在今年的ART021上海廿一當代藝術博覽會上，我們邂逅了一場獨特的展覽。在策展的前言中有這樣一句話：“藝術若仍有使命，便是提醒我們——重新審視自己的速度，讓自身的時間重新被感知，讓存在被深刻體會，在試煉場上自由馳騁?！痹诂F(xiàn)場，三位藝術家分別給出了自己的回答，有的藝術家創(chuàng)造“加速”——與算法共謀，利用AI和虛擬現(xiàn)實創(chuàng)造出前所未有的視覺速度，有的藝術家則創(chuàng)造“減速”——以凝視、重復和沉默來對抗加速的暴政。

藝術家胡佳藝的作品《冰刀》、《總是來得太遲》以日常為起點，賦予其寓言般的張力，展示一種超越資本邏輯、恢復感知的全新節(jié)奏。《虛空的呼喚》系列作品則在時空與物質的循環(huán)中，展開對自由意義的深邃追問。藝術家黎佳儀的作品《中場休息》和《蛋》，脫離了人類中心視角，構建出重塑感知的獨特敘事，引人駐足凝思。裝置藝術家徐戈的《接口》以藝術語言解剖技術理性，真實映照出人被數(shù)據(jù)異化的生存現(xiàn)實。他的系列作品《永無島——一塊蛋糕計劃》以荒誕神話展開，耐心而深入地探討人類內心世界的虛空和追尋。

現(xiàn)場還有一大亮點，就是“加速”與“減速”雙線交織的觀覽路徑，構建出一個沉浸式的藝術場域，引導觀眾在極具張力的藝術表達中思考時間、速度與個體感知的關系，甚至去感知自己和作品的交流時的心跳和呼吸。

這場充滿創(chuàng)意與碰撞的展覽，出自知名策展人、文化學者沈奇嵐博士與三位年輕藝術家——胡佳藝、黎佳儀、徐戈。他們三人也正是2024-2025保時捷“中國青年藝術家雙年評選”的獲獎者。

或許有人會覺得奇怪，為什么一家跑車品牌會堅持深耕藝術領域。對此保時捷中國傳媒公關副總裁唐鳳靚女士給出解讀：“保時捷深信，藝術是推動社會發(fā)展的重要力量，而青年藝術家是當代藝術領域中最具活力的群體，他們的創(chuàng)造力與實驗精神，豐富了我們審視世界的視角。在這個步履不停、追逐效率的時代，藝術的價值愈發(fā)不可替代——它引人沉思，并以獨有的精神氣質向大眾傳遞力量、為時代留下注解。”

同時唐鳳靚女士還為大家解讀了保時捷中國是如何始終致力于成為負責任的“社會合作伙伴”的。2008年保時捷中國向汶川地震受災兒童捐贈了首筆善款，并于2009年啟動“溢彩心”企業(yè)社會責任項目，在之后連續(xù)七年保時捷中國與四川美術學院攜手舉辦“溢彩心”藝術作品征集活動，在發(fā)掘大量優(yōu)秀青年藝術家的同時，也發(fā)現(xiàn)了過程中的很多挑戰(zhàn)。于是在2017年，保時捷中國聯(lián)合上海市文社藝術基金會和ART021上海廿一當代藝術博覽會共同舉辦了首屆年度評選，并在經(jīng)過一年的評估與思考后對評選機制進行了調整，變更為雙年評選，也就是我們如今所看到的保時捷“中國青年藝術家雙年評選”。

保時捷中國希望通過“中國青年藝術家雙年評選”，為藝術家們在職業(yè)生涯的早期階段提供切實的支持，幫助他們從校園走向社會，實現(xiàn)從藝術創(chuàng)作到實踐的飛躍。同時也相信這種長期的投入和陪伴，將為青年藝術家的成長帶來深遠的影響。

其實這種對文化藝術的熱愛與追求，也是保時捷車主社群共享的重要價值取向。他們不僅是高性能跑車的鑒賞家，也往往是高品質文化生活的踐行者。因此，支持青年藝術家的成長，不僅是對藝術生態(tài)的滋養(yǎng)，也是與保時捷中國的車主及潛在客戶群體進行深度對話、產生情感共鳴的重要紐帶。

在每年展覽期間，保時捷中國都會通過車主俱樂部定向邀請對藝術感興趣的車主朋友親臨現(xiàn)場，近距離品鑒青年藝術家的創(chuàng)作，同時也感受ART021上海廿一當代藝術博覽會這種濃厚的藝術氛圍。觀展之余，保時捷中國已連續(xù)兩年與ART021合作推出“城市藝術之旅”體驗，參與者可以在一天內自由探訪多個藝術空間和畫廊等，將城市漫步與藝術鑒賞相結合，并安排深度的交流分享。通過這些精心設計的線下體驗，希望不僅讓藝術被看到，更期待車主能真正地融入其中，在輕松、沉浸的氛圍中，感受藝術與生活方式的共融，與品牌精神深層共鳴。