以“人群”為內(nèi)容載體，李捷透過油畫顏料的堆疊、擠壓與并置，凸顯出獨(dú)屬于油畫媒介的視覺快意。這批作品在空間中，散發(fā)著不容忽略的繪畫存在感，也宣示著走過十余年的探索期，李捷完成了自己最重要的藝術(shù)轉(zhuǎn)向。

大學(xué)畢業(yè)至今，已探索藝術(shù)方向十余年的李捷，于近年畫出了他的突破之作“夏日空港”系列。這批新作中，首先引人注意的是畫中滿滿當(dāng)當(dāng)、占據(jù)整個(gè)巨大畫框的人群，藝術(shù)家以敏銳的眼睛捕捉色彩，讓畫面洋溢著如夏花絢爛的生命張力。

藝術(shù)家李捷

作品局部

拉開些許距離觀看，每張畫乍看相似的人群，細(xì)品之下每個(gè)“色塊”都有獨(dú)立的靈魂。這是李捷熱衷的“色彩研究方向”，以他最擅長、最喜愛的色彩結(jié)構(gòu)營造。然而，當(dāng)觀眾稍微貼近畫面，本就模糊的形象與敘事，更如被放大了數(shù)倍的點(diǎn)陣圖，形象消弭在由李捷精心搭建的“點(diǎn)陣迷宮”中，逐漸不可辨識(shí)。觀者的注意力瞬間被拉入油畫顏料自身的質(zhì)感上，形象開始讓位于媒介自身的誘惑力。

2024年底索卡藝術(shù)宣布代理李捷后，2025年4月，李捷的首次個(gè)展“幻象”在索卡藝術(shù)北京空間展出。這批新作的每一幅畫都扎根于藝術(shù)家持之以恒之后的厚積薄發(fā)。

李捷個(gè)展“幻象”

2025.4.5-5.10 索卡藝術(shù)（北京）

目光跟隨畫家畫刀在畫面上的靈巧舞動(dòng)，在巨大的色彩海洋里顛簸，紅色、藍(lán)色、黃色、綠色等色塊堆疊、簇?fù)?，互相襯托著，營造了巨大的視覺張力。這些富有立體感的顏料，像時(shí)刻準(zhǔn)備活力四射地躍出平面桎梏，跳躍到觀者的感知層面。李捷的作品在描繪不確定形象與未知場景的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)了繪畫之物質(zhì)性的確鑿，激活了觀者視覺與心靈的雙重頓悟。

李捷一直在畫人，盡管如今他的作品看似簡潔洗練、抽象而恣意，實(shí)際上他過去創(chuàng)作的學(xué)院派寫實(shí)油畫也曾備受贊譽(yù)。從畫“人”到“人群”，從具象到抽象，是什么讓他逐漸擺脫自己磨煉多年、爐火純青的具象技術(shù)？

李捷《桃花開》

布面油畫 160x200cm 2025

性格倔強(qiáng)不服輸?shù)睦罱荩瑥男〕水嫯?，另一個(gè)愛好是搏擊運(yùn)動(dòng)。他認(rèn)為，李小龍之所以能成為一代偶像，不僅靠肌肉、速度和力量，更要有一套自己的武術(shù)哲學(xué)。打拳不僅靠一股蠻勁，還要打出思想——繪畫也是一樣。

“寫實(shí)繪畫的意義究竟是什么？”李捷同《藝術(shù)栗子》回憶他在20歲至30歲時(shí)經(jīng)歷的數(shù)個(gè)藝術(shù)實(shí)驗(yàn)階段，幾乎決裂式的自我探索。

在十余年的探索期里，李捷曾放下筆刷和畫刀，拿起噴槍和各種繪畫工具，把能接觸到的各種繪畫材料一一遍嘗，但還是像一位迷茫的武者，雖有深厚內(nèi)力，卻找不到最適合的拳路。

李捷《有光》

布面油畫 120x160cm 2024

李捷回憶第一次接觸油畫顏料時(shí)內(nèi)心所受的震動(dòng)。他發(fā)現(xiàn)自己還是最愛油畫，尤其愛油畫獨(dú)特的質(zhì)地與色彩。與坦培拉、水墨、水彩等流動(dòng)性材料富有透明、流動(dòng)的質(zhì)感不同，油畫材料本身的質(zhì)感與創(chuàng)作手感，注定了它無可替代的藝術(shù)表現(xiàn)力。

工具上的偏好也導(dǎo)向了當(dāng)下作品畫面的呈現(xiàn)。李捷很少用松節(jié)油，油的調(diào)和會(huì)破壞他享受油畫顏料“黏黏糊糊”的質(zhì)地，他享受反復(fù)攪動(dòng)涂抹顏料引發(fā)的獨(dú)一無二的快樂；最初使用油畫顏料時(shí)，他甚至很少碰畫筆，而是用畫刀沉浸在油畫帶來的創(chuàng)作愉悅里。這些方式，都被他在“幻象”展覽中的新作里找回來了。

在“夏日空港”系列后，李捷展現(xiàn)出他對(duì)材料表現(xiàn)形式的新認(rèn)知。向著油畫的本體性開展探索，他找到了自己既擅長也喜愛的表達(dá)路徑——通過研究油畫材料與色彩關(guān)系，拓展其媒介特征與表現(xiàn)潛力，達(dá)成技術(shù)、觀念與思想表達(dá)的融會(huì)貫通。這也是本次個(gè)展中，李捷創(chuàng)作最顯著的變化。

李捷《艷陽天II》

布面油畫 100x100cm 2024

在作品之間游走，可以真切地感知繪畫的存在張力。不同于波洛克等抽象表現(xiàn)藝術(shù)家試圖營造的速度感與即興意味，李捷更多是通過精準(zhǔn)提煉、精巧的畫面結(jié)構(gòu)安排與布置，色彩與形的巧妙結(jié)合，以及刮刀創(chuàng)造的動(dòng)感與爽快味道，為平面繪畫注入了如“雕刻”般的肌理與立體感——此舉意在強(qiáng)調(diào)繪畫的物質(zhì)性。

用李捷的話說：“我喜歡和油畫顏料這種立體的‘溝通’?！彼诳此茊渭兘y(tǒng)一的畫面中，譜寫出截然不同的節(jié)奏與形式，從而在觀者的視覺層面，激發(fā)出陣陣?yán)L畫獨(dú)有的審美體驗(yàn)與心理漣漪。

李捷《尋找幸福的人們》

布面油畫 120x160cm 2024

李捷對(duì)《藝術(shù)栗子》提起童年時(shí)他最喜歡的玩具，是母親送給他的一個(gè)地球儀。抱著地球儀，感到如同懷抱整個(gè)世界，轉(zhuǎn)動(dòng)它，想象也隨之肆意奔馳到地球的另一側(cè)，那里生活著什么人？在院子里玩耍，他認(rèn)真地觀察螞蟻爬上地球儀。而人如此渺小，有時(shí)就像螞蟻。

楊振寧曾感嘆宇宙的精妙絕倫，究竟是怎樣的力量在主宰著周遭的一切？是否存在一個(gè)更宏觀的視角？在更龐大的力量面前，人類渺小如滄海一粟，或是晝生夜死的夏蟲，就像童年記憶里的蟻群，遠(yuǎn)看也不過是一團(tuán)團(tuán)的棕色。

李捷《炙熱的七月》

布面油畫 120x160cm 2024

李捷畫中人所謂的形象其實(shí)也是幻覺，乍看熙熙攘攘，仔細(xì)看，人群不過是抽象的色彩點(diǎn)，是悉心經(jīng)營的造型、冷暖關(guān)系、黑白灰結(jié)構(gòu)組成的秩序。他選擇把深刻的思考，包裹在他更偏愛表現(xiàn)的“陽光燦爛”的氛圍里。

經(jīng)歷過內(nèi)心無比掙扎的藝術(shù)道路探索，見識(shí)了成年人真實(shí)殘酷的世界，正式步入藝術(shù)成熟期的藝術(shù)家，內(nèi)心開始更向往陽光?！袄L畫是對(duì)現(xiàn)實(shí)的提煉和再創(chuàng)造。我希望通過繪畫，提供一種觀看世界的新視角?！边@是藝術(shù)家對(duì)自身藝術(shù)實(shí)踐的階段性小結(jié)。就像李捷喜歡的李小龍那樣，不止于招式，更要打出思想。

文字｜羅雯

圖片｜索卡藝術(shù)、李捷