當夜幕低垂，窗外的霓虹漫染城市，仿佛一部泛黃的80年代電影。此時若你按下播放鍵，The Midnight 便會用迷幻的合成器音色伴隨隨性的薩克斯吹奏，一鍵開啟馳往午夜加州的時光隧道。

THE MIDNIGHT: TIME MACHINES 2026 巡演

上海站官宣

? 2026年1月20日 上海

MODERN SKY LAB

如何定義 The Midnight 的音樂？樂評網(wǎng)站有個簡潔明了的比喻：——這就是“《怪奇物語》風”。無需費力解釋何為「合成器浪潮」”，這個標簽便能讓所有人秒懂。

當《Runaways》的前奏響起，《怪奇物語》中盧卡斯對麥克斯那聲呼喊仿佛就藏在旋律里“Max! Run!!”

The Midnight 用音樂架起的時空橋梁，始于2012年4月北好萊塢的一場創(chuàng)作研討會。那像是一場「音樂盲約」：一方是浸染美國南方敘事傳統(tǒng)的民謠唱作人 Tyler Lyle，另一方則是在英國與丹麥文化中成長、深諳流行與嘻哈制作的 Tim McEwan。

左Tim 右Tyler

盡管音樂背景迥異，兩人卻驚訝地發(fā)現(xiàn)，彼此共享著對80年代搖滾的深情，以及對2011年電影《疾速追殺》配樂的癡迷。這一發(fā)現(xiàn)，瞬間點燃了創(chuàng)作的靈感火花。

Tyler蘊含民謠敘事力的聲線，與Tim如電影場景般細膩的編曲相互交織，定義了The Midnight獨一無二的音樂世界。

驚人的默契，讓他們在短短三十分鐘內便誕生了第一首合作曲《WeMoveForward》。

在首支單曲中，這對看似不可能的創(chuàng)作搭檔已經找到了屬于他們的化學反應，而真正的音樂旅程才剛剛開始……

從無名開端到構筑“青春三部曲”的音樂史詩

2014年3月，Tyler在推特上正式宣布組建名為“The Midnight”的樂隊。據(jù)他透露，這個日后響徹合成器浪潮樂壇的名字，當初只是隨意挑選出來的。

樂隊的首張EP《Days of Thunder》于同年7月問世，這張作品不僅奠定了樂隊的美學基石，更展現(xiàn)了他們對復古聲響的精準駕馭。其中，《Los Angeles》作為樂隊生涯的代表作，其創(chuàng)作靈感源于Tyler在離開洛杉磯前往紐約前夕對這座城市的個人告別。

2016年，樂隊憑借專輯《Endless Summer》在合成器浪潮領域聲名鵲起。這張作品如一臺精密的時光機器，精準捕捉并復活了80年代的夏日氛圍。

隨后，他們以“青春三部曲”——《Kids》《Monsters》《Heroes》，完成了一次更為宏大的敘事構建。這三張專輯構成了一個完整的敘事，始于童年的純真與困惑，穿越青春期的躁動與陣痛，最終走向成熟回望與和解。

正如Tim所言，《Kids》的靈感源于他想象中的《怪奇物語》：

“那些孩子們在不追怪的時候會做什么？騎 BMX 自行車（70 80年代風靡的自行車），看《E.T.外星人》（1982年斯皮爾伯格執(zhí)導的科幻電影），看電影《探險者》（1985年上映的科幻冒險電影），當然還有《怪奇物語》本身，它完全存在于那個宇宙里?！?/p>

隨著這個美學世界的日趨清晰，The Midnight 的視覺與美學世界也隨之變得愈發(fā)清晰。

物哀之美：The Midnight的美學共振

“Mono no Aware”（物哀），這句日文短語是The Midnight的座右銘，它闡釋了樂隊對一切轉瞬即逝之物的深情與覺知。

無論是專輯封面、MV還是海報中，那些標志性的霓虹色調、夜色公路與朦朧城市，都超越了單純的80年代復古符號，成為了“物哀”之思的可視化載體。它們共同喚起一種對青春易逝的懷念與對剎那永恒的珍視，將每一次聆聽與觀看，都轉化為一場完整而沉浸的情感旅程。

隨著他們的視覺與聲音世界愈加成熟，一位新成員的到來，即將為這場夢境注入真實的心跳……

薩克斯手加入：為電子夢境注入現(xiàn)場靈魂

2021年，一位重量級音樂家的加入，為 The Midnight 的現(xiàn)場帶來了飛躍——他就是曾與 A妹Ariana Grande 一同巡演，并為 Taylor Swift、Billie Eilish 等巨星擔任開場表演的薩克斯手 Justin Klunk。

他的到來，不僅豐富了樂隊的聲音結構，更以其熾熱的現(xiàn)場即興，為原本偏向電子的聲景注入了“實時生成的生命力”。這讓每一場演出都獨一無二，能量與情感都迎來了全新的躍升。

當《Runaways》的薩克斯風與吉他交織著響起，現(xiàn)場被瞬間點燃；而當《Sunset》的尾奏漸漸消散，掌聲卻久久不息。走出場館，夜的空氣里仍殘留著余溫，與那種“我剛剛參與了一場偉大音樂旅程“的深刻余韻。

在懷舊中尋找避風港：

The Midnight與數(shù)字時代的情緒共鳴

當現(xiàn)場的激情平息，The Midnight 的音樂卻在更廣闊的數(shù)字世界里激蕩出持久的回響。它悄然融入無數(shù)個體的日常，與他們的困境和情緒深深交織。

在Reddit上，一個名為「當你發(fā)現(xiàn)The Midnight時，你的生活發(fā)生了什么？」的帖子，成了全球樂迷的情感樹洞。一位樂迷分享道，他在焦慮中從一個“狗用滅火器吹薩克斯”的搞笑視頻里意外邂逅了樂隊的《Jason》。但直到他三十歲人生崩解時，才真正聽懂了歌中青春逝去的復雜與美麗。“而那，正是 The Midnight 的核心”。他說道。

這樣的故事并非孤例。對于許多人而言，正是在全球封鎖、充滿焦慮的疫情期間，通過一場線上演唱會認識了這支樂隊。他們營造的那個夢幻、溫暖又帶著淡淡憂傷的聲景，成為了支持聽眾繼續(xù)前行的一束微光，見證了音樂如何在一個疏離的時代，成為最溫暖的情感連接。

今年，The Midnight 帶來了被成員譽為“過去所有探索的集大成者”的全新專輯《Syndicate》。這既是對樂隊歷程的一次輝煌總結，更是邁向下一個音樂紀元的全新序章。

最令人振奮的是，他們即將攜這張備受期待的新作展開首次中國巡演，將這份全新的聲音版圖，在現(xiàn)場為樂迷完整呈現(xiàn)。

The Midnight 首次中國巡演，即將正式開啟！

?巡演站次

2026年1月18日 TBA

2026年1月20日 上海

MODERN SKY LAB

票價

預售票380元

全價票420元

? 開票時間

12月5日 12:00

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