近日，由上海藝術(shù)家撕文創(chuàng)作的畫展《悟空是我》在澳門當(dāng)代美術(shù)館開(kāi)幕，這也是位于新馬路的澳門當(dāng)代美術(shù)館開(kāi)館展覽。

創(chuàng)作人撕文、策展人艾海在開(kāi)幕前，介紹有關(guān)畫展的內(nèi)涵和創(chuàng)作理念。撕文表示，希望將“悟空”這個(gè)角色，以波普藝術(shù)的方式，將世人不同的情緒狀態(tài)都融進(jìn)在創(chuàng)作之中，展現(xiàn)出“一萬(wàn)個(gè)人心中有一萬(wàn)個(gè)悟空”，這將令悟空的藝術(shù)形象走進(jìn)不同人的心中。

正如“一千個(gè)讀者眼里就會(huì)有一千個(gè)哈姆雷特”所表明，不同的讀者因?yàn)樯罱?jīng)歷、受教育程度、興趣愛(ài)好等因素的不同，對(duì)《哈姆雷特》這一作品中的角色哈姆雷特會(huì)有不同的理解和感受。

“萬(wàn)人心中萬(wàn)個(gè)悟空”，撕文稱，悟空是一個(gè)展現(xiàn)萬(wàn)人萬(wàn)象的媒介。在他的創(chuàng)作過(guò)程中，它不僅僅只是傳統(tǒng)里反抗和叛逆的符號(hào)，他對(duì)于悟空的解讀，認(rèn)為更趨向于一個(gè)復(fù)雜的“人”，因此它是一直在變化的，擁有完整人生脈絡(luò)的形象。撕文希望透過(guò)不同的材料、表現(xiàn)方式、藝術(shù)形式，更加立體、豐滿地展現(xiàn)不同人心中的不同的“悟空”。

“一萬(wàn)個(gè)人心中有一萬(wàn)個(gè)哈姆雷特”，猶如一萬(wàn)個(gè)人心中也會(huì)有一萬(wàn)個(gè)悟空。 本次策展人艾海表示，近年來(lái)，悟空游戲風(fēng)靡全球，將中國(guó)傳統(tǒng)文化推向了高潮�！拔蚩铡北旧硪彩且粋�(gè)受到中西方都高度歡迎的藝術(shù)形象。這也是邀請(qǐng)撕文來(lái)澳門舉辦《悟空是我》畫展的考量。澳門作為中西方文化交融之地，藝術(shù)文化會(huì)是內(nèi)地與澳門之間互動(dòng)的重要紐帶。

艾海說(shuō)，前不久《黑神話：悟空》火爆全球，中國(guó)傳統(tǒng)文化再次讓世人感受到了博大精深，每處場(chǎng)景都有典故，每個(gè)角色都有獨(dú)特的意味，甚至每個(gè)音律都流淌著千年的歷史記憶，“悟空”通過(guò)不斷的闖關(guān)打boss的同時(shí)，將文化傳統(tǒng)進(jìn)行發(fā)揚(yáng)光大。

艾海還指出，畫展命名為“悟空是我”，是他與撕文想要透過(guò)一個(gè)中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)，無(wú)論是神話故事、長(zhǎng)篇小說(shuō)，又或歷史故事，在不斷的傳承與創(chuàng)新中賦予時(shí)代意義，希望成為一個(gè)代表著中國(guó)文化走向世界的標(biāo)簽。展覽《悟空是我》的“我”并不特指作者撕文，這可以是歷盡千帆之后重新思考的另一個(gè)維度的作者本身，也可以是在“悟空”形象的作品中涌現(xiàn)新的認(rèn)知的每一個(gè)觀展之人自己。

值得關(guān)注的是，《悟空是我》是將一個(gè)特別平凡的故事引入到每個(gè)不平凡的人生之中。而藝術(shù)家只是將觀眾的內(nèi)心通過(guò)繪畫表達(dá)在了畫布上，每一件作品，每一個(gè)悟空，都是每一個(gè)自己見(jiàn)過(guò)或者又未曾見(jiàn)過(guò)的自己。

現(xiàn)場(chǎng)展出逾20幅不同形象的以“悟空”為主題的畫作，有的風(fēng)格較為抽像、有的較為寫實(shí)，有的用色極為大膽，有的甚至并沒(méi)有表現(xiàn)出“悟空”的五官。

撕文介紹，早期的作品充滿了一種原始的沖動(dòng)，形式和色彩顯示出比較大的張力。隨著慢慢地越畫越多，他也在思考“悟空”這個(gè)因素形象對(duì)其帶來(lái)的意義，他希望借此與世界聯(lián)系、與生活聯(lián)系、與社會(huì)聯(lián)系、與不同的人物聯(lián)系，因此這一系列作品的創(chuàng)作后期，畫風(fēng)逐漸趨于冷靜。“再后來(lái)，我認(rèn)為不需要太過(guò)關(guān)注悟空本身形象，而是需要通過(guò)它去思考每個(gè)人的生存價(jià)值和意義”。

據(jù)悉，本次《悟空是我》畫展正式在澳門開(kāi)展，當(dāng)天還邀請(qǐng)了澳門本土多名藝術(shù)家和專業(yè)學(xué)者來(lái)此參觀交流。艾海稱，希望通過(guò)藝術(shù)拉近澳門與內(nèi)地藝術(shù)文化的合作與共同繁榮，以及推動(dòng)南中國(guó)傳統(tǒng)文化向世界弘揚(yáng)。未來(lái)，澳門當(dāng)代美術(shù)館也將用一個(gè)又一個(gè)精彩的當(dāng)代藝術(shù)展覽，建立屬于澳門的城市文化新地標(biāo)、新名片，促進(jìn)中國(guó)藝術(shù)文化與世界深入聯(lián)系，構(gòu)建藝術(shù)共同體。

艾海，知名策展人，曾于2015年創(chuàng)辦非盈利美術(shù)館“Big House 當(dāng)代藝術(shù)中心”任館長(zhǎng)一職。2015至2017年擔(dān)任中國(guó)首部藝術(shù)微型紀(jì)錄片《一天計(jì)劃》總策劃和導(dǎo)演。先后擔(dān)任廣州33當(dāng)代藝術(shù)中心藝術(shù)總監(jiān)，大灣區(qū)國(guó)際藝術(shù)品保稅產(chǎn)業(yè)中心藝術(shù)顧問(wèn)，中央美術(shù)學(xué)院建筑與文博研究中心研究員，中國(guó)地質(zhì)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院客座教授、碩士企業(yè)導(dǎo)師，天津美術(shù)學(xué)院客座教授，韓國(guó)東亞大學(xué)特聘教授及意大利博洛尼亞大學(xué)訪問(wèn)學(xué)者。

藝術(shù)家 撕文

撕文，上海戲劇學(xué)院，舞臺(tái)設(shè)計(jì)專業(yè)，從事繪畫創(chuàng)作多年，2024年11月在澳門舉辦第一次個(gè)展。撕文本人從事過(guò)很多職業(yè)，影視美術(shù)、游戲主美、動(dòng)畫編劇、文化主編，現(xiàn)在專心于潮流藝術(shù)創(chuàng)作。資料顯示，潮流藝術(shù)，一般指將流行的趨勢(shì)和動(dòng)向以藝術(shù)的各種形式表現(xiàn)出來(lái)，潮流藝術(shù)不是固定的某種風(fēng)格或流派，而是隨著流行和發(fā)展不斷變化的。潮流藝術(shù)嚴(yán)格來(lái)說(shuō)并不是一個(gè)特定的藝術(shù)門類，也沒(méi)有清晰的判斷標(biāo)準(zhǔn)，在當(dāng)代藝術(shù)范疇下，它常以夸張大膽的表現(xiàn)形式、特立獨(dú)行的內(nèi)在氣質(zhì)吸引著年輕群體，彰顯著他們的個(gè)性追求。（李玉）