被稱為歐洲版《倩女幽魂》的“芭蕾之冠”——《吉賽爾》，將于2026年1月14日晚登陸河南藝術中心。談及愛情悲劇，《倩女幽魂》里寧采臣與聶小倩的人鬼絕戀總讓人難忘；而在西方芭蕾界，被譽為“芭蕾之冠”的《吉賽爾》，同樣以“人鬼之戀”震撼人心，鄭州觀眾可以來感受一下不同風格的“人鬼情未了”。

《吉賽爾》的故事誕生于芭蕾舞浪漫主義的黃金時代，故事發(fā)生在寧靜的鄉(xiāng)村，講述了純真少女吉賽爾與偽裝成農(nóng)夫的貴族青年阿爾伯特之間，從相遇、相戀到虛假身份揭露而引發(fā)悲劇。芭蕾舞起源于15世紀意大利文藝復興，最初是融合音樂與詩歌的 “席間芭蕾”，作為宮廷社交禮儀存在。17世紀在法國宮廷盛行，路易十四不僅熱衷參演，更于1661年創(chuàng)立世界首所芭蕾舞學校——法國皇家芭蕾舞學院。19世紀，芭蕾進入“浪漫主義巔峰”，《吉賽爾》應運而生，舞者大規(guī)模運用“足間舞”，奠定古典芭蕾“輕盈、空靈”的核心風格。據(jù)介紹，《吉賽爾》被譽為歐洲芭蕾之冠，除了因為它是全世界第一部芭蕾舞劇，也是因為它達到了浪漫主義芭蕾藝術與技術的巔峰，是檢驗舞團和舞者水平的標桿，同時，它也是一部極致唯美、跨越生死的浪漫悲劇，讓人流連忘返。

據(jù)介紹，《吉賽爾》第一幕“人間寫實”講吉賽爾的愛情悲劇，第二幕“超自然浪漫”塑維麗絲女鬼的空靈，劇情、音樂、舞蹈高度統(tǒng)一，情感張力拉滿。同時也對舞者有全能考驗：飾演吉賽爾需“雙面”能力——第一幕用古典功底顯少女靈動，第二幕以“阿拉貝斯克”“漂浮步”演幽靈虛無，“瘋癲場景”與“鬼魂獨舞”對技術和情感表達要求極高。另外，它也是百年行業(yè)典范：自1841年首演，它始終是全球頂尖舞團的“保留劇目”，藝術生命力與影響力遠超其他作品，是芭蕾水準的“黃金標尺”。

為什么說它是歐洲版《倩女幽魂》？河南藝術中心相關人員介紹，兩部作品都是“人鬼絕戀”，吉賽爾與阿爾伯特，聶小倩與寧采臣，兩對戀人同樣始于身份的謊言，卻走向了截然不同的結局。《吉賽爾》中，貴族阿爾伯特裝平民追吉賽爾；《倩女幽魂》里聶小倩瞞鬼魂身份戀寧采臣，身份差成阻礙。也同樣是鬼魂舍命救贖：吉賽爾化復仇女鬼卻護阿爾伯特；聶小倩違鬼規(guī)救寧采臣。另外，都有超自然反派推沖突：“維麗絲女王”統(tǒng)領的女鬼群與“姥姥”掌控的鬼怪團，都是核心威脅。當然，兩者文化風格也有反差，比如《吉賽爾》是用飽滿張力的肢體傳情，而《倩女幽魂》則以細節(jié)留白顯深情；《吉賽爾》是優(yōu)雅仙氣，《倩女幽魂》是詭譎唯美�！按蠹铱梢栽诂F(xiàn)場，讓《吉賽爾》的足尖輕舞帶你穿越，感受那份跨越生死的浪漫與悲壯，以及芭蕾藝術獨有的唯美與細膩！”