19 世紀(jì)中期，西裝三件套逐漸穩(wěn)定為男裝日間與晚間的基本著裝。襯衫作為最貼近身體的一層，被視為不可外穿的“內(nèi)衣”。以愛德華七世為代表的英國貴族，偏愛可翻折、線條干凈、需佩戴袖扣的襯衫袖口。這種袖口后來被命名為 French cuff —— 它既是對法國審美風(fēng)格的認(rèn)可，也折射出英國上層社會對“優(yōu)雅”的想象。進(jìn)入 20 世紀(jì)，這種需要袖扣的袖口形式被正式寫入男裝禮儀體系，與晚宴、法律等高度規(guī)范化的場合牢牢綁定。

1823 年，Charles Macintosh（查爾斯·麥金托什）發(fā)明防水面料，并進(jìn)一步發(fā)展出雨衣。當(dāng)時流行的雨衣上幾乎都會附帶一段短斗篷，叫做 storm flap。設(shè)計邏輯十分直接，就是在最易進(jìn)水的上半身區(qū)域增加一層覆蓋，使雨水順著斗篷邊緣滑落，避開肩縫與袖窿。而“半截”的長度既控制了重量，也保留了行動效率與禮儀風(fēng)度：抬手、騎馬、上下車時，斗篷都不會造成動作變形。

French cuff 與 storm flap 是本季眾多經(jīng)典男裝結(jié)構(gòu)中頗具代表性的兩個。它們共同指向本季Prada 男裝的靈感：系列建立于傳統(tǒng)的痕跡之上，熟悉的元素被重新拆解，經(jīng)由對既定規(guī)范的持續(xù)追問，獲得新的構(gòu)成方式。

這種局部的顛覆或重新語義化是如何完成的呢？

原本屬于貴族階層與正式語境的 French cuff 被拉長比例、放松結(jié)構(gòu)。袖扣仍然存在，卻不再指向正襟危坐的身體姿態(tài)；刻意制造的污漬進(jìn)一步擾亂了這一款式所承載的等級及秩序感。某些造型中，襯衫領(lǐng)口被處理成近似圓領(lǐng) T 恤的形態(tài)，內(nèi)與外、正式與日常的邊界隨之不復(fù)存在。而強調(diào)功能性的 storm flap 則換上明艷的彩色，罩在傳統(tǒng)的卡其、藏藍(lán)色風(fēng)衣之上，裝飾性解構(gòu)了實用性。

對規(guī)范的追問也體現(xiàn)在廓形層面。設(shè)計師明確指出：在一個充滿不安與不可預(yù)測性的時代，清晰本身能夠提供安定。因此，本季廓形趨向修長而克制，線條精準(zhǔn)、自覺，始終意識到身體在其中的存在 —— 姿態(tài)、重心，以及由此傳達(dá)的態(tài)度。

“簡化”同樣是一種方法。在幾件低飽和色風(fēng)衣中，雙排扣前襟、槍擋、肩章、袖口調(diào)節(jié)帶被悉數(shù)移除，結(jié)構(gòu)被大幅削減，但風(fēng)衣的身份依舊在第一直覺中被識別出來。正如新聞稿所言：通過削減服裝的結(jié)構(gòu)性建筑，設(shè)計將注意力引向內(nèi)部本質(zhì) —— 外觀簡約，結(jié)構(gòu)卻高度復(fù)雜，由此激發(fā)觀看與理解的欲望。皮帶與腰帶也獲得新的使用方式：帶子在圍裹后以打結(jié)的方式固定，原本用于鎖定功能的金屬扣則垂墜在末端，成為純粹的裝飾。

Raf Simons 將這一季的工作明確形容為一次“考古”（archaeology）：在過去層層疊加的結(jié)構(gòu)中，仍然存在值得保留、重審與再利用的知識與美感。而“考古”不止是設(shè)計方式，也是一種看待世界的視角，它意味著回顧、分類、檢視歷史遺留物，并提出一個并不輕松的問題：哪些事物構(gòu)成遺產(chǎn)，哪些是無用的重復(fù)。

因此，若僅停留在男裝語言的層面，仍不足以理解這一系列的整體指向。Prada于系列說明開篇的話語，幾乎驗證了大多數(shù)觀看者的一種直覺：這場秀所關(guān)心的，不只是男裝的過去與未來，也包含對當(dāng)下政治、科技與經(jīng)濟語境的提醒。

“What can we build, from what we have learned? 我們能從已知之物中構(gòu)建什么？”

這一提問，黑格爾早就給出過答案：“What experience and history teach is that people and governments have never learned anything from history. 人類從歷史中學(xué)到的唯一教訓(xùn)，就是人類無法從歷史中學(xué)到任何教訓(xùn)�！�

過去數(shù)年，人類再次被卷入高度熟悉的歷史情境：戰(zhàn)爭升級，舊的國際秩序失效，經(jīng)濟制裁與技術(shù)封鎖被頻繁調(diào)用。全球情緒一方面在低迷的經(jīng)濟周期中徘徊，另一方面又因第四次科技革命而不斷推高。在這樣的現(xiàn)實背景下，“我們從歷史中學(xué)到了什么”無疑值得再度被思考。

秀場空間強化了這一聯(lián)想。粗糙的建筑立面置景，讓人想到為拍攝老電影而搭建的臨時影棚，墻體邊緣的破敗痕跡又指向戰(zhàn)后城市的斷垣殘壁。帶著一種被虛構(gòu)的歷史感，F(xiàn)ondazione Prada 的 Deposito 被轉(zhuǎn)化為介于過去與當(dāng)下之間的臨界空間。品牌表示：“原本屬于私密生活的殘跡被重新安置，構(gòu)成一個用于公共展示、連接與共在的場域。隱匿之物浮現(xiàn)，封閉的結(jié)構(gòu)被打開。”所謂“殘跡”，體現(xiàn)在那些磨損的外套和沾染污漬的袖口上。但它指涉的并不局限于日常生活，也涵蓋集體層面的、宏大的歷史記憶。

回看這一系列中被反復(fù)被調(diào)用的服裝元素 —— French cuff、防護(hù)性斗篷、風(fēng)衣 —— 它們無一例外，都誕生于高度儀式化、等級化、制度先于個性的歷史階段。這些結(jié)構(gòu)曾被戰(zhàn)爭、秩序與權(quán)力反復(fù)塑形。其背后的隱含判斷，正是人類曾建立過一套自認(rèn)為理性的系統(tǒng)，但這一系統(tǒng)并未阻止災(zāi)難的發(fā)生。

秀場中反復(fù)出現(xiàn)的那些被壓扁的、背在背上的帽子同樣值得注意。由于帽子在服裝中最接近“思想”“身份”“立場”的位置，它的塌陷，也暗示著某種信念的坍縮。

兩位設(shè)計師提到“文化、意義、理性、關(guān)懷”等普世價值，并將“記得過去是一種尊重”置于核心位置�！拔也恢涝趺床蝗フ�?wù)危琈iuccia！”Raf Simons 這句半開玩笑、半認(rèn)真地表態(tài)，恰恰說明了這一季設(shè)計背后所蘊含的現(xiàn)實連接。

黑格爾早已揭示歷史的循環(huán)性。對此，Prada 并未試圖否定或全盤接受，而是將問題重新擺回眼前：我們能從已知之物中構(gòu)建什么？

撰文徐子深Messon

編輯Leandra