在AI繪畫黑紅也是紅的今天，有人覺得是AI殺死了畫家。

而我覺得若“畫師”只追求畫得像，本來只能等死。

若“畫師”惡用人性弱點(diǎn)，本來就該死。

我只想找機(jī)會(huì)分享AI不會(huì)去學(xué)的/早就像AI的/AI不會(huì)去學(xué)的/AI學(xué)不會(huì)的作品。

按ai繪畫的發(fā)展速度，畫師是不是只能等死？

于是我20241116去看了東京都美術(shù)館的『田中一村展 奄美の光 魂の絵畫』。

不喰芋くわずいもと蘇鐵昭和48年（1973）以前　絹本著色　個(gè)人蔵

去年，我在栃木市美術(shù)館的開館展上首次發(fā)現(xiàn)了日本畫作家田中一村。

當(dāng)時(shí)，他的作品給我的感覺就像是亨利·盧梭的city pop版。

#蹺得Fate起#的是一周后，我竟然在一個(gè)日本燒酒瓶的標(biāo)簽上再次遇到了他。

更蹺的是，今年他就在東京都美術(shù)館辦了他有史以來最大規(guī)模的展。

他是東山魁夷在東京藝術(shù)大學(xué)的同學(xué)，生前卻甚至沒能在銀座的畫廊辦過畫展。

田中一村《アダンの海辺》昭和44年(1969)

今天卻在東京乃至世界上最多人拜訪的美術(shù)館之一 辦個(gè)展。

最近五年在都美辦個(gè)展的是克里姆特、席勒、基里科、岡本太郎、馬蒂斯、蒙克。全都大排長(zhǎng)龍，票房是日本top的展覽。

這是網(wǎng)圖，實(shí)際上我去的那天，現(xiàn)場(chǎng)是水泄不通（輪椅）。

作為靠AI繪畫參加TARO賞的作家 ，我研究以前的繪畫哪里和AI最像和最不像。

以上這些文字寫于展覽開幕日，當(dāng)時(shí)我說等我脫拐了就去看。

結(jié)果我當(dāng)天我還是享受輪椅看展的“沉浸感”。

特別是這個(gè)屏風(fēng)散點(diǎn)透視視線。

#田中一村展觀展隨想#

沒想到這展在東京會(huì)如此火爆，需要預(yù)約的盛況真是久違了。

或許是因?yàn)檫@種帶著懷舊氣息的City (Rural) Pop特別受老年觀眾歡迎。

即使預(yù)約入場(chǎng)，即使禁止拍照，展廳內(nèi)還是擠得連輪椅都難以通行。

不過出來才發(fā)現(xiàn)，同一天的東京國(guó)立博物館埴輪展也是人山人海。大概是紅葉季節(jié)還沒到，人們便選擇了這種不需要太動(dòng)腦筋的展覽來打發(fā)時(shí)間。

對(duì)我而言，看這個(gè)展覽也不過是一種審美享受罷了。

畢竟我沒去過日本的海島和南邊，也不認(rèn)識(shí)展品中常見的アダン（露兜樹）是什么植物。

當(dāng)然，沒去過那里也可以欣賞這些畫作。

不過我更在意的是，最打動(dòng)我的作品大多都是絹本設(shè)色而不是紙本，絹本那種舊舊的感覺。

原來他的名字來自“柳暗花明又一村”。

他早期學(xué)習(xí)吳昌碩的作品就很有意思。

他是如何從那種風(fēng)格逐漸演變成盧梭mix City Pop的畫風(fēng)的呢？

初夏の海に赤翡翠あかしょうびん昭和37年（1962）頃　絹本墨畫著色　田中一村記念美術(shù)館蔵

有趣的是，現(xiàn)場(chǎng)很多看起來不?？凑沟挠^眾都在討論"畫得很像照片"……這是關(guān)鍵所在嗎？

我覺得與其這么說，不如稱他的畫風(fēng)為"照片印象派"。

或者更確切地說——"20世紀(jì)Island Pop照片印象派"？

奄美の海に蘇鉄とアダン昭和36年（1961）1月　絹本墨畫著色　田中一村記念美術(shù)館蔵

說到"奄美"這地名，總讓我聯(lián)想到"奄奄一息的美"。

這種聯(lián)想倒是意外地契合了展覽宣傳中提到的"給閻羅王的收信"這一說法。

沒有怎么被宣傳但現(xiàn)場(chǎng)讓我很有感覺的一張

下面是俱呂宇登（CLAUDE的萬(wàn)葉假名）翻譯整理

一村的藝術(shù)生涯可以分為三個(gè)主要時(shí)期：東京時(shí)期展現(xiàn)了他作為年輕南畫家的才華，千葉時(shí)期是他藝術(shù)探索和轉(zhuǎn)型的階段，而奄美時(shí)期則是他找到自己獨(dú)特藝術(shù)語(yǔ)言并創(chuàng)作出最重要作品的時(shí)期。他的畫作體現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)的傳承與突破，以及對(duì)自然的獨(dú)特觀察與表現(xiàn)。

# 田中一村展章節(jié)構(gòu)成與作品介紹

#第一章 - 年輕南畫家的活躍 東京時(shí)期

田中一村（本名孝）于1908年7月22日出生于栃木縣下都賀郡栃木町（現(xiàn)栃木市）。5歲時(shí)移居?xùn)|京，從事雕刻的父親教授他書畫，并賜予"米邨"的號(hào)。最早遺留下來的作品是署名為"八童"或"八歲"的幾幅畫。

在私立芝中學(xué)就讀期間，他學(xué)習(xí)漢籍，在栃木舉辦畫展，并已在美術(shù)年鑒上嶄露頭角。畢業(yè)后直接考入東京美術(shù)學(xué)校（現(xiàn)東京藝術(shù)大學(xué)）日本畫科。然而，僅僅兩個(gè)月后的6月，他因"家事原因"退學(xué)。盡管如此，同年11月他仍參加了新興文人畫展。12月，許多發(fā)起人聯(lián)名舉辦了作品分發(fā)會(huì)。

這位年輕的南畫家田中米邨善于模仿當(dāng)時(shí)流行的中國(guó)近代文人畫家的吉祥畫題，筆法老練，早早地在畫壇站穩(wěn)了腳跟。關(guān)于他早期的作品，至今仍不斷被發(fā)現(xiàn)。在20歲左右，米邨自身的個(gè)性特征已經(jīng)明確呈現(xiàn)，作品的完成度也大大提高。

菊図大正4年（1915）　紙本墨畫淡彩　個(gè)人蔵
同樣是他8歲那年創(chuàng)作的色紙。此時(shí)他的筆跡已經(jīng)相當(dāng)成熟，并且蓋上了"米邨"的印章。據(jù)說，紙張下部的缺損是因?yàn)樗母赣H不喜歡他的筆觸，將其撕掉了。這是畫家一村傳奇的開端。

同じく數(shù)え8歳の年の色紙。筆跡は確かなものとなり「米邨」の印も捺されている。その下の部分の紙の欠損は、父が筆を入れたことが気に入らず破り取ったのだという。畫家一村の伝説の始まりである。

蘭竹図／富貴図衝立昭和4年（1929）2月　絹本金地墨畫?著色　個(gè)人蔵

在1928-29年左右,他特別擅長(zhǎng)當(dāng)時(shí)政財(cái)界人士普遍接受的中國(guó)清代畫家吳昌碩、趙之謙等"海上派"風(fēng)格的書畫。但到了昭和3、4年前后,他的作品開始加入強(qiáng)勁的筆觸和鮮艷的色彩,發(fā)展出一村獨(dú)特的領(lǐng)域。

#昭和初期的新發(fā)展

20歲代的米邨在家庭接連遭遇不幸、多次搬遷并艱難求存的過程中，仍在審視社會(huì)和畫壇狀況，探索自身方向。此前被認(rèn)為是"寡作空白期"，因?yàn)楦鶕?jù)后來的信件，他在23歲時(shí)"與支持者意見不合，與本認(rèn)為的畫風(fēng)決裂"而"與南畫決裂"。但如今發(fā)現(xiàn)，這并非字面意義上的完全斷絕，而是以新的興趣繼續(xù)創(chuàng)作，呈現(xiàn)出新的發(fā)展。像《山茶花屏風(fēng)》這樣的力作也應(yīng)運(yùn)而生，重新定位了原有資料，本次展覽中的作品多為近年新發(fā)現(xiàn)的作品。

椿図屏風(fēng)昭和6年（1931）　絹本金地著色　2曲1雙　千葉市美術(shù)館蔵

重塑了一村昭和初期（20歲代中期）被視為"空白期"的形象，2013年于"田中一村：新全貌"展后首次問世。

#第二章 - 千葉時(shí)期

1938年,30歲的一村依靠親戚關(guān)系移居千葉市千葉寺町。一邊從事農(nóng)活和零工,一邊依靠周圍人的聯(lián)系和支持繼續(xù)以繪畫為業(yè)。他創(chuàng)作身邊的小景畫、設(shè)計(jì)類工作、木雕、佛畫、節(jié)句掛軸和季節(jié)掛畫等,這些作品與展覽會(huì)作品不同,具體展現(xiàn)了畫家的生計(jì)狀況。這些為特定對(duì)象精心制作的每一幅作品都和回憶一起被珍重保存,仔細(xì)觀察可以讀出畫家當(dāng)時(shí)的畫風(fēng)和志向,是非常珍貴的資料。

一家搬到的千葉寺町周圍，是一片寧?kù)o悠閑的田園景色。他將無名普通的日常四季風(fēng)景，疊加上山水畫古典和漢詩(shī)中的詩(shī)意情懷，將其描繪成耐人尋味的田園風(fēng)景，并贈(zèng)予了能理解這種意境的親近之人。這幅畫是一村親手制作框架，并根據(jù)季節(jié)更換的系列作品之一。

#「一村」誕生——戰(zhàn)后轉(zhuǎn)折

1947年，改用"柳一村"畫號(hào)，并首次入選川端龍子主持的青龍社展，作品為《白色花》。畫號(hào)取自南宋詩(shī)人陸游描述田園向往的詩(shī)句"游山西村"，并在作品上蓋上刻有詩(shī)句的印章。

期間獲得繪制屋敷障壁畫等大型工作，在這個(gè)過程中特別在花鳥畫領(lǐng)域開辟了新境界。通過自學(xué)寫生、攝影和日本文人畫等傳統(tǒng)技法，度過了漫長(zhǎng)的探索期。

1955年，47歲時(shí)，他受邀為"柔和之鄉(xiāng)"圣德太子殿繪制天花板畫，為此還專門在石川縣現(xiàn)場(chǎng)駐留，這是前所未有的充實(shí)經(jīng)歷。同年6月，他有機(jī)會(huì)游歷九州、四國(guó)和南紀(jì)。這次旅行的色紙畫作充滿新題材的亢奮和開放的光感，顯示他正經(jīng)歷重大轉(zhuǎn)折。

然而，40多歲中后期參加日展和院展的作品均遭落選。1958年，50歲的他在失意中將所有畫作付之一炬，對(duì)畫家生涯的前景充滿焦慮。最終，他賣掉房子，于當(dāng)年12月前往當(dāng)時(shí)日本最南端的奄美大島，開啟人生新的篇章。

白い花昭和22年（1947）9月　紙本砂子地著色　2曲1隻　田中一村記念美術(shù)館蔵

昭和22年（1947）、第19回青龍展に初入選した出品作で、結(jié)果的に公募展に入選した唯一の作となった。出品目録に「白い花 柳一村」とあり、畫號(hào)を「米邨」からあらため「柳一村」として臨んだことがわかる、心機(jī)一転の戦後の意欲作である。

忍冬にんどうに尾長(zhǎng)おなが昭和31年（1956）頃　絹本著色　個(gè)人蔵

薬草図天井畫昭和30年（1955）　シナベニア地に彩色　やわらぎの郷聖徳太子殿蔵

昭和30年（1955）、46歳の頃、石川県羽咋郡に開苑した「やわらぎの郷」聖徳太子殿の天井畫を描く依頼を受け、現(xiàn)地滯在もして丹念に制作し、完成まで見屆けたのはかつてない充実の経験だった。本展では49図の格天井から11面を外して特別に出品、関連の新資料とともにその意義を振り返る。

ずしの花昭和30年（1955）　絹本著色　田中一村記念美術(shù)館蔵

昭和30年（1955）、一村は九州?四國(guó)?紀(jì)州と巡る旅に出、この旅を支援してくれた人々に宛て、風(fēng)景畫の色紙を贈(zèng)った。溫暖な旅先の風(fēng)物に魅入られた一村の、開放感や転機(jī)も感じられる魅力的なシリーズである。色紙の畳（タトウ）や包紙に題名や土地の説明などを書き添え、いわばお禮の旅土産として丁寧に制作されている。本展ではそんな一村の制作意図が伝わるような展示としたい。

#第三章 - 己的道路 奄美歲月

1958年12月，50歲的一村告別姐姐喜美子，單身移居奄美大島名瀨市。初到島上時(shí)，他積極"采風(fēng)"，游歷與論島和沖永良部島，次年秋季開始在國(guó)立療養(yǎng)所奄美和光園的官舍借住，進(jìn)行景觀和動(dòng)植物寫生，并與當(dāng)?shù)厝私涣鳌Ｈ欢?，由于?jīng)濟(jì)困境，1960年他返回千葉，無家可歸，只能借住國(guó)立千葉療養(yǎng)所所長(zhǎng)官舍作畫室，并繪制了一些奄美系列作品。

1961年，意識(shí)到自身決心不足的一村再次下定決心返回奄美，在紡織工廠做染色工人，計(jì)劃積累制作費(fèi)用后專注繪畫。他搬入簡(jiǎn)陋住所，過著緊縮的生活。他精心構(gòu)思連作，靠近寫生對(duì)象，并從東京專業(yè)商店精心選購(gòu)畫材。

1965年，他失去了畢生摯友川村幾三和姐姐。辭去工廠后，在1967年至1970年的三年間全身心投入創(chuàng)作，期間創(chuàng)作了包括《阿丹海邊》在內(nèi)的眾多奄美主要作品。這些作品純粹只為自己的良心，是他最終實(shí)現(xiàn)的夢(mèng)想。他曾自豪地說這些作品是"給閻魔大王的土產(chǎn)品"。

1977年9月11日，69歲的一村在剛剛搬入的奄美鄉(xiāng)間小屋里準(zhǔn)備晚餐時(shí)因心力衰竭去世，結(jié)束了他孤獨(dú)而執(zhí)著的藝術(shù)人生。

初夏の海に赤翡翠あかしょうびん昭和37年（1962）頃　絹本墨畫著色　田中一村記念美術(shù)館蔵

榕樹ようじゅに虎みゝづく昭和48年（1973）以前　絹本墨畫淡彩　田中一村記念美術(shù)館蔵

這張現(xiàn)場(chǎng)也很神，我來嘗試AI虛假增強(qiáng)

枇榔樹びろうじゅの森昭和48年（1973）以前　絹本墨畫著色　田中一村記念美術(shù)館蔵

不喰芋くわずいもと蘇鐵 昭和48年（1973）以前　絹本著色　個(gè)人蔵

1974年1月（66歲）的一封信中，他提到的"給閻魔大王的土產(chǎn)品"，無疑指的是他畢生的兩幅"大作"：《阿丹海邊》和《不食薯和蘇鐵》。這是他對(duì)自己窮盡一生、不負(fù)初心的滿足與自負(fù)的表達(dá)。本次展覽將首次在14年后再度將這兩幅作品并排展出，實(shí)屬難得。

在"立神"（傳說中神最初降臨并立定標(biāo)記的海中屹立的巖石或小島）的對(duì)岸，遙遠(yuǎn)處金色的光芒暗示著彼岸的珍貴存在，折射出一個(gè)光明而崇高的世界，這是一幅充滿靈魂的畫作。

海老と熱帯魚昭和51年（1976）以前　絹本著色　田中一村記念美術(shù)館蔵