展廳一隅王珺 攝

　　“從洛桑到北京”第十三屆國(guó)際纖維藝術(shù)雙年展日前在清華大學(xué)藝術(shù)博物館開(kāi)幕。本次展覽主題為“共象新生”，匯集53個(gè)國(guó)家和地區(qū)220位藝術(shù)家的205件作品，分為“物語(yǔ)之境”、“感知之線”、“未來(lái)之場(chǎng)”、“經(jīng)緯之維”（北京英杰硬石藝術(shù)博物館）、“時(shí)空之域”（今日美術(shù)館）5個(gè)單元。

　　纖維并非單純的媒介，而是語(yǔ)言本身�！拔镎Z(yǔ)之境”單元重申材料在當(dāng)代語(yǔ)境中的獨(dú)特表達(dá)力，回歸材料本體，著重凸顯其物性、肌理與結(jié)構(gòu)所蘊(yùn)含的語(yǔ)言潛能。在這里，纖維不是傳遞意義的媒介，而是意義本身的言說(shuō)者。它以自身的張力、肌理與結(jié)構(gòu)直面觀者，坦然顯露結(jié)扣的韌性、褶皺的肌理，以及時(shí)光沉淀的痕跡；材料的重量、彈性，乃至紗股間的微妙差別，都成為觀看體驗(yàn)與意義生成的起點(diǎn)。

　　纖維也不只是冰冷的創(chuàng)作載體，更是人類身體感知的延伸與情感的具象化表達(dá)。在“感知之線”單元，纖維以感知接口與情感結(jié)構(gòu)的形態(tài)呈現(xiàn)。它憑借天然柔軟的材質(zhì)肌理、手工創(chuàng)作留下的溫度痕跡與貼合人體的親和尺度，構(gòu)建起纖維專屬的“感知場(chǎng)”，讓觀者在近距離接觸中自然產(chǎn)生深層心理共鳴。這一單元的作品源自真實(shí)的個(gè)體與社群經(jīng)驗(yàn)，當(dāng)觀者駐足凝視、伸手觸碰時(shí)，便能在肌膚與纖維的對(duì)話中，在情感與記憶的呼應(yīng)里，與作品達(dá)成深刻的心理共鳴。

　　“未來(lái)之場(chǎng)”是“纖維—技術(shù)—社會(huì)”的深度再建構(gòu)。該單元聚焦技術(shù)與材料的協(xié)同演化，探討纖維藝術(shù)如何在新興科技的觸發(fā)下，突破傳統(tǒng)媒介邊界，轉(zhuǎn)向充滿可能性的跨學(xué)科實(shí)驗(yàn)場(chǎng)。在數(shù)字化浪潮與科技創(chuàng)新的雙重推動(dòng)下，纖維藝術(shù)正以前所未有的姿態(tài)重新定義自身疆界。本單元作品不僅展現(xiàn)出纖維在結(jié)構(gòu)語(yǔ)言、系統(tǒng)邏輯上的拓展，更傳遞出其在倫理思考與社會(huì)議題回應(yīng)上的深層潛能，為纖維藝術(shù)的未來(lái)形態(tài)勾勒出多元圖景。（白露）

《中國(guó)教育報(bào)》2026年01月09日 第04版

作者：白露