黃祺的藝術(shù)，是靈魂借材料游走的詩行。她以綜合材料為媒介，拆解心靈與自然的邊界，讓物質(zhì)的肌理成為靈魂游移的軌跡，讓意象的碎片織就精神自省的場域——正如她所言，“靈魂是自由靈性的游體，游走于感性的認(rèn)知”，每一幅作品都是這游體在畫面上落下的痕跡。

《初心·映象》之一

100×100cm2024年

她對(duì)材料的運(yùn)用，從未止步于技法的堆疊，而是讓物質(zhì)的屬性成為靈魂的載體：肌理膏的厚涂堆疊出心靈褶皺的沉實(shí)，礦物顏料的顆粒感暈染出精神軌跡的粗糲，那些皸裂的紋理如靈魂在時(shí)間里刻下的掌紋，刮擦、覆蓋、顯露的層次，恰似記憶與現(xiàn)實(shí)的疊合——每一道肌理的起伏，都是材料與靈魂對(duì)話的回聲，每一次材質(zhì)的碰撞，都在訴說心靈與生命的共生。

《初心·映象》之二

100×100cm2024年

她筆下的“形”，從來不是自然的復(fù)刻，而是靈魂的具象化切片：叢林的路徑在肌理間蜿蜒成精神自省的通道，枯枝的輪廓織就生命脈絡(luò)的默語，土黃與赭石的色塊是大地呼吸的韻律，低飽和的藍(lán)紫則是暮色里心靈的私語。那些看似抽象的形態(tài)，實(shí)則是“靈魂游移凝聚的形而上標(biāo)記”——某幅作品中，厚重肌理間透出的幽藍(lán)如凍土下未眠的心事，既藏著自然的靜謐，也裹著生命的暗涌；另一些畫面里，斑駁的質(zhì)感如荒林的苔痕，記錄著心靈在“尋境”中的超越與停泊。

《紅谷丹霞·之一》

100×100cm2023年

色彩在她的畫面中是克制的心聲，大地色系的沉郁鋪就心靈的底色，偶爾跳躍的青綠或細(xì)碎的光澤，是靈魂破繭的微光——這些光澤嵌在粗糲的肌理中，如荒徑上的星子，讓厚重的畫面透出輕盈的詩意，既保留了材料的樸素溫度，又賦予其精神的靈韻，恰如她所說的“畫人，畫心”。

《紅谷丹霞·之二》

100×100cm2023年

黃祺的創(chuàng)作，是一場“以物觀心”的修行。她讓材料的質(zhì)感成為心靈與世界的中介，將靈魂的游移、生命的斑駁轉(zhuǎn)化為視覺的詩意，每一幅作品都是心靈的鏡像，也是自然精神的切片。觀者在肌理的粗糲與色彩的溫柔間，既能觸摸到靈魂游走的溫度，也能照見自身與世界的聯(lián)結(jié)——這便是她作品最動(dòng)人的質(zhì)地：以材料之實(shí)載精神之虛，以自然之形寫心靈之意，在感性的認(rèn)知里，讓靈魂與世界溫柔共振。

《太行峽谷情·印痕》

100×100cm2022年

文/DeepSeek來源：深圳觀瀾美術(shù)館）

作品欣賞

《太行峽谷情·魂甲》

100×100cm

2022年

《境》

240×200cm

2018年

《冥思》

150×150cm

2015年

《曉》

150×50cm×2

2019年

《尋境》

300×150cm

2017年

畫家簡介

黃祺，文化和旅游部藝術(shù)發(fā)展中心美術(shù)部副主任，二級(jí)美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，文化和旅游部藝術(shù)發(fā)展中心社會(huì)藝術(shù)水平考級(jí)考官，曾任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)綜合材料繪畫與美術(shù)作品保存修復(fù)藝委會(huì)第一、二屆學(xué)術(shù)秘書。