究竟真實

究竟真實——陳梅貞中國畫作品展暨《逸品典藏究竟真實》作品集首發(fā)式

開幕時間:2026年3月30日(周一)上午10:00

展覽時間:2026年3月30日-2026年4月30日

展覽地點:中國美術(shù)家協(xié)會蘇州胥口展覽中心(胥口鎮(zhèn)新世紀花園中國書畫名家街)

蘇州市吳中區(qū)胥口鎮(zhèn)文學藝術(shù)界聯(lián)合會

蘇州市吳中區(qū)胥口鎮(zhèn)社會事業(yè)辦公室

蘇州吳中區(qū)梅香閣書畫院

2026年3月20日

陳梅珍：唯道集虛

陸 虹

陳梅珍的繪畫發(fā)生了很大的變化。這是她對審美狀態(tài)的調(diào)整與重新認知。顯然，她的繪畫語言有了強烈的個人面貌。

如何使筆墨散發(fā)出精神性，不僅有著獨特的藝術(shù)形式，并且包含著豐富的藝術(shù)精神，恐怕是很多藝術(shù)家時常思考著的。在這樣的思考中，陳梅珍的繪畫圖式與手法都有了很多微妙的調(diào)整。她越來越借助自然形態(tài)，不追求刻畫有形的可見物，而是關(guān)注下筆時的快慢、緊松、輕重、濃淡、虛實，理性、感性、悟性的交替，從而傳達出當下的精神活力。

此時她的心境并不預(yù)設(shè)，那種自然的寫意，是在傳統(tǒng)筆墨的流淌中與道相合，只有“唯道集虛”，保持內(nèi)心的虛空、澄靜，摒棄雜念、欲望與主觀成見，才能真正保持心底的自由，擺脫了執(zhí)念，才能與“道”相通，達到超然物外的境界。只有“澄明本心”，藝術(shù)才會呈現(xiàn)出高度自由、元氣淋漓的語言氣息。

所以，技近乎道，最自然的技法就已經(jīng)是道的顯現(xiàn)了。充盈飽滿的情緒，飽蘸了水色的毛筆，傳統(tǒng)的經(jīng)典的筆法與當下情緒的融為一體時，才有可能準確地傳達出當下的審美。繪畫的過程有一種應(yīng)聲落地的感覺，不刻意，獨具匠心而了無痕跡。這些貌似粗枝大葉，實則最大限度地保留了繪畫中最鮮活的本真的東西。

這樣的陳梅珍畫得不是簡單的形式，而是精神的厚重與開闊。

繪畫是一個求“真”的過程，真是每一個當下，每一個用筆的起行收，每一次的呼與吸。

“真”包含了事物內(nèi)在的生命與本質(zhì)。好的作品神完氣足，有一種抑制不住的生命力。是平中見奇的本乎自然、不假修飾的美。陳梅珍繪畫并沒有具體的形，而是每一個筆道、每一塊色墨、每一個提按、每一個入紙都在顯示她突破形役、突破物役的堅決，從而挖掘她內(nèi)在的本性與真情。

此刻，她的江南的蘇州的地域，其實才是她真正別于他人的底氣，那種對水的把握，超乎他人，大膽，天然，似乎生長在水鄉(xiāng)、太湖的人，天生就有駕馭水的能力，不只是地上的江河，更是紙上的江湖。

可能，她自己也不會想到，到底，她筆中的水的應(yīng)用，映襯出一片鮮活、沉實、質(zhì)樸的天地，她畫中的水，使得她集虛靈，精微而廣大，那種充滿力量的色墨的對比，枯濕的靈動，吳地人的細膩而充滿了張力的想象全部彰顯，所有的畫面都是畫家精神的外化。

應(yīng)該說，陳梅珍本然的生命慢慢地達到了一個渾忘的佳境，本來，繪畫就是找到那個真實的自我。那種畫面的純粹單純的力量越發(fā)突顯。

散淡的、無所求、自然的、真實的“我”在陳梅珍的繪畫里慢慢成長，該開花就開花，該結(jié)果就結(jié)果。不用刻意地維護，放掉不必要的細節(jié)和語言，那種精神的自由讓它天馬行空，很多時候，不是畫的節(jié)奏，是心的節(jié)奏。

祝賀梅珍，自由行走！

2025年9月25日于北京

（陸虹，中國女畫家協(xié)會會員，藝術(shù)評論家。師從新文人畫代表畫家胡石先生。畢業(yè)于清華大學美術(shù)學院（原中央工藝美術(shù)學院），北京大學訪問學者，北京大學校友書畫協(xié)會繪畫導(dǎo)師，《中國藝術(shù)家年鑒》副主編，《中國書畫》雜志社書畫院院聘畫家。）

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