再推一次恒哈圖！

明天成都最終站，大家不要錯過！

你是否曾有過這樣的經(jīng)歷

一首只有旋律，聽不懂歌詞的音樂

卻能讓你淚流滿面？

《祖先》

這支樂隊的存在，得以讓我們安心，慶幸這個時代，還有這樣純粹美好的聲音。

視頻中的這個現(xiàn)場，是恒哈圖樂隊（Huun Huur Tu）2016年《流浪的英雄》中國巡演北京站現(xiàn)場。他們演唱的這首歌名叫《Ancestors（祖先） 》，原文的標題為“葉尼塞河”。

葉尼塞河

TUVA

亞洲心臟最神秘的地方

恒哈圖樂隊來自葉尼塞河的流經(jīng)地之一：圖瓦。

圖瓦在哪里呢？如果看著世界地圖你大概很難一下指出來，但它位于亞洲的心臟位置，也是全世界最封閉的地理位置之一，早期鮮少有人能進入探索，充滿神秘色彩。這個只有32萬人，屬于俄羅斯聯(lián)邦的共和國，人口數(shù)僅僅占有全球人口的0.000001%。

圖瓦以呼麥聞名世界，雖然許多地區(qū)都有呼麥的唱法，唯獨圖瓦人將它帶到了全世界，而恒哈圖樂隊則是推開這扇門的第一梯隊。

在外人聽來難懂的圖瓦語，算得上是真正的小語種。即使聽不懂，卻依舊感染人心。

第一次在現(xiàn)場聽到呼麥的作曲家何訓田如此感嘆：

“他們的音樂是向內(nèi)的，最老的那位歌者就像一尊雕塑，他用聲音跟我們的心靈溝通，讓你想象出很多畫面?！?/p>

在首次觀看完恒哈圖現(xiàn)場演出后時，中國第一代搖滾音樂家侯牧人震撼不已：

“ 反正聽不懂他們的語言，真好，可以全神貫注地聽他們的音樂：第一個樂句就把我擊倒了！我來不及思考，來不及看清，來不及呼吸......只能哭......這是一種最純粹最幸福最真實的感受。”

《Odugen Taiga》

圖瓦人擅長用歌聲描繪自然畫面，他們一唱歌，樂器音一起，一片廣袤的森林撲面而來，聽過恒哈圖樂隊唱歌的人都說，這是深入靈魂最自然的聲音。

西伯利亞是你無法想像的，遙遠的山脈、清新的空氣、多樣的民族文化。還有一種來自薩滿神靈的嗡鳴聲，是東方的古老靈魂音樂，在西方非常有名，主要得益于恒哈圖樂隊。

——英國衛(wèi)報

Huun Huur Tu

第一支讓世界聽見呼麥的樂隊

關于恒哈圖樂隊，要從一張小小的郵票說起。

這個你可能聞所未聞的國家最初受到世界關注，是因為上世紀20年代發(fā)行了一套三角形郵票——雖然只是線條而非照片，但郵票上大片的美麗湖泊、騎著駱駝行走沙漠的人以及廣袤草原上奔馳的馬還是深深吸引著每一位見到的人。

1927年發(fā)行的圖瓦郵票：放牧

著名物理學家、諾貝爾獎得主費曼從小一個喜歡收集郵票的人，因為父親的循循教導，費曼對大自然的美始終保持著贊嘆和欣賞。

當他見到這組郵票的時候，也被這個遙遠的地方所折服，希望有一天能去那里旅行。

TUVA or BUST

Richard Feynman's Last Journey

1977年，費曼和他的伙伴——鼓手兼地理愛好者拉爾夫·萊頓（Ralph Leighton）開始計劃著一探圖瓦，但因為圖瓦當時屬于蘇聯(lián)，對于一個美國人來說，去往那里是一個及其困難的事情。

而在這個準備的過程中，他與不少圖瓦人成為朋友，并發(fā)現(xiàn)了圖瓦人唱歌的神奇之處。

雖然聽不懂圖瓦的歌謠在唱什么，但費曼意識到，那里不止有美景，更有他一直在尋找的自然之聲。他隨即以寥寥數(shù)語寫信給美國人類音樂學家泰德·萊文（Ted Levin）：我想，你肯定會對這種聲音感興趣。

費曼還在信中附了一段錄音，泰德·萊文把它塞進播放機：一個渾厚低沉的嗓音伴隨著馬頭琴的聲音從音箱中緩緩而出，不像人類的聲音，像是來自幾千年前的神秘召喚。

因為癌癥，也因為美國與蘇聯(lián)當時的緊張關系，費曼一直沒能去往圖瓦，直到1988年他去世后數(shù)周，簽證才遞到他家人手中。2009年6月，他的女兒米歇爾為了完成父親的遺愿，代替他去了圖瓦，費曼也算可以安息了。

但泰德·萊文很幸運。1987年，他在國家地理學會和蘇聯(lián)作曲家聯(lián)盟的協(xié)助下，如愿進入了圖瓦共和國。

接下來的故事終于輪到恒哈圖登場了。

恒哈圖的初代部分成員

在泰德·萊文的推動下，1993年，一支由四人組成的圖瓦呼麥四重唱樂隊出現(xiàn)在美國人視線中，他們便是——恒哈圖。那一年，恒哈圖的成員第一次離開他們的家鄉(xiāng)，帶著他們自己做的十多件古老樂器踏上走向世界的征途。這一走就是30年，直到今天。

Martyn Bennett & Huun Huur Tu

當聽慣了大眾流行音樂的各地聽眾，聽到了這樣一個遙遠地方的古老聲音，幾乎所有人都被震驚了，原來喉嚨還可以這么發(fā)聲？原來音樂可以這么有畫面感？

在當年美國首秀的驚詫過后，一大批音樂人都期盼著能與恒哈圖合作，并且從中汲取更多創(chuàng)作的靈感。此時的恒哈圖在音樂中不是一個領導者，而更像是一個框架，一個可以包容所有語言、文化、風格的框架。

1993年恒哈圖樂隊成員在先鋒作曲家弗蘭克·扎帕（Frank Zappa）

在那之后，有無數(shù)人跨越語言的隔閡成為恒哈圖的忠實聽眾。雖然聽不懂他們在唱什么，但那如呼喚，如低語，如哭泣，如歡笑的嗓音與琴聲，讓人不用思考，不用設定框架，只要聽就好了...這大概就是最純粹、最直接的聽覺感受。

如今的恒哈圖樂隊與1993年的成員發(fā)生了一些更迭，有人最終選擇了堅守傳統(tǒng)，有人選擇改變創(chuàng)新，但每個人不變的初心已依舊“跳躍”。

從小酒館演到大劇院和音樂節(jié)，一年平均在自己家鄉(xiāng)的時間不超過四分之一，每年數(shù)百場的巡回演出經(jīng)歷奠定了恒哈圖樂隊在世界音樂版塊中不可撼動的地位。他們不僅把圖瓦音樂帶出國門，也為亞洲世界音樂家開拓道路，他們證明了亞洲民族的音樂在全球樂壇也能占有一席之地。

就像他們居無定所的祖先一樣，背著樂器，唱著呼麥，帶著傳統(tǒng)音樂和當代意識，走遍世界。用震攝人心的吟唱與樂音，讓各地觀眾聽見直抵靈魂的自然之聲。就像不斷向前的先驅(qū)者，走在開拓的路上，影響著無數(shù)的后輩。甚至包括中國一批又一批明星音樂人：龔琳娜、朱哲琴、野孩子、安達組合、杭蓋樂隊、譚維維等......

2015年起，恒哈圖樂隊與戰(zhàn)馬時代正式合作，每年巡演也成為了恒哈圖樂隊與中國觀眾的一期一會。

今年的圖瓦散策 2025，最終站明晚成都見！