)男人更剛烈。

戲曲科班出身的余少群，把鳳小桐演成“柔中藏刀”的符號。

幾個兵痞誤把他當成女兒身要毀其清白，結果被其一頓拳腳功夫招待。

所有人都對洪大帥唯唯諾諾，只有他敢在背后罵“傻 X”。

相比《梅蘭芳》的少年梅郎，鳳小桐多了血性與決絕，“張國榮后大銀幕最佳男旦”的位置，應有他一席之地。

第1名：侯喜亭（陳佩斯 飾）

他是戲班靈魂的“殉道者”，亦是藝術風骨的化身。

陳佩斯以侯班主自況，獻上表演教科書，角色如其藝術生命的鏡像，和他本人90年代被封殺后轉戰(zhàn)話劇的軌跡重疊。

面對洪大帥的蠻橫，侯班主多次示弱，面對祖師爺時羞愧難當、老淚縱橫，那份委屈和無奈令人動容。

最后時刻，他挺起脊梁攜戲班眾人在炮火中照常演出，展現(xiàn)出老藝術家的堅持和風骨。

離開大銀幕多年，陳佩斯依然是大師。

后記

《戲臺》的排名實為一場“神仙打架”，陳佩斯、黃渤、姜武等人用演技碾壓流量，余少群則以戲曲功底為專業(yè)價值正名。

電影傳遞的精神值得被守護，或超越喜劇，成為一曲獻給所有“在泥濘中護住星火之人”的頌歌。（撰文：木未舟）