合影

11月29日，由中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會、新疆維吾爾自治區(qū)文化和旅游廳、新疆維吾爾自治區(qū)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主辦，新疆美術(shù)館、新疆美術(shù)家協(xié)會承辦，新疆軍墾美術(shù)館、新疆天山書畫院協(xié)辦的“絲綢之路——楊曉陽絲路四十年美術(shù)創(chuàng)作暨文獻(xiàn)展（新疆站）”在新疆美術(shù)館開幕。

“絲綢之路”是2000多年以來貫穿中西方經(jīng)濟(jì)、文化、政治、軍事交往的“神秘之路”，在中西交流史上有著舉足輕重的作用。1985年，楊曉陽從西安出發(fā)，沿絲路古道一路騎行到新疆，歷時四個多月，沿途做了大量的考察、寫生和記錄工作，親身感受到了中國西部絲路沿線無與倫比的自然風(fēng)光、歷史風(fēng)俗和民族風(fēng)情。彼時的身心震撼使他從此對“絲綢之路”情有獨鐘，在之后的40年里陸陸續(xù)續(xù)地對境內(nèi)外許多絲路沿線國家和地區(qū)進(jìn)行實地考察、學(xué)習(xí)和體驗，創(chuàng)作了大量的作品。在這個過程之中，他從對中國文化傳統(tǒng)的繼承，到中西結(jié)合的創(chuàng)新，最終完成了從寫實到寫意的升華。

開幕現(xiàn)場

本次展覽體現(xiàn)出三大鮮明特點。第一，創(chuàng)作規(guī)模宏大，以“絲綢之路”為題材創(chuàng)作的500余幅大尺幅精品，涵蓋“生活寫生”“丹青意蘊(yùn)”“水墨精神”三大板塊，系統(tǒng)呈現(xiàn)了藝術(shù)家從寫實走向?qū)懸獾奶剿鬈壽E，展現(xiàn)出嚴(yán)肅嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹嗡嚲?、堅實全面的造型功力，以及在水墨語言上的重要突破與創(chuàng)新自覺。第二，學(xué)理體系深厚，展覽呈現(xiàn)如教科書般全面。楊曉陽兼具深厚的中國畫傳統(tǒng)修養(yǎng)與系統(tǒng)性的學(xué)院支撐，全面掌握了美術(shù)院校體系內(nèi)的各畫科畫種，展現(xiàn)出扎實功底與開闊視野。其藝術(shù)格局的形成，既源于家學(xué)淵源，更得益于他執(zhí)掌西安美院期間倡導(dǎo)的“大美術(shù)、大美院、大寫意”理念，以及主持中國國家畫院、中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會期間推動中外交流的實踐積淀。這些經(jīng)歷共同塑造了他博大而綜合的創(chuàng)作面貌，使展覽不僅是一場視覺盛宴，更成為一部可觀摩、可研習(xí)的學(xué)術(shù)范本。第三，不斷創(chuàng)新。楊曉陽藝術(shù)面貌豐富，踐行“不重復(fù)古人、不重復(fù)洋人、不重復(fù)流行、不重復(fù)自己”的原則，勇于自我超越。他始終秉持創(chuàng)新精神，不重復(fù)既定風(fēng)格，敢于在藝術(shù)成熟期進(jìn)行持續(xù)探索與突破，不斷超越自我局限，展現(xiàn)出一種面向未來的開放視野和永不停歇的藝術(shù)追求。在“一帶一路”國家戰(zhàn)略深入推進(jìn)的今天，本次展覽所呈現(xiàn)的40年創(chuàng)作成果，深刻呼應(yīng)了時代主題，為我們理解歷史、連接當(dāng)下、展望未來提供了獨特的藝術(shù)維度和重要啟示。

開幕現(xiàn)場

開幕式上，中國美術(shù)家協(xié)會副主席、新疆維吾爾自治區(qū)自治區(qū)文聯(lián)黨組成員 副主席、新疆美術(shù)家協(xié)會主席鄶振明，新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)美術(shù)家協(xié)會名譽(yù)主席秦建新，新疆美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會主任康書增，新疆文化和旅游廳黨組成員、副廳長馬旭國，中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會主席楊曉陽先后致辭，新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)黨校原常務(wù)副校長趙建東宣布展覽開幕，開幕式由新疆美術(shù)館副館長劉銳、中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會監(jiān)事長杜偉共同主持。

劉銳開場致歡迎詞

杜偉主持開幕式

中國美術(shù)家協(xié)會副主席、

新疆維吾爾自治區(qū)文聯(lián)黨組成員、副主席、

新疆美術(shù)家協(xié)會主席 鄶振明

鄶振明表示，楊曉陽主席40年來持續(xù)投身藝術(shù)創(chuàng)作與展覽策劃，在“絲綢之路”主題創(chuàng)作領(lǐng)域成就顯著。他回顧了楊曉陽曾擔(dān)任中國美術(shù)家協(xié)會副主席、中國國家畫院院長等職務(wù)期間，組織推動“寫意中國”等多項具有學(xué)術(shù)影響力的大型展覽，有效拓展了中國美術(shù)的表現(xiàn)維度。此外，楊曉陽曾多次深入?yún)⑴c新疆美術(shù)建設(shè)，通過創(chuàng)作草圖評析會等形式，為本地藝術(shù)家提供專業(yè)指導(dǎo)，對地區(qū)美術(shù)發(fā)展產(chǎn)生積極影響。此次展出的作品，展現(xiàn)出其在形式探索與題材融合方面的系統(tǒng)思考，具有重要的藝術(shù)研究價值。

新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)美術(shù)家協(xié)會名譽(yù)主席 秦建新

秦建新表示，楊曉陽先生作為當(dāng)代中國美術(shù)界的扛鼎人物與旗幟性代表，在全球化浪潮中始終立足文化自覺與自信，高瞻遠(yuǎn)矚地倡導(dǎo)“中國精神、中國風(fēng)格”，其藝術(shù)思想與創(chuàng)作實踐深刻引領(lǐng)并推動了中國美術(shù)的繁榮發(fā)展。在擔(dān)任中國國家畫院院長及中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會主席期間，他不僅系統(tǒng)整合全國美術(shù)精銳力量，更歷時十年精心組織策劃“一帶一路”國際美術(shù)工程，這一重大文化項目在2023年舉辦的“五星出東方：國際美術(shù)大展”暨中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會三十年慶典中得到了完美呈現(xiàn)與充分展現(xiàn)。與此同時，他在理論建構(gòu)上提出"大寫意十論"，以“頑石之形、老玉之質(zhì)、古陶之品、陳茶之味”等一系列富有哲思的審美范疇，為中國畫的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型構(gòu)建了堅實的學(xué)術(shù)體系與品評標(biāo)準(zhǔn)。其卓越的理論建樹與非凡的組織才能，對中國美術(shù)從“高原”邁向“高峰”的跨越式發(fā)展，發(fā)揮了不可替代的關(guān)鍵作用。本次展覽以宏大的敘事格局、精湛的藝術(shù)語言與豐碩的創(chuàng)作成果，構(gòu)筑了一場震撼人心的視覺與精神盛宴，不僅展現(xiàn)了藝術(shù)家40載絲路耕耘的壯闊歷程，更彰顯出中國當(dāng)代美術(shù)的磅礴氣象與時代高度。

新疆美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會主任 康書增

康書增表示，楊曉陽先生作為從西北走向全國的旗幟性藝術(shù)家，其藝術(shù)事業(yè)展現(xiàn)出史詩級的格局與磅礴的筆墨氣象。在執(zhí)掌西安美術(shù)學(xué)院期間，他開創(chuàng)性地提出“大美術(shù)、大美院、大寫意”的辦學(xué)理念，其藝術(shù)創(chuàng)作以“絲綢之路”為宏大敘事主線。尤為值得一提的是，其畫面構(gòu)成展現(xiàn)出如兵馬俑軍陣般恢弘嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牟季?，造型語言則有機(jī)融匯了漢唐陵墓石刻的雄渾氣度與元明清民間拴馬樁的樸拙意趣，由此構(gòu)建出規(guī)模宏大、視野開闊且獨具東方美學(xué)特質(zhì)的中國氣派。他雖長期肩負(fù)重要行政職責(zé)，卻始終秉持“大寫意”的藝術(shù)理想，以文化自覺推動藝術(shù)創(chuàng)新。其40載絲路創(chuàng)作歷程，不僅見證了一位藝術(shù)家的文化擔(dān)當(dāng)與使命堅守，更展現(xiàn)了中國當(dāng)代美術(shù)在守正創(chuàng)新中的精神高度。這場展覽以其震撼的視覺張力與深厚的學(xué)術(shù)體系，成為彰顯中華文化自信的時代豐碑，為新時代美術(shù)創(chuàng)作樹立了重要標(biāo)桿。

新疆維吾爾自治區(qū)文化和旅游廳黨組成員、副廳長馬旭國

馬旭國表示，本次展覽在新疆隆重舉辦，是對絲綢之路歷史文化內(nèi)涵的時代解讀與文明對話，是深入踐行“文化潤疆”工程、促進(jìn)中外文明互鑒的里程碑式實踐。楊曉陽先生40年來以“絲綢之路”為創(chuàng)作主線，橫跨亞歐大陸，將千年文明的交融碰撞與多彩的民族風(fēng)情，升華為具有東方氣韻的藝術(shù)語言。展覽系統(tǒng)呈現(xiàn)了藝術(shù)家從寫實到寫意的壯闊探索歷程，作品涵蓋速寫、重彩、水墨等多種藝術(shù)形式，不僅以恢弘的視覺敘事重構(gòu)了絲路記憶，更以深刻的文化洞察為新疆美術(shù)事業(yè)發(fā)展注入強(qiáng)勁動力。這場凝聚四十年心血的史詩級藝術(shù)工程，必將推動新疆本土藝術(shù)在守正創(chuàng)新中實現(xiàn)跨越式發(fā)展，在新時代文化建設(shè)的偉大征程中開創(chuàng)嶄新境界。

展覽作者、中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會主席 楊曉陽

楊曉陽在答謝辭中系統(tǒng)闡述了他40年來在“絲綢之路”藝術(shù)探索中形成的理論體系與實踐成果。首先，他提出了“形、神、道、教、無”五字藝術(shù)哲學(xué)，構(gòu)建了從“以形寫神”到“以神寫形”，最終抵達(dá)“有無相生”的完整美學(xué)理論框架。同時，他總結(jié)了“五化”創(chuàng)作方法論——題材模糊化、主題多義化、章法多維化、造型意象化、用筆書法化，這一體系深刻體現(xiàn)了中國繪畫從眼中之象到畫外之象的升華過程。其次，他深情回顧了自1985年騎行絲路以來與新疆結(jié)下的深厚淵源，強(qiáng)調(diào)這片土地的歷史文化與各民族情誼為其創(chuàng)作提供了不竭滋養(yǎng)。40年來他走訪30余國，始終將新疆視為絲路研究的起點與精神故鄉(xiāng)。在新疆維吾爾自治區(qū)成立70周年之際，他承諾將繼續(xù)通過人才培養(yǎng)、學(xué)術(shù)交流等方式支持新疆文化建設(shè)。對楊曉陽而言，絲綢之路不僅是藝術(shù)創(chuàng)作的主題，更是貫穿生命的實踐之路與精神追求，其“五字”“五化”理論正是這一追求的系統(tǒng)呈現(xiàn)，為中國美術(shù)的當(dāng)代發(fā)展提供了重要的理論支撐。

開幕式最后，由新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)黨校原常務(wù)副校長趙建東宣布展覽開幕。

新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)黨校原常務(wù)副校長 趙建東

開幕式結(jié)束后，還舉行了以“絲路美術(shù)的探索歷程與時代意義”為主題的學(xué)術(shù)座談會。中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會主席楊曉陽、新疆美術(shù)家協(xié)會副主席秦建新、新疆美術(shù)家協(xié)會副主席艾力江·買買提、新疆美術(shù)家協(xié)會副主席褚曉莉、新疆美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會主任康書增、新疆美術(shù)家協(xié)會版畫藝委會主任呂劍利、新疆美術(shù)家協(xié)會水彩·粉畫藝委會主任賈忠、新疆美術(shù)家協(xié)會青年藝委會主任蘇濤、新疆美術(shù)家協(xié)會水彩.粉畫藝委會副主任劉漢新、新疆美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會秘書長韓志強(qiáng)、新疆美術(shù)家協(xié)會油畫藝委會秘書長王鈺、新疆美術(shù)家協(xié)會水彩·粉畫藝委會秘書長馬宏彥、新疆美術(shù)家協(xié)會青年藝委會秘書田希軍等專家學(xué)者參與座談，座談會由康書增主持。

座談會現(xiàn)場

與會專家學(xué)者圍繞楊曉陽40年來在絲綢之路題材創(chuàng)作中的藝術(shù)探索、從寫實到寫意的風(fēng)格轉(zhuǎn)變，以及其作品在“一帶一路”背景下的文化價值等議題展開深入探討。研討會現(xiàn)場學(xué)術(shù)氛圍熱烈，嘉賓發(fā)言精彩紛呈。

秦建新表示，在黃土畫派與長安畫派的藝術(shù)滋養(yǎng)下，楊曉陽先生深得劉文西先生藝術(shù)精神的真?zhèn)?，其作品既延續(xù)了老一輩藝術(shù)家的創(chuàng)作傳統(tǒng)，又展現(xiàn)出鮮明的當(dāng)代創(chuàng)新。他強(qiáng)調(diào)，楊曉陽近年來在主題性創(chuàng)作中實現(xiàn)了宏大敘事與精微表達(dá)的完美統(tǒng)一，作品規(guī)?；趾?、底蘊(yùn)深厚，展現(xiàn)出扎實的筆墨功力與全面的文化素養(yǎng)。更為可貴的是，他始終秉持自我突破的藝術(shù)態(tài)度，在“絲綢之路”題材創(chuàng)作中不斷超越既有的筆墨范式，將個人藝術(shù)探索提升至新的精神高度，為當(dāng)代美術(shù)工作者樹立了學(xué)術(shù)標(biāo)桿與精神典范。

康書增表示，楊曉陽先生500余幅“絲綢之路”主題作品以史詩級的規(guī)模與跨越疆界的宏大尺幅，構(gòu)筑起一道震撼人心的視覺長城。其作品不僅數(shù)量龐大，更在空間敘事上突破物理邊界，將整條絲路的歷史文脈濃縮于畫面之中，形成如兵馬俑軍陣般恢弘壯闊的藝術(shù)架構(gòu)。這種以藝術(shù)重構(gòu)地理空間的壯舉，既展現(xiàn)了大西北美術(shù)工作者的文化魄力，更彰顯了中國當(dāng)代美術(shù)征服世界眼光的磅礴力量。

呂劍利表示，此次展覽規(guī)模與水準(zhǔn)令人震撼，作品所展現(xiàn)的藝術(shù)自由度與創(chuàng)作積累令人深受啟發(fā)。他特別指出，展覽中豐富的創(chuàng)作手稿與文獻(xiàn)資料生動鮮活，為新疆美術(shù)工作者提供了寶貴的學(xué)術(shù)參考。此次展覽的成功舉辦，將對新疆本土藝術(shù)創(chuàng)作的思路拓展與基本功訓(xùn)練產(chǎn)生重要推動作用。

褚曉莉表示，此次大規(guī)模展覽落地新疆是本地美術(shù)界的幸事。楊曉陽先生的創(chuàng)作深刻觸及藝術(shù)本質(zhì)，其作品呈現(xiàn)的清晰探索脈絡(luò)令人深受啟發(fā)。面對新疆中國畫領(lǐng)域存在的水墨人物畫師資不足等現(xiàn)實困境，她懇切期望楊曉陽先生能充分發(fā)揮其學(xué)術(shù)影響力，在人才培養(yǎng)和創(chuàng)作實踐方面給予新疆更多系統(tǒng)指導(dǎo)，借助“文化潤疆”的契機(jī)，共同推動新疆中國畫事業(yè)實現(xiàn)新發(fā)展。

韓志強(qiáng)表示，楊曉陽老師500余幅作品構(gòu)成的宏大展覽令人震撼，一次觀摩遠(yuǎn)不能領(lǐng)略其全部精髓。楊老師1985年歷時四個月的絲路騎行，展現(xiàn)出非凡的藝術(shù)毅力與精神積淀，其人生厚度與藝術(shù)高度正是源于這種長期的堅持與積累。韓志強(qiáng)引用“早起、永恒、厚重”六字箴言，盛贊楊院長藝術(shù)生涯展現(xiàn)出的精神品質(zhì)，并期待其未來藝術(shù)創(chuàng)作能與新疆文化傳統(tǒng)深度融合，開創(chuàng)更具影響力的藝術(shù)新境。

艾力江·買買提表示，楊曉陽老師的作品以系列化的創(chuàng)作方式帶來深刻震撼。從早期工筆經(jīng)典到后期寫意探索，藝術(shù)家始終保持著系統(tǒng)性推進(jìn)的創(chuàng)作思維，這種“整塊推進(jìn)”的學(xué)術(shù)理念既展現(xiàn)了中國文化的大氣象，又實現(xiàn)了地域特色與時代精神的完美融合。此次展覽不僅為新疆藝術(shù)家提供了珍貴的學(xué)習(xí)機(jī)會，更通過系列化的藝術(shù)實踐，為國畫創(chuàng)作的當(dāng)代發(fā)展提供了重要啟示。

蘇濤表示，楊曉陽先生雖肩負(fù)繁重行政事務(wù)，仍以驚人毅力創(chuàng)作出數(shù)量可觀、階段特征鮮明的系列作品，其藝術(shù)探索的持續(xù)性與階段性積淀令人敬佩。楊曉陽老師的藝術(shù)歷程不僅展現(xiàn)了精湛的筆墨語言與技法，更彰顯了持之以恒的實踐精神，值得新疆青年畫家與學(xué)生深入學(xué)習(xí)，他將積極組織當(dāng)?shù)厮囆g(shù)工作者前來觀摩，以此激勵新一代創(chuàng)作者的藝術(shù)追求。

賈忠表示，楊曉陽先生的藝術(shù)創(chuàng)作始終秉持“在求新中扎根生活”的理念，以其獨特的藝術(shù)視角關(guān)注當(dāng)下絲綢之路沿線百姓的現(xiàn)實生活。楊老師的作品既延續(xù)了長安畫派關(guān)注民生的人文傳統(tǒng)，又展現(xiàn)出從寫實到寫意的整體性藝術(shù)演進(jìn)軌跡。他認(rèn)為，楊老師的創(chuàng)作歷程體現(xiàn)了一種系統(tǒng)性探索：早期作品深入描繪市井生活的細(xì)微之處，通過普通人的生存狀態(tài)記錄時代變遷；近期創(chuàng)作則在大寫意風(fēng)格中保持對現(xiàn)實生活的敏銳觀察，將絲路沿線的當(dāng)代生活圖景融入宏大的歷史敘事。這種既注重藝術(shù)創(chuàng)新又扎根現(xiàn)實生活的創(chuàng)作理念，使其作品既具有鮮明的個人風(fēng)格，又承載著深厚的時代內(nèi)涵。尤為可貴的是，楊老師的藝術(shù)探索始終保持整體推進(jìn)的態(tài)勢，從早期嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣嵐Φ椎胶笃谝庀蟊磉_(dá)的升華，形成了獨具特色的藝術(shù)語言。這種立足當(dāng)下、關(guān)注民生、整體推進(jìn)的創(chuàng)作路徑，為新疆美術(shù)工作者提供了重要的啟示，展現(xiàn)了新時代藝術(shù)家應(yīng)有的文化擔(dān)當(dāng)與創(chuàng)新精神。

馬宏彥表示，楊曉陽先生的展覽氣象宏大，將古代“絲綢之路”與新時代“一帶一路”倡議巧妙銜接，既彰顯深厚文化底蘊(yùn)，又充滿創(chuàng)新活力，令人深受啟發(fā)。

田希軍表示，楊曉陽老師作品數(shù)量之巨、尺幅之宏令人震撼，其藝術(shù)根植長安畫派傳統(tǒng)，更以絲綢之路為經(jīng)緯，將地域文化提升至國際視野。他特別贊賞作品從寫生到寫意的轉(zhuǎn)化過程中展現(xiàn)的深厚造詣，以及筆墨間流露的西北氣象，認(rèn)為這種創(chuàng)作實踐為當(dāng)代美術(shù)發(fā)展提供了重要啟示。

劉漢新表示，此次觀展收獲頗豐，楊曉陽老師作品數(shù)量龐大且實現(xiàn)了從寫生到創(chuàng)作的精妙升華。其突破傳統(tǒng)寫生模式的創(chuàng)新手法，通過獨特的構(gòu)圖與畫面重組，為藝術(shù)創(chuàng)作提供了重要啟示。

王鈺表示，此次新疆藝術(shù)盛典規(guī)格之高、專家云集，令人倍感榮幸。她特別贊嘆楊曉陽老師作品尺幅之宏大已超越疆域界限，在題材選取與畫面構(gòu)成上展現(xiàn)出卓越創(chuàng)新力，成功將多元文化元素與傳統(tǒng)精髓熔鑄于恢弘畫卷之中，為觀者帶來深刻的藝術(shù)震撼與啟迪。

座談會現(xiàn)場

其他與會嘉賓也紛紛發(fā)言，對楊曉陽先生扎根生活、守正創(chuàng)新的藝術(shù)理念表示高度認(rèn)同，現(xiàn)場交流氛圍熱烈。在觀眾問答環(huán)節(jié)現(xiàn)場氣氛熱烈，多位觀眾踴躍提問。其中一位本地美術(shù)學(xué)院研究生提出了富有見地的問題：“注意到楊老師的作品融合了非洲木雕的原始張力、秦漢兵馬俑的恢弘陣勢，以及拴馬樁、剪紙等民間藝術(shù)的樸拙趣味，更融入了三星堆、紅山文化等古老文明的意象。請問您如何將這些跨越時空的文化元素有機(jī)整合，并轉(zhuǎn)化為具有當(dāng)代性的個人藝術(shù)語言？”楊曉陽對這個問題表示贊賞，特別肯定了提問者對其作品中受到各文化影響的敏銳發(fā)現(xiàn)。他坦言自己在創(chuàng)作中確實主動吸收了多元文明的養(yǎng)分，并闡釋這種跨文化融合正是其倡導(dǎo)的“大美術(shù)”觀的具體實踐，通過在“形、神、道、教、無”五字哲學(xué)框架下，以“五化”創(chuàng)作方法實現(xiàn)對多元文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，最終形成既扎根傳統(tǒng)又面向世界的藝術(shù)表達(dá)體系。

最后，楊曉陽在座談會答謝辭中系統(tǒng)闡述了他的藝術(shù)理念與創(chuàng)作實踐。他分享“多畫、快畫、亂畫”的創(chuàng)作方法論，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作要突破固有模式的束縛，在快速、大量的實踐中尋求突破。這一理念源于他對中西藝術(shù)發(fā)展的深刻反思。他強(qiáng)調(diào)，中國藝術(shù)在借鑒蘇聯(lián)寫實主義體系的同時，不應(yīng)忽視本土豐富的文化傳統(tǒng)。他主張回歸中國民間藝術(shù)的本源，從三星堆、紅山文化、非洲木雕等多元文化中汲取營養(yǎng)，在“亂畫”中尋找藝術(shù)的真諦。他以齊白石的蝦、畢加索的結(jié)構(gòu)主義為例，闡釋藝術(shù)創(chuàng)作重在傳神而非形似，真正的藝術(shù)價值在于創(chuàng)新而非模仿。在發(fā)言最后，楊曉陽對與會專家學(xué)者表示衷心感謝，并透露將以此為契機(jī)推動教研創(chuàng)新，未來將持續(xù)探索中國藝術(shù)的當(dāng)代發(fā)展路徑。

本次研討會不僅系統(tǒng)梳理了楊曉陽藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)術(shù)脈絡(luò)，更從理論高度闡釋了 絲路美術(shù)在新時代的文化價值與精神內(nèi)涵，為當(dāng)代中國美術(shù)的理論建設(shè)提供了重要參考。這場高水平的學(xué)術(shù)交流，以其深刻的洞察力與前瞻性視野，必將對中國美術(shù)的未來發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，為推動構(gòu)建具有中國特色的美術(shù)理論體系注入新的思想動力。

據(jù)悉，展覽將持續(xù)至12月21日。

觀展

展覽現(xiàn)場

文獻(xiàn)圖片

1985年 騎行新疆采風(fēng)

1999年，西安美術(shù)學(xué)院50周年校慶“四世同堂”四任院領(lǐng)導(dǎo)合影

從左至右楊曉陽、劉蒙天、劉文西、陳啟南

“走進(jìn)延安”寫生采風(fēng)

“一帶一路”寫生采風(fēng)

“一帶一路”寫生采風(fēng)

印度貧民窟 寫生

作品欣賞

生活寫生

寫生，是二十世紀(jì)中國現(xiàn)代美術(shù)教育的重要內(nèi)容之一，其目的在于培養(yǎng)藝術(shù)家面對現(xiàn)實和把握現(xiàn)實的能力，因而成為檢驗和鍛煉藝術(shù)家造型能力與現(xiàn)實敏感性的重要手段?？梢哉f，寫生能力的提高，不僅有助于藝術(shù)家深入生活、了解生活，而且也為藝術(shù)創(chuàng)作奠定了堅實的基礎(chǔ)。特別是速寫式寫生成為檢驗一個藝術(shù)家造型能力和對生活的敏感性的試金石，在迅疾而簡練的線條中展現(xiàn)出藝術(shù)家對解剖、透視、構(gòu)圖、章法的理解和把握。

但是寫生本身也是一種獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，體現(xiàn)出藝術(shù)家的思考和個性。應(yīng)該注意的是，盡管寫生這個概念來自西方，但在幾十年的實踐中已經(jīng)融匯了中西兩種寫生的概念與方法，特別是在中國畫的寫生中，這種融匯顯得更為突出。由此觀察，楊曉陽的寫生就是這種融匯的結(jié)果。楊曉陽繼承了其老師劉文西堅實的造型和把握大場面的能力，非常重視到生活中去獲取創(chuàng)作的靈感。他在幾十年堅持不懈的寫生中，積累了豐富的生活經(jīng)驗，練就了堅實的基本功，這也使他獲得了快速把握多人物、多場景的復(fù)雜畫面的手段。他的速寫寫生注重對對象的整體感受的表達(dá)，但同時又注意細(xì)節(jié)的豐富性。特別是他不僅形成善于構(gòu)建畫面的完整感和作品感的特征，而且也逐步形成了其樸實、生動、完整的速寫風(fēng)格。這為其水墨寫意畫奠定了基礎(chǔ)，且已形成獨立的藝術(shù)作品。

寫生頭像系列 26cm×32cm 1990年

寫生頭像系列 26cm×32cm 1990年

寫生頭像系列

寫生頭像系列

寫生頭像系列

寫生人物生活場景系列

寫生人物生活場景系列

寫生人物生活場景系列

寫生人物生活場景系列

寫生人物生活場景系列

寫生風(fēng)景系列22cm×30cm 2012年

印度寫生系列 24cm×30cm 2016年

印度寫生系列 24cm×30cm 2016年

俄羅斯寫生系列

俄羅斯寫生系列

俄羅斯寫生系列

俄羅斯寫生系列

俄羅斯寫生系列

俄羅斯寫生系列

俄羅斯寫生系列

俄羅斯寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

絲路生活寫生系列

丹青意蘊(yùn)

與黑白的水墨相比，色彩往往展現(xiàn)出一個藝術(shù)家的浪漫情懷，而且色彩語言本身不僅是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)的重要手段，其中也蘊(yùn)含了藝術(shù)家的思想與觀念。

縱觀楊曉陽的重彩作品，大致有三種類型：學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的青綠重彩、融匯中西的現(xiàn)代重彩和借鑒壁畫因素的寫意型重彩。自上世紀(jì)八十年代起，楊曉陽就開始關(guān)注色彩語言及其表現(xiàn)力問題，并在一系列大型作品中進(jìn)行了探索。這些以中國傳統(tǒng)青綠為主的早期作品在色彩上突出了其清雅、高古的格調(diào)，而進(jìn)入九十年代之后卻又幾乎同時開拓出中西融合型和重彩寫意型兩個方向。其中西融合型作品在中國傳統(tǒng)色彩用法基礎(chǔ)上融入了西畫的色彩原理，通過借鑒西畫色彩的科學(xué)性與光感而增強(qiáng)了畫面的空間感與視覺表現(xiàn)，并在中西藝術(shù)的交融、轉(zhuǎn)換、對比之間，和不同時空的交錯之中，構(gòu)建起一種場面宏大、色彩瑰麗的藝術(shù)空間。而其寫意型作品則把色彩作為一種意境的烘托，并把線描的塑造作用亦融入這種意境之中，從而使人形成蒼莽、遙遠(yuǎn)的歷史想象。實際上，這三個方面在時間上并無截然的分割，而是相互交錯。這不僅表現(xiàn)出其在中國畫色彩方面的廣泛研究興趣，而且也表明了其綜合的修養(yǎng)以及開闊的國際視野、歷史意識和多種材料手段的自由運(yùn)用。

《黃河艄公》紙本水墨

135cm×200cm 1983年

《黃河的歌》 紙本水墨

270cm×200cm 1983年

《太宗納諫》 紙本水墨

200cm×275cm 2016年

《阿房宮賦》1500cm×250cm 1986年

《黃巢進(jìn)長安》250cm×110cm 1987年

《絲路長安》600cm×238cm 2004年

《鴻蒙初開》197x640cm 1994年

《那達(dá)慕》72cmx100cm 1994年

《草原之夜》98cmx190cm 1994年

水墨精神

《絲路生活之二10》68cm×136cm2022年

一個成熟的藝術(shù)家一定是一個知行合一的人，即他對世界和客觀事物的認(rèn)識與其表達(dá)必然是一致的。我們在近年楊曉陽的速寫中已經(jīng)看出了他的個人風(fēng)格的取向，而這種風(fēng)格直接反映到了他的水墨畫作品之中。

大約從2000年開始，楊曉陽開始著重致力于寫意水墨畫的探索和研究。他的大量速寫為其水墨畫實踐奠定了風(fēng)格上的基礎(chǔ)。尤其是他近些年在造型上日趨簡潔、概括，甚至呈現(xiàn)出幾何化、程式化趨向，這對于藝術(shù)家來說，是一個從復(fù)雜、絢爛走向簡括、平淡的過程，也是一個藝術(shù)家成熟的標(biāo)志。也正因此，他的水墨畫不僅在造型上進(jìn)行了大跨度的變形，而且在構(gòu)圖上具有了平面構(gòu)成的意味。這種表達(dá)方式看似吸收了現(xiàn)代藝術(shù)的因素，實際上是對中國傳統(tǒng)造型方式的現(xiàn)代演化，其中包含了青銅器、漢畫像石和諸如西北栓馬樁這樣的民間藝術(shù)等方面。更讓我們注意的是，在依照中國傳統(tǒng)造型法則吸收現(xiàn)代藝術(shù)形式語言的同時，他的水墨畫仍然遵循了傳統(tǒng)中國畫以書入畫的原則，將書法用筆揉入線條之中，使之畫面更具變化和韻味。特別是他的石鼓和魏碑筆法不僅增加了線條的厚重和力度，也與他的古拙的造型相吻合。這些都體現(xiàn)了他題材模糊化、主題多義化、造型意象化、章法多維化、用筆書法化的藝術(shù)追求。楊曉陽也因此而在當(dāng)代水墨藝術(shù)家中獨樹一幟。他清晰的三個段落表現(xiàn)出一種不斷超越自己的藝術(shù)家的軌跡，給我們以深刻的啟示。

《絲綢之路·人來人往》系列 200cm×240cm 2025年

《絲綢之路·人來人往》系列 200cm×240cm 2025年

《絲綢之路·人來人往》系列 200cm×240cm 2025年

《絲綢之路·人來人往》系列 200cm×240cm 2025年

《絲綢之路·人來人往》系列 200cm×240cm 2025年

《絲路生活之一 1》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 2》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 3》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 4》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 5》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 7》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 8》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 9》68cm×68cm2022年

《絲路生活之一 10》68cm×68cm2022年

《絲路生活之二 1》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二2》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二 3》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二4》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二5》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二6》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二7》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二8》68cm×136cm2022年

《絲路生活之二9》68cm×136cm2022年

《雪域》200cm×190cm 2004年

《關(guān)中正午》200cm×190cm 2003年

《農(nóng)民工》190×190cm 2004年

甘南水墨人物寫生系列

《走進(jìn)扎尕那》系列 85cm×100cm 2017年

《走進(jìn)扎尕那》系列 85cm×100cm 2017年

《走進(jìn)扎尕那》系列 85cm×100cm 2017年

《走進(jìn)扎尕那》系列 85cm×100cm 2017年

《鷹笛》190x146cm 2014年

《吳哥 尋夢》68cm×68cm 2020年

《吳哥 風(fēng)情》68cm×68cm 2020年

《塞上三日》紙本水墨42cm×63cm 2020年

《塞上三日》紙本水墨42cm×63cm 2020年

《塞上三日》紙本水墨42cm×63cm 2020年

《塞上三日》紙本水墨42cm×63cm 2020年

《東歐水墨》紙本水墨65cm×54cm

2019年

《東歐水墨》紙本水墨65cm×54cm

2019年

《東歐水墨》紙本水墨65cm×54cm

2019年

隴南舊憶 65cm×68cm 2019年

隴南舊憶 65cm×68cm 2019年

隴南舊憶 65cm×68cm 2019年

隴南舊憶 65cm×68cm 2019年

《 課徒稿之具象1》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之具象11》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之具象12》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之具象13》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之抽象3》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之抽象5》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之抽象6》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之抽象7》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之抽象8》 42cm×42cm 2017年

《 課徒稿之抽象9》 42cm×42cm 2017年

水墨太極 68cm×68cm 2021年

水墨太極 68cm×68cm 2021年

水墨太極 68cm×68cm 2021年

水墨太極 68cm×68cm 2021年

水墨太極 68cm×68cm 2021年

▼《社火》 360cm×3150cm 2016年

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藝術(shù)家簡介

1958年出生于陜西西安，1979年考入西安美術(shù)學(xué)院國畫系，1983年畢業(yè)，同年考上研究生。1986年畢業(yè)并留校任教。曾任西安美術(shù)學(xué)院國畫系副主任、主任。1994年任西安美術(shù)學(xué)院副院長，1995年主持全院工作，1997年任西安美術(shù)學(xué)院院長、教授、博士生導(dǎo)師。2009年至2018年任中國國家畫院院長。中國美協(xié)六、七、八、九屆副主席。第十二屆、十三屆全國政協(xié)委員。

現(xiàn)任中國文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會主席，中國文聯(lián)全委，國家三五人才一級，四個一批人才，國家有突出貢獻(xiàn)專家，博士后導(dǎo)師，教育部高教名師，全國美展總評委。改革開放四十年來，楊曉陽在美術(shù)創(chuàng)作、理論研究、美術(shù)教育、美術(shù)學(xué)院和畫院建設(shè)以及推動中國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展和多項重大活動的策劃組織，為中國美術(shù)走向世界，助力國家“一帶一路”倡議等多方面都作出了杰出貢獻(xiàn)，是中國美術(shù)界重要的領(lǐng)導(dǎo)者和推動者。