前兩周小歪在北京出差，一天午后，天降大雪，我從金魚胡同出發(fā)，步行前往中國美術(shù)館。

這里是全國最高的美術(shù)圣殿，外觀看起來并不起眼，建筑風(fēng)格保持了五六十年代的風(fēng)貌，有點低調(diào)。

一圈轉(zhuǎn)下來，館藏油畫展我比較喜歡，整理精選出來給大家欣賞。

艾中信是中國油畫史上的巨匠，師從徐悲鴻，歷任央美油畫系教授、院長。

1954年，一場大雪過后，畫家住在蘭新鐵路工程隊，望著雄奇的祁連山脈，以及工地上火熱的建設(shè)勞動，有感而作。畫幅很長，他用油畫來表現(xiàn)散點透視、主觀造境。這幅畫被放在了最顯眼的位置。

蔡亮（1932—1995）他畢業(yè)于央美研究生，因故調(diào)到陜西，在西安待了多年，最后來到浙江，任中國美術(shù)學(xué)院教授，是一位油畫家。他創(chuàng)作的多是近代歷史類題材，這幅油畫《花燈迎春》比較另類。

《花燈》創(chuàng)作于1977年，描繪了陜西過年燈會的場景，運用了很多亮麗的色彩，極大豐富了畫面情緒，給人春暖喜悅之感，每一位人物都非常生動，細(xì)節(jié)多，當(dāng)然民俗風(fēng)氣只是表象，不難猜測畫家有第二層的寓意。

這部作品參加了國慶三十周年全國美展。

這幅早期之作《借宿》，也寄予了深意。誰借宿到誰家，其實一目了然，圖中灶中微微火光，正是溫情之光照亮生活，藏族小姑娘穿針引線，穿引連接的絕非簡單的針線，是漢藏民族的心。

高潮（1927-）央美教授，這幅表現(xiàn)1978年后社會步入正軌，經(jīng)濟發(fā)展蒸蒸日上，街道繁榮的景象。

晨曦之光灑在每一個人的臉上，形成了主體視覺聚焦，這是一個好時代，祖國強大起來。

藍(lán)色小汽車很有年代感，后面的花盆沒看明白。

何多苓（1948-），傷痕美術(shù)代表人物，連環(huán)畫作品有《雪雁》《帶閣樓的房子》。他的畫作總帶著一股憂郁的氣質(zhì)，包括這幅油畫《青春》——全場油畫我最喜歡的一幅。

帶有時代印記的衣服壓抑了青春的柔和，她的手掌上翻面向天空，沐浴在陽光下，似乎面對命運的捉弄有一些坦然，還有幾分遺憾、傷感。后面那只白色老鷹，投下一片陰影，在她心里。

《青春》獲得第六屆全國美展銅獎。

從她表情里，我看到了青春的柔弱與時代的暴力兩股特質(zhì)的沖突。

克里木·納斯?fàn)柖。?947-）新疆畫院院長，國家一級美術(shù)師。他根植新疆這片沃土，創(chuàng)作出不少浪漫主義裝飾色彩的油畫，比如這幅《哈密麥西來甫舞》。

李化吉（1931-2022），擅長油畫、壁畫，他長期探索裝飾風(fēng)格的油畫，本次展覽的是幾幅草原民族題材。

羅中立鼎鼎大名，以《父親》最為出名，我看到了他的《牧歸》，羊群回欄，頂部夕陽光照和展館燈光融為一體。

《步調(diào)一致才能得勝利》屬于近代戰(zhàn)爭題材油畫的精品大作，人物群像眾多，主次分明，尤其是竹子背景光影效果，給人希望、寧靜的體驗。本作是李德勝爺爺在給官兵們宣講三大紀(jì)律、八項注意。

同時現(xiàn)場還在搞畫家任建國的個人展，他八十年代初已經(jīng)有很多線條變形的畫作，但那個時候起碼還比較寫實。到了近年轉(zhuǎn)寫意國畫，那才是展覽的重頭戲，我看完，只覺得一言難盡，辣眼睛。

注：任建國這些80年代初作品還可以，但不屬于油畫展的內(nèi)容，是個人獨展。

孫滋溪《門前》1964年

這幅《拂曉》參與了1980年第五屆全國美展，取材于畫家肖峰的親身經(jīng)歷，他早年隨軍做文藝宣傳，1949年解放上海時，我軍嚴(yán)守軍紀(jì)露宿街頭給他很深的印象。

北方農(nóng)村的清晨，一老一小滿載而歸，看來戰(zhàn)利品不少。

21年遠(yuǎn)離都市塵囂，朱乃正在布面描摹著他腦海中的大漠、長空、孤煙、斷云。這里是壯美的青海高原。

最后附上一幅任伯年的《承天夜游》，單獨放出局部，顯然畫中是蘇軾和張懷民。

“懷民亦未寢，相與步于中庭……何夜無月？何處無竹柏？但少閑人如吾兩人者耳�！�

人越長大，越覺得張懷民這樣的朋友難能可貴，正感傷，一抬頭又笑出來：畫面中懷民咧著嘴，一臉癡呆模樣。

中國美術(shù)館藏品很多，每個月都有不同的展覽，值得愛好者反復(fù)刷。

我是江戶小歪，今天就簡單點，下期見。