你有多久沒看過震撼人心的電影了？你相信廢墟中也能開出希望的花嗎？看完園子溫2011年的電影《庸才》，我心里一直被這個問題纏繞著。

提起園子溫，很多人腦子里蹦出的都是“暗黑”、“暴力”、“扭曲”。但《庸才》不一樣，它可能是這位鬼才導演最特別、也最“光明”的一部作品。

電影的誕生本身就是一個奇跡——它原本改編自古谷實那部絕望到底的黑暗漫畫，但2011年那場撕裂日本的“3·11”大地震和海嘯，徹底改變了園子溫。

面對真實的滿目瘡痍和無家可歸的人們，電影版的《庸才》被賦予了一次沉重的重生。

故事就發(fā)生在那片巨大的廢墟之上。

15歲的少年住田，和母親、還有幾個同樣流離失所的災民，擠在自家破敗的租船場里。外部的世界是坍塌的，但更深的絕望卻來自內部——那個爛賭成性、只會回來要錢和施暴的父親。

父親欠下的巨額賭債引來了黑社會的暴力催逼，母親最終也選擇逃離。家的概念，在這個少年心里，比地震震碎的房屋崩塌得更徹底。

終于，在一個雨夜，被逼到絕境的住田，用一塊磚頭終結了父親的性命，也徹底擊碎了自己想當普通人的幻想。他的人生自此墜入更深的黑暗。

他給自己判了“緩刑”，想用“附贈的人生”去做點好事來贖罪，每天提著刀在街上游蕩，想除掉“壞人”。

可荒謬的是，這個一心想自我毀滅的少年，手里的刀卻一次次陰差陽錯地救下了無辜的人，而他想殺的“壞人”總被各種意外阻攔。

電影里最讓我無法忘懷的意象，是那片湖中央，一座半沉沒的破敗小屋。它貫穿始終，一開始，它就像住田搖搖欲墜的人生，隨時可能被湖水徹底吞噬。

但看著看著，你會發(fā)現，只要它還有一角倔強地露出水面，就意味著還沒有完全沉沒。希望，不就是在最不可能的地方，那一點點不肯放棄的“露頭”嗎？

給這座“孤島”帶來纜繩的，是那個叫茶澤的女孩。

她像個自顧自闖進來的小太陽，用筆記本記下住田所有無聊的話，堅定地陪伴著他。她同樣來自一個扭曲的家庭，母親甚至為她打造了恐怖的刑具。兩個被生活傷得遍體鱗傷的靈魂，在廢墟上相互依偎。

她會念一首詩：“我都知曉……任何事情都了然于胸，除了自身以外?！?他們洞悉世界的殘酷規(guī)則，卻唯獨看不清自己的出路，這或許就是“庸才”最深的悲劇與迷茫。

住在租船場的那些邊緣人鄰居們，組成了一個奇怪的“臨時家庭”。他們會悄悄幫住田修好破屋，會在他被毆打時挺身而出，甚至在他犯罪后那個崩潰的雨夜，只是默默在帳篷里揪著心，守護他最后一點尊嚴。

所以，《庸才》到底在講什么？它不是在歌頌絕望，而是在絕望的深海里，打撈那一點點不肯熄滅的人性微光。住田最終在茶澤的鼓勵下，選擇了帶著罪孽去自首，奔向一個確定的未來。女孩在一旁喊著“加油”，那喊聲既給他，也給銀幕前每一個曾在生活中感到無力的人。我們大多數人，終其一生或許都無法成為天才或英雄，只想平安地做個“庸才”。

但有時，就連這平凡的愿望，也需要用盡全身力氣，甚至需要來自他人的一點善意，才能勉強抵達。

這部電影告訴我們，希望，往往就藏在你我這些“庸才”們，那一次次不甘沉沒的掙扎，和彼此伸出的、帶著溫度的手中。