我亦“望千山”

—— “望千山·程大利藝術(shù)展”觀感

2025年12月9日，“望千山——程大利藝術(shù)展”在中國美術(shù)館開幕，集中呈現(xiàn)了藝術(shù)家程大利先生的中國畫代表作品80余件。

中國美術(shù)館在展訊中說“程大利是當(dāng)代山水畫領(lǐng)域極具探索精神的藝術(shù)家。他置身于古今東西的交匯點(diǎn)上，探求山水畫藝術(shù)的當(dāng)代路徑，成就斐然。他親歷改革開放以來的美術(shù)發(fā)展歷程，以開放姿態(tài)深入時(shí)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)，并通過深切體驗(yàn)獲得一種雙重自覺：既不能以取消中國畫的文化主體性為代價(jià)來追隨西方式革新，也不能以保守主義的態(tài)度流于筆墨程式的重復(fù)摹仿。他的藝術(shù)，既是對(duì)古人法度的驗(yàn)證，也是對(duì)山水畫本體的深思，更是自我靈性的釋放。他以金石筆法為筋骨，以墨色營造氣象，近作融入了色彩創(chuàng)新，注重表現(xiàn)山水自然的內(nèi)在結(jié)構(gòu)與韻律。其深邃處，不僅見于筆墨，也流露于畫面題跋與詩作之間?！?/strong>

程大利先生是我非常敬重的詩書畫皆通的學(xué)者型、創(chuàng)造型、研究型山水畫藝術(shù)大家。2022年秋，先生來泰山寫生一周，住在梨園書院，曾有幸陪侍先生左右并得諄諄教誨。先生樸實(shí)的性格、深厚的學(xué)養(yǎng)、深邃的思想，都成了我后來做人和求學(xué)的標(biāo)桿，并承蒙厚愛，先生每有新詩新文新畫，即微信賜教，因此對(duì)先生近年來的藝術(shù)心路，略有窺探。可惜愚笨如我輩者，只能是高山仰止，難以領(lǐng)悟先生深邃的藝術(shù)思想之一二。

此次大展，雖未能前往北京學(xué)習(xí)，特讓在中國藝術(shù)研究院讀研的弟子李金昊前往美術(shù)館向先生表示祝賀！及見到網(wǎng)絡(luò)鋪天蓋地的轉(zhuǎn)發(fā)高清作品后，心中則如打破五味瓶，每張作品在腦子里像幻燈片一樣跳動(dòng)，想說什么，又一連幾天說不出話來。前幾天與先生高足及助教黃國民先生談及對(duì)先生作品的觀感時(shí)，亦一時(shí)語塞，說不出所以然。今偶讀莊子《齊物論·夢(mèng)蝶》一則，略有所悟，遂記之。

先生其文其詩其畫，一如其人，樸實(shí)真誠、大氣磅礴，風(fēng)格亦如其齋號(hào)“師心居”，直抒胸臆，亦直指人心。雖已年逾八旬高齡，仍然堅(jiān)持每年大量寫生行旅，用腳步丈量山川，以詩文記錄心境，將自然、生命與藝術(shù)融匯為持續(xù)更新的創(chuàng)作源泉。而藝術(shù)面貌更如夏花秋云，日新月異，讓我輩有目不暇接之慨，鞭策著我們后輩——只有如饑似渴地學(xué)習(xí)，才不致墜入俗道，以免不能望先生項(xiàng)背矣！

此次先生藝術(shù)大展的作品，大部分為新作。雖然平時(shí)對(duì)先生作品印象在先，但集中見到這么多作品時(shí)，仍驚詫且激動(dòng)不已。

這批作品，有以純筆墨為之，有以色彩輔之，但其思想一致，表現(xiàn)手法統(tǒng)一，詩、書、畫三者統(tǒng)一在畫面中，再加上大量的寫生稿入畫，使畫面新穎鮮活，貼近生活。雖然原素還是中國畫的詩書畫，但在結(jié)構(gòu)中，很多作品卻突破了傳統(tǒng)中國畫的圖式構(gòu)成，一掃所謂的高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)形式，重點(diǎn)突出主題，畫水則讓水占據(jù)主畫面，畫山石則以山石為主畫面，畫樹則以樹為主畫面，以金剛手段把內(nèi)心的思想一下子推出來，直指人心。其重彩之作，則利用了大量的色線、色點(diǎn)及色塊，既不同于潑墨潑彩之僵硬板結(jié)，亦不同于彩墨線條的詩意柔美，借助深厚的漢魏摩崖的書法功力，其蒼茫的線條和渾厚的色塊，筆筆有金剛百煉而繞指柔般的韌勁在畫面中舞動(dòng)，時(shí)而如急風(fēng)暴雨，時(shí)而如大河奔流，又時(shí)而如春風(fēng)拂柳，山澗跳珠，節(jié)奏感極強(qiáng)，畫面厚重而活潑，飛動(dòng)而沉穩(wěn)，在紙上形成“墨彩共山石起舞，心聲與天籟同鳴”的交響曲。而整體意境又絕非簡(jiǎn)單的見山是山，見水是水，流動(dòng)的氣韻又構(gòu)成一片蒼潤渾茫的大化渾淪之境，整個(gè)畫面，又似乎見山不是山，見水不是水，樹亦不是樹，模糊的物象已然沒有確指，只有內(nèi)心深處對(duì)自然界的一種混沌感受顯現(xiàn)于外，讓觀者脫離了具象的束縛，內(nèi)心得以遨游于夢(mèng)境一般，對(duì)大自然、對(duì)人生的感悟，似游離在夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)之間，猶如莊周夢(mèng)蝶，不知是莊周夢(mèng)中變成蝴蝶，還是蝴蝶夢(mèng)見變成莊周。正所謂“色不異空，空不異色，色即是空，空即是色”，師筆師墨師自然，更師于自心，“外師造化，中得心源”，得我與我心周旋、與天地自然之規(guī)律周旋之境，絕妙地使時(shí)間性生命自由與永恒的自然完美融合，形成了一種“其中有象”、“其中有物”、“恍兮惚兮”的永恒境界。

縱觀整個(gè)人類文明發(fā)展史，生命的易逝與空間的永恒形成的矛盾，是人類永遠(yuǎn)的精神難題，追求生命的永恒便成了整個(gè)人類集體意識(shí)的終極目標(biāo)。作為人類精神體現(xiàn)的藝術(shù)產(chǎn)品，時(shí)間的流逝與自然的永恒也就成了最重要的集體追求。所以，其寫意性一直是藝術(shù)家們表達(dá)內(nèi)心感受、向著心靈深處探索的藝術(shù)手段，西方美術(shù)的印象派、野獸派、立體派、表現(xiàn)主義等藝術(shù)思想及表現(xiàn)手法，對(duì)物象的模糊處理方式，筆觸的節(jié)奏性表現(xiàn)，與中國書法藝術(shù)的書寫性表達(dá)、中國畫的寫意性追求都有著異曲同工之妙。

中國畫自宋代文人參與之后，更是把書法用筆的書寫性發(fā)展成一種最高級(jí)的追求，逐漸向?qū)懸庑园l(fā)展，自梁楷發(fā)端，明代徐渭繼之，八大、揚(yáng)州八怪步其后，至近現(xiàn)代吳昌碩、齊白石，不斷突破具體物象的描繪而向著心意的表達(dá)發(fā)展。但花鳥畫表現(xiàn)的比較強(qiáng)勁，山水畫卻未脫離具體物象的描寫，雖然從元四家開始，后董其昌、八大已經(jīng)把山、水、樹、石符號(hào)化，仍未擺脫物體的具象。直到近代的黃賓虹，才努力把寫生物象符號(hào)化，純用點(diǎn)線表達(dá)心性流淌，把中國山水畫推向了一個(gè)新高度，從而影響了后來的大批追隨者。但現(xiàn)當(dāng)代的追隨者，雖然皆想通過自由的筆墨表達(dá)對(duì)人性自由的渴望，可惜由于對(duì)傳統(tǒng)書法用筆用線的功力缺失，對(duì)中國傳統(tǒng)文化修養(yǎng)的缺失，更加上獨(dú)立精神自由思想的缺失，羸弱的筆觸像白血病晚期的患者，又讓寫意性變成了一種蒼白空洞淺薄的病態(tài)表達(dá)，如同抽去脊梁骨的軟體動(dòng)物，從根本上失去了觸及人心靈深處的藝術(shù)魅力。

程先生此次展出的作品，則以其扎實(shí)的書法功力和深厚的傳統(tǒng)文、史、哲修養(yǎng)，為繪畫作品注入了強(qiáng)有力的精神支撐。使畫面渾厚華滋，完美的體現(xiàn)了自然山水的體量感，又深刻表達(dá)了作者內(nèi)心深處對(duì)自然、人生的哲學(xué)性感悟，每一筆、每一點(diǎn)，無不是從心靈深處流淌出來的生命律動(dòng)定格在一個(gè)永恒的空間畫面中。

這種美學(xué)表達(dá)，無疑對(duì)作者本人，對(duì)觀眾，對(duì)后學(xué)，都是啟迪性的，必將為后來人開拓出一片探索中國山水畫藝術(shù)走向人心深處、走向靈魂深處、走向哲學(xué)深處的新天地。

此次大展，名為“望千山”，自然是蘊(yùn)涵深意，是藝術(shù)家對(duì)生命歷程的回望、對(duì)現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作的體察，以及對(duì)未來藝術(shù)道路的眺望。這是一場(chǎng)從心靈出發(fā)又回到心靈的漫長求索過程。這種探索精神，也必將成為我們后輩的精神食糧。

八秩開新境，行遍千重山。

天地感造化，身心醉無言。

荊關(guān)托筆墨，江海觸機(jī)緣。

夢(mèng)里賓翁在，腕底有青蓮。

最后以幾句拙詩結(jié)尾，雖不甚合格律，但聊表心境也。

———— 后學(xué)段中崚于泰山梨園書院

作 品 賞 析

（請(qǐng)橫屏觀看）

大河出峽圖/144x365cm/2004年

（請(qǐng)橫屏觀看）

曲盡簫笙息/145×360cm/2003年

（請(qǐng)橫屏觀看）

嵩陽將軍譜/216×624cm/2025年

（請(qǐng)橫屏觀看）

散亂詩心/35x138cm/2023年

（請(qǐng)橫屏觀看）

川西行/32x200cm/2024年

碓臼峪紀(jì)行/200×190cm/2023年

蘇軾《記承天寺夜游》詩意/207x191cm/2024年

藏云/237×141cm/2017年

截云/67×44cm/2022年

聽泉/104×53cm/2022年