近段時間古裝劇誕生了一部現(xiàn)象級爆火大劇。

《藏海傳》的熱度日益高漲，再創(chuàng)古裝收視TOP1。

這樣高的熱度既是預(yù)料之內(nèi)，也是驚喜之外。

復(fù)仇和權(quán)謀元素結(jié)合。

一場滿門覆滅之禍，藏海開啟漫長的十年復(fù)仇之路。

多年學(xué)習(xí)的營造技藝和縱橫之術(shù)，只為接近奸佞，揭穿真相，破開陰謀，報仇雪恨。

一場精心策劃的復(fù)仇蓄勢待發(fā)。

復(fù)仇和權(quán)謀最近這幾年逐漸失去市場吸引力，漸漸沒有說服力了。

但這部劇的出場有了眼前一亮的創(chuàng)新感。

蟄伏學(xué)技藝的漫長鋪墊，漸入權(quán)謀局，步步進(jìn)入朝堂。

臧海的成長在復(fù)仇信念的牽引下，開始掌握仇家命運。

權(quán)謀博弈道路，從人物的成長故事線開始，主人公的成長和精神世界的變化，展開權(quán)力結(jié)構(gòu)下的斗爭。

步步為營，險象迭生，一條主線貫穿末尾，延伸出多條人物命運糾葛支線。

滅門慘案之后，面具人的出現(xiàn)，推動這場復(fù)仇之路。

藏海不僅技藝精湛，機智的智慧使得他在這場斗爭中能屢屢化險為夷。

各方仇人和好友的出場，情節(jié)頻頻反轉(zhuǎn)，每一步的“棋局”轉(zhuǎn)向都不在預(yù)料之內(nèi)。

該劇的口碑不錯，情節(jié)的精彩是一方面，另一方面是電視劇的制作。

S+級的誠意融入東方獨特的審美風(fēng)格，開創(chuàng)極具審美沖擊力的中式細(xì)節(jié)把控，打造中國風(fēng)古裝年代的獨特的美學(xué)設(shè)計。

建筑采用美學(xué)體系實景搭建取景，各朝代的文化風(fēng)貌的精心復(fù)刻，還原歷史真實感。

宋唐風(fēng)格的實景搭建風(fēng)格，歷史厚重感仿佛穿越時空隧道回到二十一世紀(jì)的今天。

街道和內(nèi)部結(jié)構(gòu)的色彩搭配以暗黑為主體色調(diào)，古代朝堂暗流涌動的黑暗階級斗爭的陰暗氛圍，渲染出朝代內(nèi)部的陰暗險惡。

藏海這個人物的傳奇故事具有神秘感，十八般武藝樣樣精通的天賦異稟少年，從小背負(fù)常人所未經(jīng)歷的人生災(zāi)難遭遇，現(xiàn)實歷練推著他一步步朝著目標(biāo)前進(jìn)，他所要做的事在沒有任何權(quán)力的時局下，比登天還難。

正因如此，所要學(xué)習(xí)的東西和踏上的路幾乎是不可能完成的挑戰(zhàn)。

自然，這么一個具有光環(huán)的角色，巧妙駕馭各類機關(guān)，沖破多種險阻的所需要呈現(xiàn)出來的東西也很多。

墓室機關(guān)等道具的設(shè)計，人物的靈活運用，在鏡頭下呈現(xiàn)出“擅長”的技能亮點。

技藝和堪輿學(xué)的傳統(tǒng)文化的深入了解，出現(xiàn)在不同的情節(jié)中，以實際情景和臺詞解說帶來知識普及，通俗易懂的文化傳遞，因內(nèi)容新而激起探索欲望。

這部劇做到全面無瑕，歸根結(jié)底是導(dǎo)演鄭曉龍的功勞。

作為國產(chǎn)劇之父，張曉龍出手就是一部高質(zhì)量，收視率不在話下，口碑和熱度方面皆排到最前列。

鄭曉龍在圈內(nèi)的實力說是老天賞飯吃也不為過，他手下的作品，隨便拿出一部，皆是一部同類題材中不可多得的佳作。

張曉龍早就在1993年展現(xiàn)不凡實力，一部《北京人在紐約》在全國范圍內(nèi)掀起追劇熱潮。

時代背景下，一群中國人在海外奮斗打拼，用鏡頭展現(xiàn)淘金大背景下，積極向上的人們追尋向上的人生方向。

故事里的人們抓住機遇，克服困難，應(yīng)對挑戰(zhàn)，不斷在人生人潮洶涌的世界邁出第一步，在異國他鄉(xiāng)實現(xiàn)目標(biāo)。

故事里的人們奔波向前，扎根生活，尋求突破的努力，感染無數(shù)一樣在奮斗崗位上堅持，認(rèn)真生活的人。

他在家庭倫理劇的巔峰之作當(dāng)屬《金婚》這部具有時代意義的大熱劇。

一對年輕夫妻相親相愛步入婚姻生活，盼望幸福和美好。

然而生活的柴米油鹽沖淡感情，曾經(jīng)相愛的人就像是仇人一般，處在無休止的爭吵里。

相愛到相恨，又到和解的晚年，夫妻生活每個階段都刻畫出現(xiàn)實，那些美好或不美好的日子里都藏著彼此在一起的痕跡。

這部劇不是劇中人物的一生，是生活在這個世界上的很多的人的一生，他們的人生劇本有著相似的情節(jié)，也有很多人的人生正在經(jīng)歷或即將進(jìn)入階段。

反射現(xiàn)實，現(xiàn)實手法剖開社會肌理，深入生活不變的起伏。

也正是這部劇，鄭曉龍摘獲白玉蘭最佳導(dǎo)演獎。

多層面的思考值得反復(fù)咀嚼。

家喻戶曉的大爆劇還是得是2011年的宮廷劇《甄嬛傳》。

這部劇奠定鄭曉龍在國產(chǎn)古裝劇中的地位。

不論是故事還是制作，《甄嬛傳》都是不可超越的古裝巔峰。

熱度持續(xù)十多年，耳熟能詳?shù)那楣?jié)片段，小人物小配角還有被觀眾久久無法釋懷的結(jié)局。

宮廷斗爭，爾虞我詐，后宮佳麗三千斗智斗勇，每個人的命運猶如雨拍浮萍，隨時被一場悄然而至的暴雨沖刷，徹底淹沒在泥濘里，再無出頭之日。

論男頻和女頻的爆發(fā)力，鄭曉龍對細(xì)節(jié)的把控最為致命。

劇本只是其中一個部分，其他的構(gòu)成部分的“完美”是現(xiàn)在的后繼之作無法復(fù)刻的。

與其說是一部劇成就了導(dǎo)演，不如說鄭曉龍導(dǎo)演成就了一部又一部爆款。

他對作品的投入狀態(tài)，是連服裝也能成為無法比擬的部分。

他的古裝電視劇中人物，每一個人的服裝都具有代表性，大到衣服的色澤明暗對比，小到身上所帶配飾的復(fù)雜和簡約。

藏海不同時期服裝變化，各層級人物身份的著裝搭配，彰顯身份和地位的服飾，反映出時代背景下等級森嚴(yán)。

他在創(chuàng)作上沒有瓶頸，古裝和現(xiàn)代劇的創(chuàng)作不隨大流，保留最重要的“真實”，立在真實的敘事線上，慢慢前進(jìn)。

復(fù)仇劇刻意催促“以血還血”的爽點，主角登場，BGM和慢鏡頭一加，再加上編劇動用的金手指，雪恨之仇輕易得報。

依賴截取高光情節(jié)增添好感，拼湊的同質(zhì)化故事造成審美疲憊。

很多劇都太過依賴主流，太過商業(yè)化了。

鄭曉龍謹(jǐn)遵個人深入歷史現(xiàn)實的風(fēng)格，觀眾心理窺探的敏銳度，他獨特的新視角挖掘更多可能性。

一樣類型的題材，下苦功夫投入，誠意一出，收服一半觀眾。

起初，非粉并不看好《藏海傳》，質(zhì)疑的當(dāng)然不是鄭曉龍的實力，是“頂流效應(yīng)”的反噬效果。

一群老戲骨和當(dāng)紅流量演員，陣容組合搭配有一種難以穩(wěn)定破圈既視感，引來了眾多質(zhì)疑。

頂流正在遭到熱度反噬的大環(huán)境下，越是紅的演員往往容易讓一劇顯得更不值一提。

何況還是“男頻復(fù)仇”類型。

但，站內(nèi)播放量和平臺收視率打破“頂流”偏見。

在這部劇里，肖戰(zhàn)的“頂流”是無效的，呈現(xiàn)給觀眾的好感并非來自偶像的“花瓶”，鄭曉龍的引領(lǐng)下，人物質(zhì)感讓他脫下“肖戰(zhàn)”的個體標(biāo)簽。

觀劇的時候不會因為演員自身出戲，而是完全融入“藏?！边@個天才少年在亂世中的機敏機智 是一個立體生動的人物。

不論身處何種險境，報仇的信念從未退卻，沒有武藝傍身，可靠著一路上的人性摸索，警惕化解危機。

去“臉譜化”。

一個演員有了某個印象深刻的角色，在另一部劇讓觀眾遺忘以前演過的角色可不是一件容易事。

魏無羨活過頭了，以至于一顰一笑總能讓老粉陷入對角色辨認(rèn)的演技評價爭論里。

但，這部劇的“藏?！笔且粋€全新的形象，有血有肉的情義，敢于一身入局的魄力，無不是一個真正的英雄人物。

張婧儀當(dāng)代小花，演技爆發(fā)力強或是弱，其實有不同的說法。

比起肖戰(zhàn)的毀劇的擔(dān)心，起初很多觀眾最擔(dān)心張婧儀的女主會是劇中的敗筆存在。

但是否定的猜測都錯了，張婧儀展露正劇女主之姿，身上沉淀古裝劇少有的配適度。

鄭曉龍的團(tuán)隊帶領(lǐng)下，年輕演員的定位精準(zhǔn)對應(yīng)角色，他們身上所具有的優(yōu)勢糅合人物需要釋放出來，其他不適用部分被規(guī)避在鏡頭之外。

表演層次的遞進(jìn)引領(lǐng)情緒代入，張弛有度的張力完美塑造人物心理。

比如劇中，肖戰(zhàn)一個哭戲，一張臉上的韌勁全在眼神里，即便表情不夸張，人物的仇恨已溢出來了。

一群后輩的沒拖后腿，前輩們的表現(xiàn)自然無需多說，黃覺、喬振宇、沙寶亮等一眾演員的配角陣容，攪動風(fēng)云的勢力范圍隔著屏幕已感到震撼。

鄭曉龍的古裝劇不僅僅在表面快意爽感，依托現(xiàn)實主義精神在歷史視角扒開時代局限性和人性的突破性。

結(jié)構(gòu)建立在古代特有的現(xiàn)實制度，人物所追求的道路和目標(biāo)既包含了批判性，傳遞一種亙古不變的堅定精神。

外部的深度視覺和內(nèi)部的核心主題相呼應(yīng)，沉浸式不在眼，還在心。

“歷史為骨，現(xiàn)實為魂”，鄭曉龍古裝敘述結(jié)構(gòu)開辟相互新的緯度，提升國劇標(biāo)準(zhǔn)典范。

歷史感和價值觀的融合，超越時下的追隨商業(yè)化創(chuàng)作的影視劇創(chuàng)作方向。