當(dāng)水墨在宣紙上暈染出生命的輪廓，當(dāng)線條在虛實間勾勒出力量的脈搏，徐青峰筆下的馬，便以一種跨越時空的姿態(tài)，在東方美學(xué)的語境里，完成了對生命本真的詩意詮釋。他將“盡精微，致廣大”的藝術(shù)追求，傾注于每一匹躍然紙上的駿馬，讓筆墨的韻律與生命的律動共振，在寫實與寫意的交融中，構(gòu)建出獨屬于當(dāng)代的馬之精神圖譜。

徐青峰畫馬，始終扎根于對生命形態(tài)的深刻體察。他筆下的馬，既有靜立時的溫馴從容，也有奔騰時的奔放不羈，每一種姿態(tài)都源自對自然生靈的細致觀察與精準把握。這種精準并非機械的描摹，而是將西方寫實繪畫的造型功底，融入東方水墨的寫意精神之中，在骨骼的轉(zhuǎn)折、肌肉的起伏、鬃毛的飄動里，既保留了嚴謹，又賦予了筆墨以情感的溫度。他筆下的馬，不再是單純的動物形象，而是承載著人類對自由、力量與生命力向往的精神符號，每一筆都在訴說著生命的堅韌與昂揚。

筆墨的運用，是徐青峰馬畫最動人的語言。他深諳水墨“五色”的變幻之道，以濃墨勾勒筋骨，以淡墨暈染體積，以干墨皴擦肌理，以濕墨渲染氣韻，在墨色的濃淡干濕之間，將馬的形態(tài)與神韻推向極致。奔馬的鬃毛與馬尾，他以迅疾的筆觸揮灑而出，墨色淋漓間仿佛能聽見風(fēng)的呼嘯，感受到速度的沖擊；靜馬的輪廓與肌理，他以舒緩的筆鋒層層暈染，墨色溫潤中透出生命的沉靜與安然。這種筆墨的調(diào)度，既體現(xiàn)了他對傳統(tǒng)水墨技法的深刻理解，又融入了個人獨特的藝術(shù)感悟，讓每一匹馬都在筆墨的韻律中，獲得了超越形態(tài)的精神力量。

在構(gòu)圖與留白的經(jīng)營上，徐青峰展現(xiàn)出東方美學(xué)的空靈與深邃。他從不刻意填滿畫面，而是以簡潔的線條、克制的墨色，在虛實相生間營造出悠遠的意境。奔馬的畫面里，留白處是風(fēng)的軌跡、云的流轉(zhuǎn)，讓駿馬的奔騰更具張力與想象空間；靜馬的構(gòu)圖中，留白處是草的呼吸、天的遼闊，讓生命的沉靜更顯悠遠與從容。這種“計白當(dāng)黑”的智慧，不僅讓畫面獲得了呼吸的空間，更讓觀者在視覺的留白里，感受到生命與自然的和諧共生，體會到東方哲學(xué)中“虛室生白”的審美意趣。

更值得品味的是，徐青峰筆下的馬，始終散發(fā)著一種質(zhì)樸而純粹的生命質(zhì)感。他不追求華麗的修飾與刻意的夸張，而是以最本真的筆墨，還原馬的生命狀態(tài)——低頭吃草時的溫順，昂首嘶鳴時的激昂，漫步原野時的閑適，奮力奔騰時的狂野。這些姿態(tài)里，沒有絲毫的矯揉造作，只有生命最本真的模樣，恰如藝術(shù)家本人對藝術(shù)的態(tài)度：以澄明之心觀照世界，以純粹之意描繪生靈。這種質(zhì)樸，讓他筆下的馬脫離了符號化的表達，成為有溫度、有情感、有靈魂的生命個體，觸動著每一位觀者內(nèi)心深處對自由與本真的向往。

從油畫到水墨，從宏大敘事到微觀生靈，徐青峰的藝術(shù)探索始終圍繞著“人”與“自然”的核心命題展開。而畫馬，正是他將這一命題具象化的重要載體。他筆下的馬，既是對傳統(tǒng)馬文化的傳承與拓展，也是對當(dāng)代藝術(shù)精神的回應(yīng)與表達。在這些躍然紙上的駿馬身上，我們看到的不僅是筆墨的精妙、造型的精準，更是一位藝術(shù)家對生命的敬畏、對自由的向往、對藝術(shù)本真的執(zhí)著追求。它們以墨為骨，以韻為魂，在東方美學(xué)的長河里，奔騰出屬于這個時代的生命贊歌，也讓我們在凝視的瞬間，重新觸摸到生命最原始的力量與溫度。

徐青峰筆下的馬，在宣紙上站立、奔跑、嘶鳴，將東方美學(xué)的意蘊與當(dāng)代藝術(shù)的精神完美融合，讓每一位觀者都能在墨色的流轉(zhuǎn)間，聽見風(fēng)的聲音，感受力的脈搏，讀懂生命最動人的模樣。

（文/文化視界）

作品欣賞

藝術(shù)家簡介

徐青峰，現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院油畫院副院長、博士研究生導(dǎo)師，山東藝術(shù)學(xué)院院長。中國文聯(lián)第十一屆全委會委員，山東省文聯(lián)主席，山東省美術(shù)家協(xié)會主席，中國美術(shù)家協(xié)會理事、油畫藝術(shù)委員會副主任兼秘書長、國家重大題材藝術(shù)委員會委員，中國寫實畫派成員。文化和旅游部美術(shù)專業(yè)高級職稱評審委員會委員，中央美術(shù)學(xué)院客座教授，中國國家畫院研究員。