片場工作遠不止是拍攝間隙的歡笑與趣事。總有那么一些戲份，會讓演員們感到格外煎熬。哪怕片場氛圍再和睦溫馨，遲早也會有人要面對那些實在令人不自在的拍攝任務(wù)。

《哈利·波特》系列就是最好的例子。這群年少成名的演員與成年戲骨們攜手度過了近十年的時光，盡管劇組氛圍一直十分溫暖，但許多演員心中都有一份“不愿回首”的戲份清單，他們甚至巴不得忘掉這些拍攝經(jīng)歷。

盡管規(guī)則荒誕又復(fù)雜，魁地奇依舊是整個系列的標志性元素。

在銀幕上，這場場飛天對決看得人熱血沸騰，但對演員們來說，騎著掃帚拍戲的經(jīng)歷堪稱一場毫無浪漫可言的噩夢。

其中最受罪的當屬丹尼爾·雷德克里夫。他飾演的哈利幾乎每一部電影里都要騎上掃帚，可這跟舒舒服服坐在椅子上“飛行”完全是兩碼事。

丹尼爾坦言，一連好幾個小時坐在堅硬又別扭的道具掃帚上，簡直是一種折磨。他的后背和臀部酸痛難忍，所以當最后一場飛行戲順利殺青，自己總算能“落地”時，他長舒了一口氣，如釋重負。

魯伯特·格林特的運氣稍好一些，他飾演的羅恩只在《哈利·波特與混血王子》里完整參與過一場魁地奇比賽。但僅僅這一次經(jīng)歷，就足以讓他對這項魔法運動恨之入骨。

除了渾身肌肉酸痛，魯伯特還遭遇了一場“實戰(zhàn)洗禮”：在一次拍攝中，沉重的道具鬼飛球徑直砸到了他的臉上。

在第一節(jié)黑魔法防御術(shù)課上，哈利就和多洛雷斯·烏姆里奇爆發(fā)了沖突，隨后便迎來了一場可怕的懲罰。沒有抄寫作業(yè)，也沒有刷洗坩堝——等待他的是用魔法羽毛筆在羊皮紙上抄寫句子，而羽毛筆會同時將這些字句刻在他的手背上。

對于飾演這位身著粉色套裝的女魔頭的伊梅爾達·斯湯頓來說，拍攝這場戲是一場十足的心理考驗。

要在鏡頭前表現(xiàn)出以折磨孩子為樂的樣子，讓她從生理上就感到不適。

伊梅爾達坦言，那段時間她的心情糟糕透頂，連續(xù)好幾天都無法擺脫對丹尼爾·雷德克里夫的愧疚感。

這再次印證了影視圈里的一個老悖論：銀幕上的反派越是猙獰可怖、令人信服，現(xiàn)實中飾演他的演員往往越是心地善良、共情力極強的人。

《哈利·波特與鳳凰社》的電影版一直飽受詬病，原因很矛盾：明明是系列中篇幅最長的一本小說，卻被改編成了時長最短的一部電影。

影片的核心劇情圍繞著鄧布利多軍在有求必應(yīng)屋的秘密訓練展開，學生們在這里學習如何對抗烏姆里奇的高壓統(tǒng)治。

從視覺效果來看，這個場景設(shè)計得極具風格，墻壁上掛滿了鏡子，還擺放著一排排古舊的壁爐。但飾演韋斯萊雙胞胎的詹姆斯·菲爾普斯與奧立佛·菲爾普斯，卻對這些戲份記憶猶新，滿是后怕。原來，布景四周擺放的煤氣壁爐把片場的空氣烤得灼熱難耐。

雪上加霜的是服裝要求：盡管片場熱得像個熱帶蒸籠，演員們卻必須穿著厚重的羊毛毛衣和背心。

于是，銀幕上的角色們在專心致志地練習咒語，而鏡頭外的演員們心里卻只有一個念頭——能大口呼吸一口新鮮空氣，好好涼快一下。

系列第四部電影《哈利·波特與火焰杯》，在驚險程度和動作戲規(guī)模上都實現(xiàn)了質(zhì)的飛躍。

哈利被迫參加三強爭霸賽，而第一項任務(wù)的高潮部分，就是他與兇猛的匈牙利樹蜂龍的殊死搏斗。為了躲避火龍的追擊，哈利騎著掃帚飛上了霍格沃茨的屋頂，也正是在這里上演了全片最驚險的一幕：他腳下一滑，從陡峭的瓦片屋頂上徑直朝著地面墜落。

而最令人震撼的是，丹尼爾·雷德克里夫臉上那一刻的驚恐，完全是發(fā)自內(nèi)心的真實反應(yīng)。

這個鏡頭里沒有使用任何特效合成，也沒有找替身演員。為了拍攝這一幕，劇組直接把丹尼爾用鋼絲吊起來，然后真的從數(shù)十米的高空放了下去。

“我就那么懸在半空中，下一秒突然墜落了差不多十二米。一切都發(fā)生在轉(zhuǎn)瞬之間，我整個人都嚇懵了?！?/strong>

所以，當你重看這場火龍大戰(zhàn)時，不妨留意一下這個鏡頭。你看到的并非剪輯師的妙手偶得，而是一個年僅15歲的少年，硬著頭皮完成特技動作，強壓著內(nèi)心的恐慌演完的畫面。

《火焰杯》里的圣誕舞會，本該是赫敏·格蘭杰大放異彩的高光時刻。這場她挽著威克多爾·克魯姆登場的戲，最初的構(gòu)思就是一段經(jīng)典的“灰姑娘變裝時刻”：昔日里一心只讀圣賢書的“學霸”，搖身一變成了驚艷全場的公主，讓羅恩·韋斯萊（還有所有觀眾）都看得目瞪口呆。

對飾演赫敏的艾瑪·沃特森來說，拍攝這場戲的經(jīng)歷可沒那么“夢幻”。

導(dǎo)演邁克·內(nèi)威爾一門心思要把赫敏走下樓梯的鏡頭拍得盡善盡美。他要求這位年輕的女演員同時表現(xiàn)出幾種自相矛盾的情緒：步伐既要優(yōu)雅流暢，又要帶著少女的自然隨性；神情既要流露自信，又要藏著幾分羞澀局促。

一遍又一遍的重拍，加上導(dǎo)演近乎苛刻的要求，把艾瑪折騰得筋疲力盡。

雪上加霜的是她身上那件復(fù)雜的禮服。終于，緊繃的神經(jīng)和不合身的裙子一起“發(fā)難”——艾瑪腳下一絆，整個人順著主樓梯滾了下去。

萬幸的是，她沒有摔成重傷，但這場看似簡單的“亮相戲”，卻耗盡了沃特森的全部心力。

事實證明，想要當一回公主，代價可真不小，還充滿了意外風險。

霍格沃茨的大禮堂，既是這所魔法城堡的心臟，也是整個系列最具辨識度的場景。

懸浮在空中的蠟燭、施過魔法的星空穹頂、還有餐桌上堆得像小山一樣的烤火雞和各色甜點——銀幕上的這一切，簡直是所有吃貨夢寐以求的盛宴。

但這場美食盛宴的背后，卻藏著令人難以忍受的小插曲。

原來，餐桌上擺放的食物全都是貨真價實的真材實料。拍攝剛開始的幾個小時里，演員們尤其是小演員們，簡直樂開了花——他們可以隨心所欲地大快朵頤。

可問題是，片場的拍攝周期動輒就是一整天，再加上攝影棚里大功率的燈光炙烤，整個片場活像一個巨大的蒸籠。

才過了兩三天，桌上的食物就開始迅速變質(zhì)腐爛。

飾演弗立維教授的沃維克·戴維斯，每次回憶起那些日子的片場氛圍，都忍不住渾身發(fā)怵。

他說，只要一踏進大禮堂的門，一股濃烈刺鼻、令人作嘔的腐臭味就會撲面而來。電影的魔法終究敵不過現(xiàn)實里的生物規(guī)律：到了拍攝的第三天，這場看似奢華的盛宴，聞起來已經(jīng)和盛夏里餐館后廚的垃圾桶沒什么兩樣了。

《哈利·波特》的選角導(dǎo)演，在挑選魯伯特·格林特飾演羅恩這件事上，簡直是神來之筆。

這不僅僅是因為他一頭標志性的紅發(fā)和渾然天成的喜劇天賦，更重要的是，現(xiàn)實中的魯伯特和他飾演的角色一樣，都患有嚴重的蜘蛛恐懼癥。

而在絕大多數(shù)戲份里，這個小細節(jié)并不會影響拍攝，但到了《哈利·波特與密室》中禁林那場戲的拍攝時，魯伯特卻迎來了一場前所未有的考驗。

問題的關(guān)鍵在于，導(dǎo)演克里斯·哥倫布為了打造片中的巨型蜘蛛阿拉戈克，決定盡量減少特效的使用。

銀幕上的阿拉戈克，并非后期合成的虛擬形象，而是一個制作精良、重達近一噸的巨型機械蜘蛛道具。

不妨設(shè)身處地地想一想魯伯特當時的處境：他走進一個昏暗的片場，眼前赫然出現(xiàn)一只體型堪比大象的毛茸茸的“怪物”，這只蜘蛛不僅會動，還會發(fā)出令人毛骨悚然的螯肢摩擦聲。

魯伯特坦言，拍那場戲的時候，他幾乎完全不用演。羅恩臉上那種發(fā)自肺腑的恐懼神情，根本就是他本人內(nèi)心深處最真實的反應(yīng)——那是一場實實在在的、縈繞不去的噩夢。