又到了借美色講藝術(shù)的發(fā)光（dian）時(shí)刻！

相信大多數(shù)玩家，看到她的第一眼，都會(huì)被她的天使面孔和魔鬼身材所吸引，她是1位通才，也是1位天才，她稱得上是“前無古人后無來者”的傳說級人物，她就是米開朗基羅。

最初見到她，還是在游戲的活動(dòng)劇情中——

由于吉米突然失蹤，在比安卡，也就是幽蘭戴爾的堅(jiān)持下，泰勒斯終于帶我們見到了亞歷山大圖書館的館長——米開朗基羅·博那羅蒂。

不知道是否還有人記得這段古老的劇情。

注：另一位著名的米開朗基羅就是卡拉瓦喬。

劇情中的米開朗基羅，舉手投足間都洋溢著一種迷人的恬淡與溫婉，即使隔著屏幕，你都能感覺到，她的內(nèi)心應(yīng)該與容貌一樣，美麗無暇。

甚至，你可以想象地出，她精神層面的，那種動(dòng)人心魄的細(xì)膩。

的確，歷史上真正的米開朗基羅的作品，不管是繪畫還是雕塑，都是以這樣的魅力，幾乎打動(dòng)了5個(gè)世紀(jì)以來的所有人，無論是皇室貴族，還是平民百姓。

在米開朗基羅的傳世杰作中，最令我震撼和感動(dòng)的雕塑，肯定是這座——《哀悼基督》，無論是技法、構(gòu)思還是情感渲染方面，它都堪稱完美。

即使你是第1次看到，這尊不到174厘米高，只有173.9厘米高的雕像，僅僅只是瞧上一眼圣母衣服上的褶皺，那種真實(shí)感，恐怕也很難讓你承認(rèn)，這是用刻刀在大理石上，一鑿一劃打磨出來的。

米開朗基羅在這件藝術(shù)品上對細(xì)節(jié)的苛求，可以說讓人窒息，

我們仔細(xì)看基督的右手，上面不僅有被十字架釘后的原型傷痕，而且還有對手臂血管的精準(zhǔn)再現(xiàn)。

據(jù)說，為了增加這座雕像的質(zhì)感，米開朗基羅還用名貴的天鵝絨反復(fù)摩擦各種細(xì)微之處，這件藝術(shù)品表面十分光滑，甚至稱得上“溫潤”，反射出的光線無比柔美。

甚至5個(gè)多世紀(jì)后的今天，我們再看這件作品，它也仿佛是剛剛完成一般。

這是唯一一尊米開朗基羅簽名的作品，簽名就在圣母衣服的肩帶上。

羅曼·羅蘭，也就是寫《名人傳》的那位，曾這么描述這件絕世藝術(shù)品：

基督，像是得到了真正的永生，他是那么年輕，死去的軀體靜靜地躺在圣母的膝上，好像睡著了一樣。人物的線條有著古希臘風(fēng)格的嚴(yán)肅，但是，卻彌漫著一股無法言喻的哀愁情調(diào)。這座雕像的人物是那么美麗，看上去卻又那么的凄涼。

這尊雕像完成之時(shí)，米開朗基羅只有24歲，也正是因?yàn)檫@尊雕像，米開朗基羅名震羅馬。到這兒，我想你應(yīng)該明白了，中位圣痕的形象，就是來源于此。

是的，重申一點(diǎn)，米開朗基羅完成這件雕塑時(shí)，

是1498年，那一年他只有24歲。

這就是別人家的24歲！

附注：

其實(shí)，數(shù)百年來，這尊雕像遭遇過不同程度的人為破壞，其中最嚴(yán)重的一次發(fā)生在1972年。

一位據(jù)說患有精神疾病的教授用鐵錘擊打了這座大理石雕塑數(shù)十下，瑪利亞的頭部、左臂斷落，圣母的鼻子被敲碎（參考下圖）——這著實(shí)是對藝術(shù)品的真正褻瀆！

我們現(xiàn)在看到的是由修復(fù)專家?guī)捉?jīng)波折復(fù)原后的樣子。

如今的《哀悼基督》被安置在一個(gè)由防彈玻璃制成的展示柜內(nèi)——希望她和基督能不再被俗人玷污吧！

1501年，米開朗基羅回到出生地佛羅倫薩，著手創(chuàng)作了另一尊舉世聞名的雕塑《大衛(wèi)》，它取材于圣經(jīng)中的一個(gè)神話故事。

這件藝術(shù)品，連同基座高達(dá)5.5米，是由米開朗基羅獨(dú)自1人，歷時(shí)3年多完成。

據(jù)說為了完成這件杰作，米開朗基羅把自己關(guān)在作坊，其實(shí)就是個(gè)臨時(shí)搭起的帳篷中，日日夜夜的雕琢，幾乎從不休息，以致于當(dāng)時(shí)佛羅倫薩坊間都盛傳米開朗基羅瘋了。

然而，正是這樣的【專注】，成就了《哀悼基督》、《大衛(wèi)》等曠世巨作，也成就了令后人無限膜拜的米開朗基羅。

據(jù)說當(dāng)時(shí)所有看過《大衛(wèi)》的人，無不稱贊這是對男性人體美的最高詮釋，沒錯(cuò)，下位圣痕的形象，就是源自《大衛(wèi)》。

那么，對女性人體美的最高詮釋是哪件藝術(shù)品呢？

答案是，阿佛洛狄忒，也就是維納斯。

1508年，30多歲的米開朗基羅，又一次來到羅馬，歷時(shí)4年，創(chuàng)作了舉世聞名的，西斯廷教堂天頂畫——《創(chuàng)世紀(jì)》，如今，當(dāng)我們仰視這幅長約40米，寬14米，面積達(dá)500多平方米的恢弘巨作時(shí)，千萬不要忘記米開朗基羅創(chuàng)作時(shí)的痛苦。

據(jù)他留下的詩作，當(dāng)時(shí)他必須躺在高達(dá)18米的工作臺(tái)上，一直保持抬頭的狀態(tài)，一手支撐自己的身體，另一只手拿著畫筆艱難地創(chuàng)作，而顏料，則會(huì)不斷滴落在臉上和身上。

這樣惡劣的工作環(huán)境嚴(yán)重?fù)p害了他的健康，以致于數(shù)年間，他的頸子都是僵直的，連閱讀都必須要仰著頭。

1541年，66歲的米開朗基羅，又獨(dú)自一人完成了，另一幅撼人心魄的巨幅壁畫——西斯廷教堂壁畫，《末日審判》。

這件藝術(shù)品的總面積達(dá)到了近220平方米，在近6年的創(chuàng)作歲月中，他畫出了在不同場景下的近400個(gè)形態(tài)各異的人物，來表現(xiàn)末日中的天堂、人間和地獄。

所以，圣痕米開朗基羅的2件套稱為【創(chuàng)世紀(jì)】，而3件套稱為【末日審判】，其實(shí)就是致敬這2件偉大的藝術(shù)品。

《末日審判》畫中央的，是正氣凜然的基督，他高舉右手，即將做出最后的判決。

我自己覺得，上位圣痕的造型，應(yīng)該就是脫胎于這個(gè)形象，我們把原畫翻轉(zhuǎn)后，做個(gè)簡單的對比。

在基督的左腳位置，有位圣徒右手持刀，左手提著一張人皮，而面孔的表情極為痛苦和憤怒，其實(shí)這正是米開朗基羅本人的“自畫像”，據(jù)說他是借此來表達(dá)堆積多年的怨念。

從上面這些內(nèi)容看，米開朗基羅在雕塑和繪畫上都是宗師級別的，但由于他個(gè)人更偏愛雕塑，所以，這就是上位圣痕稱為【雕刻】的根源。

事實(shí)上，在我心中，米開朗基羅是1位堪稱“神”級別的人物，

關(guān)于他的傳奇，遠(yuǎn)不是一篇過分濃縮的文案就能說得清的。

總結(jié)：上位圣痕是向《末日審判》中的上帝形象致敬；

中位圣痕的原型是雕塑《哀悼基督》，米開朗基羅24歲時(shí)的作品，它被不少觀眾戲稱的大型手辦。

下位圣痕的原型則是《大衛(wèi)》，它被譽(yù)為男性人體美的最高詮釋。

那么，為什么中位圣痕叫做【命運(yùn)】？

滿星背景中的8芒星又意味著什么？

為何原畫上的披風(fēng)是紅色，真的僅僅是好看嗎？

第1個(gè)問題，為什么下位圣痕叫做【命運(yùn)】？

我想，這是因?yàn)槊组_朗基羅雖然貴為天才，但他的一生可以說是命運(yùn)多舛。

他的周圍，總是充斥著大量的形形色色的人性丑惡，如妒忌、虛偽、奸詐。

舉個(gè)例子，鑒于《哀悼基督》和《大衛(wèi)》的巨大成功，當(dāng)時(shí)的教皇尤利烏斯二世，邀請他前往羅馬為自己修墓。

不過，據(jù)說教皇的藝術(shù)總監(jiān)【勃拉曼特】極為妒忌米開朗基羅的才華，擔(dān)心他的成功會(huì)影響到自己的地位，就對教皇說“其實(shí)米開朗基羅的繪畫才能更杰出，讓他修墓，實(shí)在是太屈才了，你看，那西斯廷教堂的穹頂又大又白，不如讓他去畫天頂畫吧”，教皇想了想，覺得很有道理，也沒問米開朗基羅是否樂意就這么安排了。

于是，米開朗基羅就在西斯廷教堂待了4年，創(chuàng)造了偉大的天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》，也搞垮了自己的身體。當(dāng)然，米開朗基羅本人最初肯定是滿腹牢騷的，因?yàn)樗惶频蒙侠L畫這種藝術(shù)形式，他認(rèn)為雕塑才更有格調(diào)。

不過，縱使有不滿，米開朗基羅還得老老實(shí)實(shí)去做。

畢竟，在那個(gè)時(shí)代，教皇的命令不遵守，可是要掉腦袋的。

于是天才與凡人間的差距就體現(xiàn)出來了，對于天才來說，即使不喜歡繪畫這種藝術(shù)形式，只要拿起畫筆這么一畫開天，那也是傳世的極品。

像上面這類事兒還有很多，我們的這位天才不僅被幾代教皇坑、被幾代教皇身邊的紅人坑、被賣石材的石礦老板坑、甚至被自己血濃于水的家人坑。

總之，上帝給了米開朗基羅橫豎都溢用拖把都拖不干凈的才華，卻也安排了九九八十一難來折磨他，他的一生不如意的事兒那么多，居然以89歲的高齡駕鶴西去，似乎也只能用“命運(yùn)”來唏噓一把了。

第2個(gè)問題，為什么米開朗基羅的滿星背景是八芒星？

我自己琢磨，可能有這幾個(gè)原因：

第一，八芒星與蘇美爾文明、古埃及文明甚至我國古代的八卦都有關(guān)系，稱得上是歷史淵源十分悠久；

第二，八芒星的象征義就太多了，包括了太陽、智慧、創(chuàng)造、完美等，能與米開朗基羅本人相對應(yīng)；

第三，考慮到原畫中披風(fēng)還有一個(gè)月亮型的吊墜，那么，這個(gè)八芒星應(yīng)該是象征太陽。這樣一來，太陽象征白晝和清晨，月亮象征暮色和黑夜，這就對應(yīng)了米開朗基羅的另一組著名雕塑，《晝》、《夜》、《晨》、《暮》，它們是美第奇家族陵墓上的裝飾品。

于是，這一切都說得通了，一方面，這是米哈游的畫師借用這種古老的圖案向藝術(shù)家本人致敬；另一方面，也是暗示并致敬了米開朗基羅的這件著名雕塑。

第3個(gè)問題，為什么米開朗基羅圣痕3張?jiān)嫷呐L(fēng)都是紅色，真的僅僅是因?yàn)楹每磫幔?/p>

首先，披風(fēng)不僅能讓原畫更加飽滿，而且，還能讓人物形象更生動(dòng)。在紅色的襯托下，女性的皮膚看起來更加白皙，顯得她更加高貴迷人；

第二，由于米開朗基羅一生創(chuàng)造出的藝術(shù)品，幾乎都與宗教有關(guān)，而天主教世界中的紅色有莊嚴(yán)肅穆、祛除邪惡和等級高貴等含義——比如我們常常聽說的“紅衣主教”，就是地位僅次于教皇的神職人員。

或許，這是畫師借由這2層寓意，

來進(jìn)一步表達(dá)對這位文藝復(fù)興時(shí)代大師的敬仰。

米開朗基羅背后，其實(shí)有一朵花——白色百合，這是佛羅倫薩的市花、標(biāo)志，也是美第奇家族徽章上的重要組成部分。

這個(gè)彩蛋是在之后研究伽利略的時(shí)候無意間發(fā)現(xiàn)的。

先說伽利略，這位大佬有私生子（女），但那個(gè)宗教管束嚴(yán)格的年代（何況還是意大利），私生女通常是嫁不出去的。所以，伽利略就把私生女送到修道院做修女，最后還死在伽利略前面——她算是一輩子孤單終老了。

伽利略晚年待的地兒叫【佛羅倫薩】，也叫【翡冷翠】（對，就是徐志摩翻譯的），這佛羅倫薩是美第奇家族的根據(jù)地。而【佛羅倫薩】，即Firenze，在意大利語中意味“花之都”。

而花之圣母大教堂（Basilica di Santa Maria del Fiore）中有【Fiore】，有資料說這個(gè)詞指代花神“弗洛拉”。

而【佛羅倫薩】這個(gè)城市的市花是【百合】（其實(shí)是鳶尾，屬百合科），我覺得其實(shí)用的是美第奇家族的徽章上的花，佛羅倫薩足球俱樂部徽章上也有這樣的圖案。其他就沒了——畢竟只是臨時(shí)寫的稿子。

補(bǔ)充的內(nèi)容：

世人都知道米開朗基羅是著名的雕塑家和畫家，也很少有人知道他也是一位著名的【建筑師】。

好像文藝復(fù)興時(shí)代的藝術(shù)天才們都是樣樣精通——現(xiàn)在的我們與之對比，可能也真就只能仰視了。

米開朗基羅在建筑領(lǐng)域頗具代表性的就是圣彼得大教堂的穹頂。

據(jù)歷史資料，當(dāng)時(shí)意大利最優(yōu)秀的建筑師伯拉孟特、米開朗基羅、德拉·波爾塔和卡洛·馬泰爾等人都參與過設(shè)計(jì)，但最后用的是米開朗基羅的方案——如今，我們來到圣彼得大教堂，抬頭感受基督教最頂級藝術(shù)魅力的同時(shí)，可甭忘了這位藝術(shù)大佬哦！

希望本期內(nèi)容能讓你有所收獲，

如果開心，記得關(guān)注，我們下期再見！