飛白拖泥、縱筆狼藉，有人擊節(jié)稱“拙得天然”；也有人撇嘴嫌“粗頭亂服”，不及帖學(xué)妍媚。一句老話又繞回來：“以拙為美”與“以妍為美”，到底誰更傳統(tǒng)？

“妍”“拙”是書法中兩種不同形態(tài)的美，代表著兩種書風(fēng)，單純從審美角度講，沒有好壞之分。遠(yuǎn)古時期所刻的墓碑，基本以拙為主，如《好大王碑》；但也有妍一些的，如《曹前碑》。書法發(fā)展到晉，王羲之l以妍”獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，遂成后世師表。但也有另辟蹊徑，以拙行世，如吳昌碩等。都好，以各人愛好而判之。

書法風(fēng)格中以“拙”與“妍”二種出現(xiàn)。

書法史上，二者皆有存在，寫出了味道，妍美之態(tài)時久，而拙氣之態(tài)于魏碑及清代崇形趣而始創(chuàng)，之前魏晉帖學(xué)有妍美為始祖。鐘王，及唐法之結(jié)體，行書亦在一種晉韻影響下，也有妍姿之姿態(tài)，而楷字，有了顏平原之創(chuàng)變。端肅有其別晉格，而筋骨豐腴是也。

宋代，四家書面，也有了突破晉，有之變體，米芾變妍為疾速之筆意，去柔而剛勁，蘇軾變體文氣芊芊寓筆，書體尚意。之樸實(shí)，行書有了意拙之創(chuàng)?！昂程逼渥忠庾局畱B(tài)如磚壓蛙之扁平。

元趙孟頫依然為妍美之代表，明清閣體，皆圓柔俊美，登峰造極之美。

而寧拙，不巧，則為傅山所倡導(dǎo)，與南方文徵明，董其昌之妍美，而稱浮華之美，不及見素抱樸之拙。

而“拙”本是因無熟技而書寫為笨拙，所致態(tài)稚嫩，當(dāng)熟時之書態(tài)，不加矯飾，去外表之華，露出筆之樸實(shí)自然狀，實(shí)為初嫩笨由妍美再到拙樸。而升華。

稚拙之字到飄亮字是一個由量變到質(zhì)變過程，而由妍美至抱拙之筆，是高水平到了至境之升華。真正到了入自然無矯飾之情形。

書寫到恰處，妍與拙之筆意，皆美，而至于傳統(tǒng)，二者都為傳統(tǒng)，古初始，書皆拙撲，而東漢末期，才有了書之妍姿。至清末，又升華崇抱拙而為至美。

而今，也在追其境，有的實(shí)在有拙味之意，有的法無臻格卻無法升華。卻又落下造次做作之勢。

拙和妍的問題。翰墨書道認(rèn)為拙是樸素之美，妍為理性之美。

拙是一種不成熟的表現(xiàn)，之所以說拙有美感是因?yàn)樽居凶匀欢恢溃侨说男男缘淖匀涣髀?，雖然從書法角度來說拙之美也可以成為有意識自覺的追求這是一種對原始之美的有意識的自覺的追求，從其根本來說仍然是妍美一路的。這一個前期與后期的區(qū)別。前期中無意大于有有意。后者有意大于無意，是一種自覺的有意識的審美追求，就像現(xiàn)在人們追求拙之美者那樣。前者有不能，不得不如此，后者是能巧而不巧，有意與拙。

當(dāng)然這種拙無論是古今都不是主流方向。人們所欣賞的仍然是主流的成熟的具有更豐富文化內(nèi)涵和審美情感、思想的藝術(shù)美，或雅俗共賞的美。畢竟那些荒率不經(jīng)的東西不是多數(shù)人的審美觀。

書法到了魏晉或王羲之，可以說基本上發(fā)展到了一個高度成熟的巔峰。也成為了千百年來經(jīng)典的審美標(biāo)準(zhǔn)。這種審美標(biāo)準(zhǔn)就是自然和妍美。

妍美書法風(fēng)格中也包含拙的意味，是拙中見巧，這拙中見巧是由生到熟再由熟到生后的結(jié)果，外巧內(nèi)含拙。這也是王羲之的書法為什么在妍美書法中能夠被冠以盡善盡美的原因。晉唐以前的書法之拙特別是民間書法的拙率，是一種樸茂無華飾成分多拙，而王羲之書法中的拙已經(jīng)和原來的拙有著本質(zhì)的區(qū)別。融入了更豐富的藝術(shù)和文化內(nèi)涵。

實(shí)際上晉唐以后的拙，是一種有意識的自覺的拙，從書法的方法論方面和王羲之的妍美一路上是殊途同歸的所以晉唐以后的拙不僅沒有被歷史拋棄反而成為書法藝術(shù)的不可或缺的一部分的因素。