肖文斌，北京人，祖籍湖南澧縣，1960年7月生扵湖南郴州，1985年畢業(yè)于軍隊院校中國畫專業(yè)，先后于北京畫院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、現(xiàn)代工筆畫院中國畫研修班學(xué)習(xí)深造結(jié)業(yè)，師承趙志田、王明明、王文芳、王培東、祁恩進(jìn)諸師。

肖文斌先生之青綠山水，承古法而萌新韻，融筆墨與色彩，于峰巒云濤、亭臺舟楫間，寫盡林泉之志，亦藏人生哲思。今擇其五幀，逐一賞之。

《青綠山水之一》 尺寸：180x49cm （2018年創(chuàng)作）

構(gòu)圖上，先生取 “全景式” 鋪陳，群峰列陣如鐵甲，云霧穿岫若白綢，近樹蔥蘢、遠(yuǎn)巒蒼茫，得 “咫尺千里” 之妙。技法上，其青綠敷色承唐人 “重彩勾填” 遺風(fēng)，石青、石綠層層積染，卻于墨骨間留靈動，不墮板滯；筆線 “如錐畫沙”，于山巖紋理、松枝屈虬處見蒼勁，是 “骨法用筆” 之顯例。

此圖題 “白云青山”，令人生 “云無心以出岫，鳥倦飛而知還”（陶淵明《歸去來兮辭》）之思。青山亙古，白云無常，恰如人生逆旅，功名榮祿若白云倏散，唯青山般的本真之心可守。先生以濃彩寫淡意，是謂 “絢爛之極歸于平淡”，于重色中見空靈，誠為妙哉！

構(gòu)圖布局，先生巧設(shè) “開合”：左岸山巖崔嵬為 “開”，右岸江天浩渺為 “合”，江中帆影、岸上人蹤，于大景中藏小趣，暗合 “遠(yuǎn)水無波，遠(yuǎn)人無目” 之古訓(xùn)。技法上，青綠之外，更以赭石襯底，得 “青綠為質(zhì)，金碧為文” 之韻；水紋以細(xì)筆勾勒，類宋畫《千里江山圖》水法，卻更見率意。

“江流天地外”，本是王右丞詠漢江之句，先生移用于斯，令畫境陡生豪情。江水流長，天地?zé)o垠，人生如江中一葦，當(dāng)順流而觀萬象，逆流而守初心。畫中屋舍儼然，煙火可親，又暗含 “江畔何人初見月？江月何年初照人”（張若虛《春江花月夜》）之哲思，于山水永恒中叩問人生須臾，意味深長。

《青綠山水之三》 尺寸：180x49cm （2025年創(chuàng)作)

構(gòu)圖之妙，在 “虛實相生”：山巒為實，云霧為虛；飛瀑為實，水煙為虛。屋宇臨崖，亭臺枕流，有 “深山藏古寺” 之幽，亦有 “枕石漱流” 之逸。技法上，先生于青綠中參以 “破墨”，使石色于墨韻中交融，如青山經(jīng)歲月浸洗，蒼古而鮮活；樹木點染 “介字”“個字” 法，卻以彩筆出之，別開生面。

“青山不老，綠水長流”，本是江湖契闊之語，入畫則成宇宙恒常之證。人生易老，然藝道長青，若能如青山守其峻，綠水循其道，縱滄海桑田，亦有精神長存。先生以此為題，是寄望于畫，亦寄望于觀者，于山水觀照中得生命之恒持也。

《青綠山水之四》 尺寸：50x50cm (2022年創(chuàng)作）

構(gòu)圖取 “圓扇” 形制，本是宋人 “邊角之景” 的變體，卻于圓形中造 “三遠(yuǎn)”：近山可仰，遠(yuǎn)山可眺，云山可游。技法上，青綠施于紈扇，更見雅致，筆線于小處見精，如亭臺檐角、山路石階，皆一絲不茍；設(shè)色于簡處見豐，石青、石綠與赭石、墨色相濟(jì)，得 “小而全” 之妙。

團(tuán)扇入畫，自古是文人雅玩，如 “輕羅小扇撲流螢”（杜牧《秋夕》），本是閨閣清趣，先生移作山水之托，令丘壑煙霞凝于掌間，恰如人生 “袖里乾坤” 之喻 —— 方寸心田，可容萬里山河；須臾光陰，可藏千秋意趣。于小中見大，于微中見著，此畫之妙，亦人生之悟也。

《青綠山水之五》 尺寸：50x50cm （2025年創(chuàng)作）

構(gòu)圖以 “雨霽” 為境，遠(yuǎn)山如黛，近峰如妝，云氣盤桓于殿閣、林木之間，有 “空山無人，水流花開” 之寂。技法上，先生以 “潑墨” 寫云，“積彩” 寫山，墨與彩交融處，若雨痕新收，濕潤欲滴；題款 “空山新雨后”，直取王維詩意，畫中禪意，于煙云明滅處悠然溢出。

王維 “行到水窮處，坐看云起時”，是禪心觀物之態(tài)。先生此畫，雨洗空山，塵囂盡去，恰如人生歷經(jīng)波瀾后之澄明。“空山新雨后”，洗的是山，亦是心；見的是景，亦是境。于山水空靈處得心靈空寂，于筆墨簡淡處見意趣深遠(yuǎn)，此乃畫之高格，亦人生之至境也。

肖文斌先生之青綠山水，于構(gòu)圖則承 “經(jīng)營位置” 之法，于技法則傳 “隨類賦彩”“骨法用筆” 之統(tǒng)，于寓意則融 “天人合一”“澄懷味象” 之思。每幅畫中，或引唐人詩句，或融晉宋典故，于山水煙霞間寄人生感悟：或嘆天地恒常，或思生命須臾，或勵初心恒持，或悟方寸藏幽。其畫，是筆墨之舞蹈，亦是心靈之屐痕；觀者賞之，是臥游之樂，亦是修身之途。

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