截至目前，中國電影全年票房已突破459億元，其中動畫電影表現(xiàn)尤為突出，票房前五名中有兩部是動畫電影。今年是中國電影120周年，作為中國電影的重要組成部分，動畫電影的發(fā)展受到廣泛關(guān)注。

作為今年備受關(guān)注的動畫新作，《浪浪山小妖怪》以“浪浪山”底層小妖怪的成長故事為切入點，用幽默治愈的敘事包裹“平凡與夢想”“勇敢出發(fā)”的深刻思考，最終以17.17億元票房登頂中國影史二維動畫冠軍，吸引超4700萬人次觀影，更憑細膩情感表達與獨特國風美學(xué)收獲廣泛好評。

上海大學(xué)上海電影學(xué)院教授 劉海波：任何人只要走出去，敢于上路，都有可能找到自己的意義和價值，我覺得這是這部電影呼應(yīng)當前年輕人的時代感受，主創(chuàng)沒有拘泥于當前主流的三維動畫，而是采用性價比更高、更傳統(tǒng)的二維動畫形式。

《浪浪山小妖怪》的成功，為中國動畫的發(fā)展提供了生動范本。近日，由中國電影家協(xié)會動畫電影工作委員會與上美影聯(lián)合主辦的動畫電影《浪浪山小妖怪》專題研討會在京舉行。專家認為，中國動畫當下應(yīng)走“技術(shù)適配美學(xué)”路徑，要堅守優(yōu)秀作品的創(chuàng)作根本，植根中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，用真實打動人、以情感聯(lián)結(jié)人、借思想影響人，同時要持續(xù)增強電影經(jīng)濟活力，以新生態(tài)贏得電影產(chǎn)業(yè)的新發(fā)展。

上影集團黨委書記、董事長 王雋：電影院兩個小時的時間非常有限，我們希望觀眾不僅僅是從電影廳走到電影院大堂、走到門口很感動，但是出來后說幾句話，過半個小時就忘了。我們希望離場感能夠延伸。我們有800多款產(chǎn)品，當觀眾走出影院，就能看到真實的毛絨玩具、書、畫冊、繪本等，這些都能夠給觀眾提供更長久的情感寄托。

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上美影基因延續(xù)

中國動畫學(xué)派創(chuàng)新中再升級

隨著動畫電影《浪浪山小妖怪》引發(fā)關(guān)注，其背后上海美術(shù)電影制片廠代表的“中國動畫學(xué)派”，正以“傳承+創(chuàng)新”煥發(fā)新生。60余載，上美影從探索民族風格到如今新作涌現(xiàn)，推動學(xué)派完成從“傳統(tǒng)奠基”到“當代升級”的跨越，讓經(jīng)典基因融合當代審美。

走進中國動漫博物館“動漫你的回憶”展廳，玻璃展柜里《驕傲的將軍》海報格外醒目。這部動畫在美術(shù)設(shè)計上參考中國古代繪畫、雕塑、建筑風格，在音樂和動作表演上借鑒中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，開創(chuàng)中國“民族風格”動畫片的先河。1957年上海美術(shù)電影制片廠成立，除了傳統(tǒng)的手繪動畫，上美影還開創(chuàng)剪紙動畫、木偶動畫、水墨動畫等新型動畫片種，將水墨畫、木偶戲、民間剪紙等融入動畫，形成獨特東方美學(xué)，展臺里《孔雀公主》木偶道具、《小蝌蚪找媽媽》海報，正是這段輝煌的鮮活見證。

上海美術(shù)電影制片廠原廠長、動畫導(dǎo)演 常光希：走民族化道路要倡導(dǎo)創(chuàng)新，不模仿別人，不重復(fù)自己，把中國動畫學(xué)派的文化文脈傳承下來。在新時代，年輕導(dǎo)演要在中國動畫的長河中，結(jié)合當今語境和觀眾喜好，貼近生活，創(chuàng)造新的內(nèi)容。

如今，這一風格在當代得以延續(xù)，《浪浪山小妖怪》創(chuàng)造性融合中國傳統(tǒng)繪畫的筆墨意境、寫意審美與電影鏡頭的光影、空間感及真實感，呈現(xiàn)東方美學(xué)與現(xiàn)代影像兼具的視聽語言；上美影新作《燃比娃》則以中國書畫藝術(shù)為載體，5萬余張畫作都在宣紙上完成，勾線、上色后在水墨暈染狀態(tài)最佳的時候完成掃描，融合剪紙、油畫與傳統(tǒng)手工藝定格動畫，盡顯東方韻味與現(xiàn)代感。

上海美術(shù)電影制片廠《燃比娃》制片人、策劃 王安憶：希望在畫面上能夠呈現(xiàn)我們有一點熟悉但又有一點點創(chuàng)新的水墨的效果。我們做經(jīng)典IP開發(fā)，做一些新的作品的時候，其實也在想我們怎樣傳承中國動畫學(xué)派。

技術(shù)創(chuàng)新同樣是中國動畫學(xué)派“再升級”的關(guān)鍵動力，《天書奇譚4K紀念版》對1983年經(jīng)典動畫長片進行修復(fù)，用數(shù)字技術(shù)還原膠片質(zhì)感、修復(fù)畫面瑕疵，讓年輕觀眾在大銀幕上感受到“老動畫”的新魅力。

上海美術(shù)電影制片廠執(zhí)行制片人 鄒宇晨：動畫電影正式上映一個月左右時，可以開展線上線下的聯(lián)動活動。動畫IP很適合做聯(lián)名，方便出現(xiàn)在人們身邊。故事內(nèi)核或精神內(nèi)核要經(jīng)得起推敲和反復(fù)品味，要有穿越時代的力量。表現(xiàn)方式和講述方式可以具有時代性，可以用當下更流行的方式來講這個故事。

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中國動畫出海提速

文化共鳴跨越國界

近年來，中國動畫不僅在國內(nèi)市場實現(xiàn)“量質(zhì)齊升”，《哪吒之魔童鬧�！贰独死松叫⊙帧返戎袊鴦赢嬰娪案浴凹铀俣取弊呦驀H舞臺，憑借獨特的文化內(nèi)核與優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容表達，在全球市場收獲文化共鳴，成為講好新時代中國故事的重要載體。

今年以來，中國動畫電影憑借過硬的品質(zhì)，在海外市場也獲得良好的口碑與票房成績。截至目前，《哪吒之魔童鬧海》憑借近22億美元的票房成績，位列世界影史動畫電影票房冠軍。

北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院講師 彭侃：在《哪吒2》的帶動下，我們看到更多的片方有了主動“出�！钡囊庾R，所以在海外發(fā)行的片子增多，而且覆蓋的國家和地區(qū)的范圍也在擴大。比如說《哪吒2》進入了拉美地區(qū)的16個國家上映，這其實算是一個史無前例的突破。

中國動畫出�！拔幕瘍�(nèi)核普適性”是關(guān)鍵。海外版《浪浪山小妖怪》保留“小人物自我成長”的情感內(nèi)核，僅對部分民俗術(shù)語進行本土化適配，既守護文化特色，又降低跨文化的理解門檻，讓海外觀眾在共情中直觀感受中國文化魅力。

上影集團黨委書記、董事長 王雋：它講的是小我和大義，每個人在片中都看到了自己，它更是我們當今的寫照。談到中國動畫學(xué)派精神時，其實這種精神并不那么具象，所以我們講述的故事內(nèi)容，必須非常扎實、好看，而且還要有意義。我想這種共情才會讓這部影片能夠飛得更遠，或者是讓內(nèi)容插上新型的各種各樣的共情的翅膀，能夠飛得更遠，能夠觸達更多的觀眾。

除了傳統(tǒng)的版權(quán)輸出，不少作品開始嘗試“全球共創(chuàng)”，與海外發(fā)行方聯(lián)合策劃多語言配音版本，以適應(yīng)當?shù)貙徝懒晳T，《哪吒之魔童鬧�！繁泵郎嫌硶r，邀請當?shù)匮輪T配音，同時還為“乾坤圈”“混天綾”等文化元素添加英文注釋，“本土化運營+全球化傳播”的策略，正逐漸讓中國動畫在海外市場與觀眾的距離越來越近。

來源：央視新聞

圖片：豆瓣

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